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怀古诗是古诗词中，思想较沉重的作品。它主要是以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借登高望远、咏叹史实、怀念古迹来达到感慨兴衰、寄托哀思、托古讽今等目的。这类诗词多用典故，感情基调比较苍劲悲凉，长于情景交融。 怀古诗的代表作家有唐代的刘禹锡、杜牧，两宋的王安石、苏轼、辛弃疾等，他们书写的诗词震撼人心，是卓有成就的怀古咏史大家。 《乌衣巷》是唐代诗人刘禹锡的代表作之一，是一首抚今吊古的名篇。此诗凭吊昔日朱雀桥和乌衣巷的繁华鼎盛，感慨沧海桑田，人生多变。诗中没有一句议论，而是通过景物的描写，巧妙地把历史和现实联系起来，引导人们去思考时代的发展和社会的变化。 “朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜”两句写景。朱雀桥横跨在南京秦淮河上，是通往乌衣巷的必经之路，桥的南岸就是乌衣巷，两者地点相邻，关系也很密切。乌衣巷原是六朝贵族居住的地方，最为繁华，如今早已不是当时模样。如今的朱雀桥边，长满了丛丛的野草；而乌衣巷口则早已成了残垣断壁，在夕阳中显得极其破败。“草花”前面着一个“野”字，给景色平添了几分荒僻；“夕阳斜”，有没落衰败的意味，为乌衣巷增添了几分惨淡寂寥。 后两句“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，作者并没有直接抒发其内心的感慨，而是引入了燕子的意象。诗人笔下的燕子并不是普通的燕子，而是“旧时王谢”家的堂前之燕，这样一来燕子便具有了特定的含义。燕子识巢，是候鸟，它们每年春归时，都会找曾经筑巢的那户人家。燕子如时守约，今年又飞回来了，重新回归乌衣巷这片熟悉的地方，巷子还在，可是当年的人家在哪里呢？现在乌衣巷里住的是普通百姓，燕子也只好飞到普通的老百姓之家了。“旧时”两字，赋予燕子以历史见证人的身份；“寻常”两字，特别强调了今日的人家是多么不同于以前。通过这一对比，读者可以深切地感受到作者对这一沧桑巨变所怀有的无限感喟。宋朝文天祥战败被俘，在被押送途中经过旧地时，曾写下“满地芦花和我老，旧家燕子傍谁飞”的诗句，其中“旧家燕子傍谁飞”，便由刘禹锡这两句化出。意思是说当年“王谢堂前”的燕子在那些贵族衰败后还可以“飞入寻常百姓家”，而如今百姓流离失所，家破人亡，哪里还有燕子做巢的地方呢？这两句，作者赋予芦花和燕子以人的情感，使悲凉凄惨的诗人自身形象显得更加饱满。 刘禹锡还写过一首《西塞山怀古》，其中“人世几回伤往事，山形依旧枕寒流”，是作者对西塞山的一段历史所发出的悠长感慨。人的一生之中有多少次伤怀的往事，然而远处的西塞山依然亘古不变，枕靠着这千年的寒流。这两句很容易令人联想起诗人的另一首作品《石头城》“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，两者意境接近。这一联抒发了作者感慨的同时，又照应了诗的题目。“依旧”二字，用得很巧，山川“依旧”，就更显得人事之变化，六朝之短促，不仅如此，它还表现出了“江山不管兴亡恨，一任斜阳伴客愁”（包佶《再过金陵》）的意境。一个“伤”字，表现了作者对历史无常的遗憾和悲怀。 崔颢的《黄鹤楼》，是一首吊古怀乡之作，素来被推为七言律诗第一。传说李白壮年时到处游山玩水，在各处都留下了诗作。当他登上黄鹤楼时，被楼上楼下的美景引得诗兴大发，正想题诗留念时，忽然抬头看见楼上崔颢的题诗。诗前写景，后抒情，一气贯注，浑然天成，即使有一代“诗仙”之称的李白，也不由得佩服得连连赞叹，为此，李白还遗憾得叹气说：“眼前好景道不得，崔颢题诗在上头！” 首联诗人从黄鹤楼的一个神化故事开始写起。