细说茶器五彩、粉彩、斗彩、珐琅彩都有什么区别？

在众多瓷器中，有人喜欢清淡、素雅，比如汝瓷、青花；还有人喜欢绚烂、热烈，比如斗彩、粉彩，不过我国彩瓷分类众多，到底它们之间有什么分别呢？

今天小编就来简单说说五彩、斗彩、粉彩、珐琅彩都有什么区别，学好了就再也不怕别人忽悠你啦，快来看看吧！

历史最悠久的彩——五彩

明代嘉靖时期作品

五彩的发展历程非常长，从唐代到明清时期一直比较盛行，到了康熙时期达到巅峰。五彩不是指五种彩，而是指很多很多彩——唐三彩也是五彩的一类。

康熙时期作品

五彩瓷器具有颜色强烈、五彩斑斓的特点，经常表现为“大红大绿”，几乎没有过渡。后来也被称为“硬彩”、“古彩”。

它的基本色调以红、黄、绿、蓝、紫等为主，主要着色剂为铜、铁、锰等金属盐类。系在已烧成的素器上以多种彩料绘画图案花纹，再于770℃—800℃彩炉中二次焙烧而成。

想区别“五彩”，最重要的就是颜色较“硬”，没有过度，色彩绚烂，饱和度较高。

有过渡的彩瓷——粉彩

粉彩初创于康熙晚期，盛烧于雍正、乾隆，是景德镇窑在五彩的基础上及“珐琅彩”的影响下创制成功的又一种彩瓷。

它的独特之处，是在彩绘时以一种白色的彩料“玻璃白”打底。

“玻璃白”具有乳浊效果，画出的图案可发挥渲染技法的特性，呈现一种粉润的感觉，因此粉彩比五彩更加柔和，也被称为“软彩”。

“粉彩”最好区分的特点是，颜色有过渡，呈现一种粉质感，渲染到位，且釉水较薄，不易有凹凸感。

釉上彩与釉下彩的完美结合——斗彩

斗彩也称豆彩，创烧于明成化时期，是一种装饰手法。是釉下彩（青花）与釉上彩相结合的一种装饰品种。

预先在高温（1300°C）下烧成的釉下青花瓷器上，用矿物颜料进行二次施彩，填补青花图案留下的空白，涂染青花轮廓线内的空间，然后再次入小窑经过低温（800°C）烘烤而成。

所以，青花是构成整个斗彩画面的主色，釉上彩只是略加点缀而已。由于采用釉上、釉下相结合的方式烧造而成，斗彩给人以丰富的热烈、鲜明清新之感，有很好的艺术效果。

第一步青花为底

第二步斗彩填色

如果在粉彩的烧制过程中，第二步没有完成，就会变成漏彩，是一种类似淡描的装饰手法。

粉彩最突出的特点可归纳为，整体以青花为骨架，且青花位于釉下，彩色部分点缀、填涂之间。

最名贵的彩——珐琅彩

珐琅彩是历史上最为名贵的彩瓷品种，在清代康熙时期，西方有画珐琅的传统，传入国内，康熙十分喜欢，并将其运用到瓷器上。

珐琅彩又被称为瓷胎画珐琅，相应的还有铜胎画珐琅（景泰蓝）。

瓷胎画珐琅是在宫廷里试验成功的一个品种，先在景德镇烧成白瓷，再由宫廷造办处制作完成。，因此数量稀少，极为名贵。特别在雍正时期，都是由宫廷画师完成，水准之高，不是一般匠人能完成的。

珐琅彩的颜料来自进口，非常鲜艳明亮，到了雍正乾隆时期，在彩绘上达到新的高度。它也直接导致了“粉彩”的产生。

不过，珐琅彩绚丽的颜色是建立在“砷”元素（旧时叫做“砒”）上的。

曾有报道说，在复制时，砷的毒烟会挥发，在场人员即使戴着口罩，也会导致因受毒而出现流鼻血的现象。因此，建议：一、在玩赏时，最好要戴手套；二、近距离观赏时，要避免深呼吸；三、不要将珐琅彩瓷置于私密空间、卧室和餐厅等处。

珐琅彩是清朝皇室御用的瓷器，整体美术造诣很高，都是由皇宫画师完成构图。它采用了颜色堆叠的处理方式，所以立体感很强，在颜料较厚的部分，有可能发生开片的现象，同时相较于“粉彩”，珐琅彩没有粉质感，且无蛤蜊光。

除了以上介绍的四种传统彩瓷，其余还有新彩、广彩、浅绛彩等分类，在此简单列举。

新彩

新彩是工业文明的成果，又一次拓宽了可能性，对色彩的运用更为简单。现代画家更容易用新彩进行创作。

广彩

广彩是一种完全因外销而产生的新品种，清代，多数瓷器在广州口岸出口，于是商人们便先在景德镇采购白胎，再在广州完成彩绘的部分。这样更容易把控和生产。广彩是一种满足西方需要的装饰，画面华丽繁复，很有异域风情。所运用的手法还是粉彩。与之相似的还有晚清民国时期出现的浅绛彩。

浅绛彩

浅绛彩是一种画法上的创新，所运用到的材料还是在粉彩和五彩的材料之内。画浅绛彩的很多都是文人墨客，他们将中国画的青绿山水都在陶瓷上表现出来了。