|
编剧新手实战 快速完成人生第一部电影剧本 创作中什么鬼事都会发生，唯一不会发生的鬼事，就是本子不会自己写，真是遗憾。 有些人电影评论多了，就自以为才华洋溢，开始出书教学。殊不知房已实体，品足论道当然简单。用眼睛去找哪块磁砖歪了会很难吗？但如果这些评论家能从剧本蓝图，一眼断定磁砖一定会歪，那请你出书还真是大材小用，不如专心创作，你的本子一定无懈可击、堪称完美。 还有些人读过几本编剧书籍，就自称老师开班授课。有些老师确实真材实料，只想把一生所学，传承下去。但那些自称老师的小伙子，年纪轻轻、一身本领，却放弃闯荡江湖。你觉得他图的是什么？创作这条路，痛苦坎坷。想卖出去更比登天还难。如另有发财之路，谁不想弃笔从良？ 以上这些人除了坑蒙拐骗，实在想不出更好的形容词。可惜这些人能言善道，你问他剧本怎么写。他却反问你剧本的核心是什么？每一个都是韦爵爷再世，说的口沫横飞、滔滔不绝，有如传销洗脑大会，从搬砖工人到詹姆斯·卡麦隆，从黑泽明到张艺谋，再从人物小传谈到霍金宇宙论。一副高深莫测、一身通天本领，每部卖座大片都有他的身影，然而你叫他拿出作品，却一部也没有。我只能说，我花钱是来跟大厨学技巧，不是听你这美食评论家讲道理！ 小弟不是职业编剧。只是看到台湾导演拍的大烂片，我就很想问那些人一句话，你们就没有编剧朋友？于是开始写剧本，可惜这水有多深，没游过还真不知深浅。也不能怪台湾导演，他们都忙着抢辅导金，哪有空写本子。只要拿到辅导金，说句白话，电影亏钱也不甘他们的事。 2015发现夏衍杯比赛讯息。于是把七本剧本，卖相最好的翻成简体寄出参赛，没想到得了夏衍杯潜力电影剧本奖。这下发了，我手中还有六本剧本，这可是真金白银。可惜我去了天津领奖，认识了制片人，才知道我手中那些真金白银，说穿了就是一迭废纸。 我无法教你怎么写剧本，只能把我犯过的错误，跟写作的技巧与你分享。让你想当编剧的这一刻起，就学会正确的方式。我的方式非常直白，因为我认为实战比那些空有理论的书籍实用多了，我就问你一句话，你琢磨了那么多本编剧理论书籍，那你的本子上面写了几个字？ 【有些事情你必须要知道】 在开始写剧本前，别担心文笔不好是否能当编剧。像我这种高中毕业，也能从一千多名参赛者中脱颖而出，摸个电影文学奖状回来。只是开始动笔前，有些事情你必须要知道。 【你存折有多少钱？】 剧本卖了十几年，你的旷世巨作还是没人要。某日一个契机，认识一个蹩脚制片、落魄导演，他们正好缺个剧本。于是你们一拍即合，当场义结金兰，打算贷款自己拍摄。结果本子一翻，第一场戏便是直升机撞毁大厦。我想大厦塌了，你们的存折也垮了。 【用制片的角度去写剧本】 下笔前请用制片的角度去写剧本。投资都是以小博大，别动不动就大场面，特效满天飞，好莱坞电影看多了，也不能这样搞。你在本子轻描淡写【骑马射箭】，那真正拍摄，这马要花多钱去找？马钱都花不起的制片公司，你本子才不屑给他们拍摄。但连拍摄成本都不考虑的剧本，也没人敢碰。那如果有朝一日，科技进步到用手机就能拍电影，你会不会恨死现在的自己？ 【有些题材千万不要去踩】 杀手、政治、凶杀、警匪、毒色等等。有些题材能不碰就不碰，能不踩就不踩，我花了十年空闲时间，五个剧本都死于题材、成本。如果我能早点明白这其中道理，也不至于落得这般下场。但文笔不好的，武侠片、宫廷戏，这些都需要文学底子，没自信能驾驭，就不要去自找麻烦。 【第一本剧本你想卖多少钱？】 编剧的付出，往往跟回报成反比。一部电影剧本，从零到完成，大概要五个月。工资算五万，那你想卖多少？五万？十万？五十万？ 别逗了，你写完之后，只能到处发大纲，每个制作人邮箱都不放过。半年后，始终没人理会。最后你只能在某论坛PO完整剧本，舍求路过的人看一眼。 甚至于你把本子参加比赛。夏衍杯每年一千多名参赛者，有老手也有新手，竞争激烈。你投稿期待半年后，又发现得奖名单没有你的大名。