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我们在欣赏中国花鸟画的时候，往往被潘天寿创作的大幅水墨的秃鷲、山鹰所表达的强劲笔墨，健翮欲飞的气势所慑服。不得不被江寒汀所作的百鸟罗集群禽、千姿百态的绝艺所佩服。也被引人注目的清末民初的任伯年在花鸟画中，点缀的禽鸟动态异常，安置奇特的手法所信服。更被那扬州画派之一的华喦更尽花鸟之能，其笔下翎毛，松灵虚逸脱去时习的标新所析服。被那明宗室后裔八大山人墨笔鸟类寓意深长，简洁夸张的形式叹服。他们同样所作的禽鸟、风格各具，意趣相异绘画历史的途程上，起着光带轨迹的作用。 如果我们的视角再向前推移的话，就会惊奇地发现我们的祖先早在新石器时代，就在骨上柄上刻上阴线双鸟纹，陶器上面有“鹳鱼石斧图”，西周早期的青铜器上的纹饰，有着各种凤纹、鸟纹，春秋晚期青铜器上刻上颇为写实的列队行走的大雁；又从秦代云梦出土的漆盂“鸟鱼图”中的跨步向前的水禽；西汉长沙马王堆出土的“引魂升天”的帛画，日中有“金乌”，下绘有鸱，彩绘漆棺还画有丹顶黄身躬背疾行“神怪骑骛”中的骛鸟，湖南洛阳卜千秋墓壁画中的鹰头凤尾展翅飞翔的“朱雀”，山东腾县龙阳店墓石刻有飞鸟和群兽组成的图案，四川成都凤凰山画象砖的“收获戈射图”中的天空凫雁惊飞状，以及汉瓦当中的“朱雀”图纹，错金银铜车饰的鹤、雁和鸟类；还有魏晋砖画中的小鸟双鸡，北魏壁画“户毗王割肉贸鸽”中的鹰鸽等等。这些古时劳动人民把生活中接触到的禽鸟，反映到各类物体和生活用具中，以对动物的崇拜和祈求吉祥，同时，也对日常狩猎为生和生活娱乐的一种实景描绘。 红蔷薇映绿芭蕉 69cmx69cm 嗣后中国花鸟画到唐人孕育而出，与人物画、山水画鼎足而立，在源远流长的岁月中，出了不少善于画禽鸟的高手，为后者在艺术上提供了研究和借鉴的条件，使中国花鸟画不断随着时代前进和发展。我在这里略举几个颇有代表性花鸟画的先驱，对绘禽鸟的艺术实践中，他们的艺术风格、艺术手段的创造，深入开拓花鸟画的今天在继往开来中，无疑地受到启迪。 唐代的边鸾，受命在玄武殿画了一正一反的二只孔雀，据说“翠彩生动，金羽辉灼”，似能发生“清声”之音。腾昌佑尤长于画鹅，所以“笔迹轻利，傅彩鲜泽”，刁光胤的鸟雀，更能传神，使“后者深受其诀”。五代的黄筌，受命在八卦殿作过兔雉鸟雀，外邦进贡白鹰时，该鹰误以为真，曾“掣臂者数”。这些有名的画家在艺术上的开创和所得的成就，对两宋的花鸟画的发展，奠定了一定的基础，使时工笔花鸟画达到历史上第一个高峰。如宋代的黄居寀，能承家学，翎笔妙笪天真。雀白的败荷凫雁，尤得其名。元吉驯养水禽，以写生传神。李迪画枫鹰芦雉，妙而传世。陈琳作小溪野凫，繁简有致。元代的花鸟画，在两宋的画风上，又有了新的变化。如王渊善写墨花墨禽，一洗艳丽之迹，达到“无彩似有彩”之威。张中的“桔荷鸳鸯”用笔清逸，图中双禽悠闲自得之态，跃然纸上。明代的花鸟画，又在元代水墨工整的基础上，走向水墨大写意。如徐渭的禽鸟，用墨用笔随意点却而成，‘涉笔潇洒，天趣灿发“。沈周虽善山水，而花卉禽鸟，笔墨间自有厚拙之趣，他人莫及。陈淳专精花卉，然偶涉水墨幽禽，寥寥数笔，妙趣横生。其间还有不少擅于工笔和兼工带写的花鸟名家，如边景昭的“三友百禽图”，画面上的各色禽鸟，或飞或鸣、或嬉或息、仰俯侧反、呼应顾盼，都能各尽其态。吕纪的“挂菊山禽图”，挂树之端有二只鸲鹆居高对鸣，一只在仰首眺望；三只蓝鹊在地面争食秋虫，另一只蓝鹊正朝下窥视争食，心犹不甘而狂鸣，情趣横溢，引人入胜。林良的苍鹰够鸲鹆，笔力沉稳，墨色淋漓，“凫雁之类，尤尽免喙之态”。周之冕的各种禽鸟，详其饮琢飞止，动笔具有生意，人谓其作，在真和妙间，“似能兼之”。 秋深荂红实 69cmx69cm 纵观数千年来不论在史前或花鸟画产生后在禽鸟的艺术表达上，形式多样，流派纷呈，风格各异，都获得不同的发展。对我们继承优秀传统艺术方面来说，是非常得益的。进而在体察生活和创作实践中，不断积累经验，求异立新，相信在以往的传统基础上，给现在的画坛，也能添上一笔鲜明的光带。 露垂朱颜重，日耀水晶明 69cmx69cm 田园佳味 69cmx69cm 翠带拖云舞 69cmx69cm 水乡美味69cmx69cm 蟋蟀篱根花自开 69cmx69cm 万蕊千葩弄天巧 69cmx69cm 春暖游蜂喧 69cmx69cm |
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