传说古代仙人子安、费文伟乘黄鹤过此，这也是黄鹤楼名字的由来。“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”，由虚转实，从传说中的故事转到了眼前所见之实景，是诗意境的深入。黄鹤楼之黄鹤本来就是子虚乌有的，诗人却以无作有，说黄鹤已然飞去，再也不会飞回来了，将神化和现实进一步融合，更加彰显了黄鹤楼的神秘感。这句诗里的黄鹤，不单纯代指一种鸟类，它不同于诗文里常见的黄鹤，它有一种时间感在里面，也可以说，黄鹤便是时间的化身。黄鹤一去不复返，正如时光一样一去不复返，不可逆流；古人亦不可见，今人虽然能有幸登临此楼，却也只能徒留遗憾；仙去楼空，唯余天际白云，悠悠千载，体现了世事苍茫之感，时空容易变换，往昔之不可追。这两句写出了当时的人们，登黄鹤楼时普遍的感受和心情，情感真实，感慨中带有无限伤感。 苏轼因“乌台诗案”被贬黄州，他心中有无尽的忧愁却无从述说，便四处游山玩水以放松情绪。正巧来到黄州城外的赤壁矶，此处壮丽的风景使作者感触良多，更是让作者在追忆当年周瑜无限风光的同时也感叹时光易逝，因写下《念奴娇·赤壁怀古》这首“古今绝唱”。词通过对江上壮美景色的描绘，对风流人物才略、气度、功业的追念，曲折地表达了作者怀才不遇的忧愤之情，同时表现了苏轼旷达的人生观。 “大江东去，浪淘尽，千古风流人物”几句，笔力非凡，感慨深沉，境界阔大。它把浩荡江流与千古人事并收笔下，布置了一个极为开阔的空间背景和悠久的时间背景。“大江东去”，波浪滔天，像日夜流逝的时间，更像奔腾而去的人类历史；“浪淘尽，千古风流人物”，那些曾经才华出众、声名赫赫的历史人物，随着时间的流逝而渐渐消失，就好像被这滔滔江水从历史上冲洗掉了一样。“浪淘尽”三字，把眼前的长江和历史上的人物巧妙地联系起来，既表现了作者对历史人物的怀念，也带有一丝感伤情绪。那些风流人物，曾经烜赫一时，受尽人们的景仰，然而最终还是被历史的大浪所淘去。如今回头一看，他们的功业成就已不复存在，甚至被人所淡忘，终于变为历史陈迹。千古风流人物既被大浪淘尽，则作为渺小的个人，岂不可悲？因此，“浪淘尽”是一种悲哀。 作者“遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发”是何等的意气风发，周瑜“羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭”，气定神闲间便大败曹军，是何等的年轻有为。对比之下，作者此时已年近半百，依旧失意潦倒，没有一番成就，心中该是多么的悲愤。“多情应笑我”句，轻描淡写，意却沉郁；这是自我的嘲讽，实则蕴含了怀才不遇的哀叹，理想落空的悲哀。这几句是作者对自己坎坷人生际遇的感慨，充满了一种时光易逝而理想破灭的慨叹。但苏轼毕竟是通达的，他懂得悲哀却不沉溺于悲哀。在他看来，当年潇洒从容、声名盖世的周瑜现今不是也被大浪淘尽了吗。千古风流人物尚难免如此，而一己之荣辱又何足悲叹呢？既然人类终究是要殊途同归的，则汲汲于一时功名，就太过迂腐了。想至此，他便发出“人间如梦，一樽还酹江月”的感叹，正所谓“世事一场大梦，人生几度秋凉”，人生短暂，不必为功名所累，而应放眼大江，把酒赏月。 韦庄身处晚唐，当时的唐王朝全面走向衰落，昔日的繁华已荡然无存，如梦一场，取而代之的是兵荒马乱民不聊生。诗人凭吊台城古迹，回顾六朝的先盛后衰的命运，从而联想到唐王朝，便写下了《台城》这首诗，流露出浓重的对时事的感伤情绪。更多描写怀古的古诗词名句请关注“习古堂国学网”（www.xigutang.com） 诗中的“台城”本是朝廷中央政府和皇宫所在地，到了中唐时期，已是“万户千门成野草”了，到了唐末，这里就更荒废不堪了。起句写江南的春雨、春草，着意渲染气氛。“江雨霏霏江草齐”，这是江南典型的春景，充满柔婉曼丽的情致。