于是你又在某论坛PO比赛不公、黑箱作业。 最后只能把所有希望放在剧本交易平台。但千里马常见，伯乐并不常有。最于陷入死循环，没动力去写新作品。多年后，你酒堆中终于醒悟，当编剧原来只是南柯一梦。 我一直认为编剧要对剧情充满幻想，才能写出好本子。但对现实，我们却要去认清事实。不能幻想这本子，能让我们扬名立万。但很讽刺，唯一让我可以把这本子写完的动力，就是我这本子一定是旷世巨作，只要写完一定扬名立万！听起来很矛盾，却是事实。 【了解剧本格式】 剧本不是小说，老生常谈。两者是完全不一样的东西。只要时间、地点有了变动，就必须改动场次。有空多看看前辈的本子，就知道什么是剧本格式。 我就举个例子︰天色渐黑，小紫差点找不到客栈，还好运气不错。我当时饿坏了，吃完就睡，有如死猪。就这几句话，要怎么用剧本格式表达出来？
△小紫抬头望向天空。 △夕阳西下，天色黯淡起来。 △她一脸低沉，似乎在担忧什么。 △前方不远处有间客栈。 △小紫瞥见，喜形于色。
△小二捧着酒菜，送到小紫桌上。 △小紫拿起碗筷，张口就吃，好像饿坏了。
△窗外天色亮起。 △小紫躺在床上熟睡，有如死猪，满嘴都是口水。 △小二开门进入，向前轻轻的将她摇醒，但怎么摇就是叫不醒。 【还有一种常犯的错误，时间变动】 小王买不到票，于是在火车站从中午等到下午三点。 那这句给导演拍，他要怎么拍？ 真的从中午拍到下午三点？ 如果是纪录片【鸡蛋的一生】还真能这么拍，电影就算了吧！ 首先会这样写的人，他本子一定很空洞。 也许你不懂剧本格式，无所谓。重点是为何小王一定要等到下午三点？ 怎不直接把时间切到下午三点？直接买票？ 难道你想对观众表达，小王等了三小时，很生气，后果很严重。 那你本子就没其他人的故事可以讲？ 女主角这时候在干嘛？怎不切过去讲她一场戏，再切回下午三点？ 好吧，你坚持必须等三小时，那这句话要怎么演？
服务小姐告知小王下午三点才有票。
车站时钟下午三点。 小王望见，喜形于色，奔向售票台。 如果要点戏剧效果。
服务小姐告知小王下午三点才有票。 小王打给女友，保证一定能买到票。
车站时钟下午三点。 口袋手机响起，但小王一直没有反应。 他嘴巴微开，唾液流下，显然已经睡死。 【快速学习剧本格式】 如果你还年经，真的立志当编剧，那有一个快速学习剧本格式的方法，就是去看三部电影，边按暂停边把电影里面的台词、场景、动作描述写下来。只要你练习完三部电影，你就是个会分镜写法的高手了。分镜写法，就是每个段落代表一个镜头。我以前憧憬的前辈都是这种写法，剧本清晰、容易阅读、没有任何镜头上的指示。当然也不一定要分镜写法，这种写法要经过多年的练习，而且分镜只是参考，采不采用都是导演的意思。 【沒背景的人，编剧只能當興趣】 如果你心中的编剧职业，能让你扬名立万、衣食无虞。那真心劝你马上改行，写小说才是你最好的选择。不信，你可以去所谓的编剧论坛瞧一瞧。那些愤慨失意的言论，看得我都开始怀疑人生。如果你把编剧当成兴趣。那这条路你会走的毫无压力。 听了这么多抱怨废话，如果还想完成人生第一本剧本，那就来吧！ 写作流程【一】【构思剧本】 如何无中生有变出一本剧本，我觉得这里就是【一条界线】。我夏衍杯同房兄弟，是某卫视记者，得奖作品是他当记者的半写实故事。他本子我看过几场，文笔极好、场景描述深入其中，自叹不如。可是他之后便不在创作，我问他为什么？他说无法凭空编出一个故事。那时候我觉得有没有编剧的才能，这就是【一条界线】。这也就是这么多人要大纲的原因。当写手容易，编故事却是困难。构思剧本没有任何诀窍，灵感来自四面八方，只是看你如何把这些灵感转换成一部电影剧本，只是千万别相信自己的记忆力，只要开始构思，每个想法都要记录下来。我夏衍杯得奖作品『爱情特派员』当时想法很简单，我有一位前女友，我很喜欢她，可惜分手没多久就嫁人。这几年我常常在想，如果时间能倒转，我一定会对她好，也不会轻易放弃。