 这些“灰不溜秋”瓶瓶罐罐价值数千万  乔治·莫兰迪（Giorgio Morandi ，1890-1964）生于意大利波洛尼亚，是意大利著名的版画家、油画家。莫兰迪最初沉迷于印象主义，对塞尚的静物和风景画颇感兴趣，也模仿过立体主义。在经过兴奋、茫然、探寻后，莫兰迪终于找到了属于自己的艺术道路，他开始了属于自己的艺术语言探索，以静物画著称，成为20世纪最受赞誉的画家之一。  《自画像》 入住白宫时，新上任的美国总统需要挑选自己喜爱的艺术品纳入“白宫收藏”。奥巴马当年选择的大多数作品都是来自于美国艺术家之手，而只有两位非美国艺术家被选中，其中之一就是乔治·莫兰迪。  被奥巴马选中的莫兰迪作品 莫兰迪画风自成一派，莫兰迪画了一生的坛坛罐罐，这些坛坛罐罐被赋于了生命，以无欲、永恒、博大、和谐等诉说宇宙是这样存在的，乔治.莫兰迪认为他的这种感觉很神秘，其实在一定程度上他与中国文人画精神走到了一起，艺术可以因文化、地域的不同而相通。莫兰迪很难被分类到某一种艺术运动中，因为他的风格与众不同——大多数创作题材都是风景或者看似平庸的器皿。这些枯燥的瓶瓶罐罐重复地出现在莫兰迪的画面中，而且他经常以单调的墙面和毫无生气的桌面作为背景。但是，这些都无法阻止作品流露出莫兰迪对色彩的敏感和对构图的揣摩。  当人们问及他的创作情况时，莫兰迪说：“那种由看得见的世界，也就是形体的世界所唤起的感觉和图像，是很难，甚至根本无法用定义和词汇来描述。事实上，它与日常生活中所感受的完全不一样，因为那个视觉所及的世界是由形体、颜色、空间和光线所决定的……我相信，没有任何东西比我们所看到的世界更抽象，更不真实的了。”从这句话中，很明显可以理解到莫兰迪的创作理念，艺术家只要真实地表现眼前所见的事物，就已经足够花更多的时间来研究它、表现它。  一位艺术史学家去莫兰迪工作室做客后，回忆到：“没有天窗，没有很大的空间，一个平常无奇的房间有两扇简单的窗户。但是房间里的东西却不普通，大大小小、各式各样的容器堆积在有限的空间里。它们一定已经被放置在那里很久，因为我能看到一层厚厚的尘土。”难道莫兰迪作品中大量的灰色调也源于他刻意在瓶瓶罐罐上留下的常年灰尘?哈哈，也许吧，对莫兰迪而言，尘土就像他的朋友一样，让颜色暗淡下来，好似将所有东西尘封在时间里……  莫兰迪作品欣赏     把莫兰迪作品应用到现实 可不要小看这些瓶瓶罐罐，他们对现代社会的影响可是相当大的，现代社会由莫兰迪的作品衍生出“莫兰迪色系”，也就是所谓的高级灰。这些“灰不溜秋”的颜色应用到现实中可是美的不要不要的……
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