江雨如梦，而江草丛生，一岁一枯荣，给人带来盛衰之感。于是，作者由眼前景物生发出“六朝如梦鸟空啼”的感慨。 “无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤”两句，以无情的杨柳衬托出诗人的无限伤痛。杨柳依依，总给人以欣欣向荣之感。当年的台城，十里长堤，杨柳堆烟，何等繁华热闹，如今，台城长满了野草，只有亘古如斯的柳树依旧若无其事地生长着。这优美的自然景色和破败的历史遗迹形成鲜明的对比，代表着六朝的繁华转瞬即逝，因此在作者看来这景色是粗目惊心的。但台城的柳树却不管历史如何沧桑巨变，更不管人世朝代的兴亡荣辱，只是“依旧烟笼十里堤”，所以，台城柳是最“无情”的。柳本来无情，作者却强调柳之“无情”，正透露出诗人心中的伤痛悲哀。 李白的《夜泊牛渚怀古》叙写望月怀古，抒发不遇知音之伤感。首联写景，展现出一片辽阔旷远的境界。颔联写望月怀古。“谢将军”指东晋谢尚，据说在他镇守牛渚时，秋夜泛舟赏月，适逢袁宏在运租船中诵己作《咏史》诗，谢尚对此大加赞赏，邀袁宏前来，谈到天明，袁从此名声大振。而题中所谓“怀古”，就是指这件事。骏马得遇伯乐，袁宏无疑是幸运的，而对诗人来说，这正是他在现实中求而不得的，因此便发出“余亦能高咏，斯人不可闻”的感慨。是说自己也像当年的袁宏那样，有满腹才华，而且还在袁弘当年吟诗的地方，怎能就遇不到像谢尚那样慧眼识才之人了呢？“斯人不可闻”回应“空忆谢将军”，寓含着世无知音的感喟，怀才不遇的悲哀。末联写景，想象明朝挂帆离去的情景。“枫叶落纷纷”，进一步烘托出因不遇知音而引起的寂寞凄清情怀。 杨慎的《临江仙·滚滚长江东逝水》也是一首著名的咏史怀古词，借历史兴亡抒人生感慨。起首两句，以滚滚而去的长江喻人类奔腾前进的历史，气势恢宏，境界阔达。然而，长江水是亘古不变的，人类的历史却是不断在演进的，“是非成败转头空”，多少历史人物上演了一幕幕人生话剧，有成功者，也有失败者，或受人崇敬，或受人唾骂，但无论如何，这些都已成过眼云烟，他们被历史的长河带走，不留下丝毫的痕迹。只有作为历史见证者的青山和夕阳才是亘古长存的。“青山依旧在，几度夕阳红”，时光疾转，岁月流逝，青山依旧郁郁苍苍；日出日落，朝朝暮暮，夕阳依旧无限红。在这里，“青山”和“夕阳”象征着自然界和宇宙的亘古绵长，尽管历史兴亡盛衰、循环往复，但它们都不会随之改变，而作为历史的主角——人类，却是代代变换，变得面目全非。这两句流露出作者人生易逝的感伤情绪。 下阕情调转换，由苍凉沉郁变为恬淡超脱。这个白发渔樵的形象，其实也是作者的自我画像，他一生沉浮不定，历尽了世态炎凉，看透了朝政的腐败，宁愿终老边荒，也保持自己的高尚节操，他“惯看秋月春风”，把历代兴亡作者谈资笑料以助酒兴，固守着一份宁静与淡泊，体现出一种高洁的情操、旷达的胸怀。 《南乡子·登京口北固亭有怀》是一首怀古咏史之作，全词熔写景、抒情、议论于一炉，即景抒情，借古讽今。词以一个问句开始，“何处望神州”，这里的“神州”是词人心心念念的中原地区，是他一生都想收复的地方。“满眼风光北固楼”，词人登上北固亭以望神州，看到的却是北固楼的优美风光，只是，山河破碎，国家处于风雨飘摇之中，他哪里有兴致去欣赏美景呢？“千古兴亡多少事？”作者禁不住发问，从古到今，到底有多少国家兴亡大事呢？往事悠悠，是非成败已成陈迹，只有这无尽的江水依旧滚滚东流。“悠悠”谓时间之漫长久远，也兼指词人心中无尽的愁思和感慨。“不尽长江滚滚流”句，借用杜甫的“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”意境，不但写出了江水奔腾而去的雄壮气势，还把由此而产生的空间感、历史感都形象地表达出来。 下片引入对历史英雄人物的议论。作者极力赞赏孙权，不惜夸大历史，并不是说自己对孙权有多么尊崇，而是借凭吊千古英雄之名，慨叹当今南宋无大智大勇之人以扭转乾坤。