于是这个念头在我脑中发酵，最后我决定写出一部电影剧本，来完成我心中的思念。这时候剧本的定位就出来了。 类型︰爱情片。 目的︰主角想回到过去改变一段恋情。 结局︰成功的跟前女友结婚。 你要记住，构思剧本没那么复杂，只要先找出这三样。并且考虑成本问题，题材是否能过审查。如果都没问题，在开始自问自答。 主角怎么回到过去改变爱情？ 他捡到一条幸运手炼，这手炼可以回到过去。 手炼谁掉的？ 不知道，某个人…… 身为编剧都不知道，那这本子一定很空洞。 是爱神邱比特故意掉的，它希望有情人终成眷属。 要怎么回到过去？ 按着手炼就可以。 怎么不先买彩票？ 不可以，手炼只能回到过去改变爱情。 谁说的？ 那我改设定可以吧，捡到手炼的人，邱比特会派人帮助你回到过去，但只能改变关于爱情的事情。 这个人是谁？ 爱情特派员…… 随叫随到？可以重复使用？ 只能使用一次，在我想不开的时候。 所以这部电影演什么？ 我被前女友抛弃，想要自杀，刚好以前捡到幸运手炼，所以爱情特派员出现，帮我回到过去改变爱情。 怎么改变？ 就一场小车祸，她认识一个富二代，如果当初我没有闯红灯，就不会发生车祸，她也没机会认识富二代。 你觉得这部电影可以演多久？ 节奏慢一点，二十五分钟吧…… 你是写电影剧本，还是写短片？而且这个老梗很多人用过。 喔…… 怎不写那个特派员的故事，他整天面对你们这些傻蛋，人格一定很黑暗。 啊…… 于是我开始构思特派员的故事。我都是用问自答的方式。你问自己越多，对剧本构思越有帮助。最后再把这些答案，组合成粗糙的故事大纲，并且想出结局。所以我跟白痴一样，自问自答半个月后的之后，我写给自己看的大岗…… 子轩是特派员，专门帮助想要自杀的人，扭转爱情。 为什么他是特派员？ 因为他失去了记忆，上级跟他谈条件，只要他当满特派员三年，就帮他恢复记忆。 怎么失去记忆？ 他为爱跳楼，伤了脑子，只是他自己不知道。 这部电影演什么？ 子轩再完成三个案子就可以回复记忆，在执行这些案子的过程，上级派了一个新手小唯，叫她跟着子轩学习怎么当特派员。小唯原本以为特派员是种神圣的工作，但三年里子轩看尽爱情丑陋的一面，他的内心变的黑暗也鄙视那些为情自杀的人。但万万没想到子轩也是那群人的一份子，于是子轩恢复记忆后崩溃了。小唯一直暗恋着子轩，为了让他幸福，小唯使用唯一次的幸运手炼，擅自回到过去，改变子轩原本的悲惨人生。故事到这里一切重启。 子轩过的很幸福，正要跟前女友准备婚礼，但小唯却思念子轩一步一步走向自杀的道路。特派员上级于心不忍终于出手，再度让子轩恢复以前特派员的记忆。这时有三段不同记忆的子轩非常为难，眼看就要跟思念已久的前女友结婚，但小唯却在车站等待火车的来临，子轩会做出何种抉择？ 子轩选了谁，我就不说了。我个人认为写本子就属构思剧本最为艰难。它无法言语，每个人看任何事物的角度都不同，而且又要考虑拍摄成本、题材限制。这些都是阻碍我们天马行空的幻想。别怕，只要过了这个阶段，接下来剧本完成就只是时间上问题。 目前这阶段你要做的就是，决定类型、主角目的跟结局。尤其是结局很重要，因为我在『黄金乡计划』犯了大错误，当时格林收养了两个养子，这其中一名是天使转世，十八岁之后便会觉醒，格林要向天使复仇，但他不知道哪一个才是天使，因为身为编剧的我也不知道。我以为写作过程中感觉会自动引导我走向结局，但教训就是重写。好笑的是，重写还是无法决定谁是天使，你就知道那本子有多糟糕。现在很多电影为了意料外的结局，不惜破坏电影节奏，明明高潮要收尾，还不惜浪费几分钟来讲述，想让这个结局变得合情合理。好坏我不知道，时代变了连『乘风破浪』邓超都能对镜头讲话，还有什么不能做？ 写作流程【二】【故事线，也可以解读是分场大纲】 分场大纲就是每一场戏，在演什么的大钢。也就说，你这本子有90场，那你就要写90场的大钢。听起来很麻烦？但你想完成一部电影剧本，分场大纲就是你必须要做的事。 