末句“生子当如孙仲谋”，引用了曹操所说“生子当如孙仲谋，刘景升（刘表）儿子若豚犬耳”的前半句，代表了南宋人民要求奋发图强的时代的呼声。词人没有明言后半句，实际上是借曹操之口，讽刺南宋朝廷主和派的丑恶嘴脸。 王勃的《滕王阁诗》，是写在《滕王阁序》之后的一首七言古诗，相比之下，《滕王阁序》更为人所知。但这首诗描写滕王阁，显得十分凝练老道，同样诗一首精彩之作。其中尾联“阁中帝子今何在？槛外长江空自流”，承接前三联的内容和气势，运用对偶的手法，将全诗的情感抒发得淋漓尽致。阁中的帝家皇子早已经不在，而楼阁槛外的长江，却是永恒地流动着，无穷无尽。尾联通过对滕王阁景物的描写和滕王阁今昔的对比，表达了对人去楼空物换星移的感伤和感慨，以水作结，含蕴无穷。相传王勃写这首诗时，末句空了一个字不写，只留下“槛外长江□自流”，便飘然而去。在座的人议论纷纷，各种猜测，莫衷一是。阎伯舆包了千两银子，亲自率文人们来见王勃，请求补全。王勃接过银子，故作惊讶地反问：“我不是把字写全了吗？就是空字啊，‘槛外长江空自流’！”众人恍然大悟，王勃名利双收，实在是赚足了面子。更多描写怀古的古诗词名句请关注“习古堂国学网”（www.xigutang.com） 《泊秦淮》是唐代文学家杜牧的一首忧时伤世之作，表达了较为清醒的封建知识分子对国家没落的担忧，以及对达官显贵的批判。前两句描写了秦淮河朦胧清幽的夜景，酒香四溢，歌女清唱，本是令人欢娱之事，作者却体会到了一种危亡之感——“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”。《后庭花》是《玉树后庭花》的简称，南朝陈皇帝陈叔宝（即陈后主）溺于声色，作此曲与后宫美女寻欢作乐，终致亡国，所以后世把此曲作为亡国之音的代表。陈国虽亡，这种靡靡之音却留传下来，还在秦淮歌女中传唱，这使杜牧非常感慨。他说，这些无知歌女连亡国恨都不懂，还唱这种亡国之音！“不知”抒发了诗人对“商女”的愤慨，也间接讽刺不以国事为重、沉迷声色中的达官贵人，即醉生梦死的统治者。“犹唱”二字将历史、现实巧妙地联为一体，委婉深沉。后来，王安石也曾感慨“至今商女，时时犹唱，后庭遗曲”，便由杜牧这两句化出。另有金朝的一位词人吴激在感慨故国的败亡时，也直接引用了杜牧这句“犹唱后庭花”。据记载吴激在张侍御家会宴，发现一位宋皇室的女子，沦为歌妓，感慨万千，写下了《人月圆·宴北人张侍御家有感》这首词。这句一语双关，既表达了对歌女遭遇的同情和哀怜，又抒发了国家破亡的蜀黎之悲。 金谷园是西晋豪奢石崇，为与贵族大地主争富而修筑的别墅，是当时洛阳规模最宏大的花园。当杜牧过金谷园时，看到的却是一片破败的景象，他不禁感叹“繁华事散逐香尘”。而园中的流水春草对人事的变迁好无感触，它们依旧潺湲而流，依旧碧绿如茵，正是“流水无情草自春”。“日暮东风怨啼鸟，落花犹似坠楼人”两句，由眼前美景而抒黯然之情。傍晚时分，风中传来鸟儿的啼鸣，如怨如慕，如泣如诉。此刻又有落花飘洒而下，就好像当年坠楼而死的美人绿珠一样。春水、春草都是美景，但在诗人眼中，它们都是无情之物，是令人感伤的。于是，日暮时分的鸟鸣亦是哀伤的，它好像在凭吊这一历史遗迹。一个“怨”字，为全诗蒙上了一层凄凉感伤的色彩。末句运用了联想手法，把特定地点中的落花形象，与曾在此处发生过的绿珠坠楼一事联想到一起，寄寓了无限情思。诗人的这一联想，揭示了绿珠和“花”在命运上有相通之处，渗透着诗人许多悼念、怜惜之情。 需要说明的是，本篇所选取的怀古诗都带有悲哀的成分，属于感伤（与喜悦相对）类诗词中的一部分。因此，选择不够全面。此外，其他类别（如爱国诗词）中涉及到的怀古诗词，本篇不再予以介绍。
（责任编辑：夏素筝） |
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