我前两个本子，完全照书上去做。故事大纲、人物小传、改了又改、没完没了。前三十场写的完完整整堪称完美，第三十一场却写不下去，因为不知道后面要写什么。 就简单举例︰十日拍拖手册 How to Lose a Guy in 10 Days (2003) 美女安蒂(凯特·哈德森饰)是一家时尚杂志的专栏作家，负责撰写“恋爱指南”之类的情感文章。某天，主编给她派了一个棘手的任务：搜集怎样甩掉男人的第一手资料。因此，安蒂必须在十天之内找到一个男朋友，然后再甩掉他。 安蒂看上了在广告代理公司工作的本杰明(马修·麦康纳饰)，磨刀霍霍，准备实施她的计划；谁知道，本杰明是一个典型的花花公子，游戏人间的他正在和老板打赌：十天之内让一个女人彻底爱上他。 干柴烈火，一拍即合，他们开始了真真假假的爱情游戏。 看到这个故事，只要会写字的都知道前面要演什么。男女主角的背景、目的、相遇、相爱。 那后面呢？不知道？为什么？又不是你的故事？ 那好，看看你自己的原创大钢，你能写出从开头写到结局吗？ 可以？只是你的写作习惯，必须要一场一场的完整写出来，才有办法继续创作？ 那你的结局是什么？ 知道？只是还没写到哪里？ 那怎么不先写出分场大纲，这样也可以从结局往上写？ 【本子永远写不完】 得奖后，常常有朋友寄给我他的故事大纲、人物小传、完美开场。之后就打给我，说这剧本炸翻天吧！通常我都是嘴巴敷衍，心中窃笑。 这种人看多了，科班出身，本子永远写不完，一辈子都在搞前三十场。 就想跟他们说一句，本子前八十场写的完美，在没打出剧终两个字前，你永远没有参赛资格。 但他们不会听，就跟我当年一样，心中水已满，容不下任何偏见。 【分场大纲，其实很简单】 第一稿的分场大纲其实没那么复杂。 举个例子。 这场主角在上厕所。 那你就打，厕所内，主角尿尿。 那下场主角走出厕所。 那你就打，厕所外，主角尿完出来。 简单吧，一个大纲就几句话，从电影开场，一直写到剧终，有台词就加台词，知道怎么相遇，就写上去，不知道就打个重要，这场要设计男女主角巧遇相识。 完成之后，你拿起第一稿认真看了一天。 恩，四百多场，主角上了二十次厕所。 我不知道为什么要上那么多次，也许他是个爱尿尿的人，也许尿尿暗藏伏笔？谁知道，如果跟剧情无关的你就删了吧！ 如果主角老是自言自语，那你选个洽当时机，给他添个朋友吧！ 如果相遇不符合人物小传的个性、职业，那求你别再改了，先把分场大纲完整写好吧！ 然而最常遇见了就是故事不足，才写到45场男主角就要结婚了，那怎么办？没打算写结婚后的事，那只能用套路了，拉回吃饭那一场，添加一个坏男友的伏笔，之后这个男的在他们要结婚的时候出狱了，虽然不是很建议走套路，如果真要如此，不如多添一个情敌，总之有这分场大纲，人物伏笔随意可以变动。 我通常边构思、边写分场大纲，这样有助于我们遇到问题就去构思，也可以加快写作速度。总结，写剧本要干的事太多了，能不白写就不白写，分场大纲改写就几分钟的事，那完整场面写错怎么办？那你就跟我那些科班朋友一样，永远纠结在前三十场。 那么我们开始吧，与其墨迹半天、发丝白了，不如正式开始写。所以尽量做到写完之后，不须整理，能直接打印寄出的格式。这时候你可以对朋友说，你在写剧本了，此话不假，因为事实就是你真的在写剧本，而不是在想剧本。这阶段剧情大纲、人物小传，没必要去写。不然会写了又改、改了又写、真是没完没了。我们写这粗糙故事线只是打底，让你对本子从头到尾有个概念。这条故事线，往后一定会修改数十次。只是写的越多，你对这个故事越了解。 用简单几句话表达，从电影开场一直写到结局。记住！用几句话表达就好，不要写的详详细细，因为这个场面，能不能用还是个问题，何必浪费几小时写一场无效场面。我举例吧，我通常是这么写。
『无人深空』开场 教堂 结婚 牧师宣示 老新郎尴尬 女的一直哭 保镳护场
富翁门外偷看 老婆大骂 你就忍心，把宝贝女儿嫁给那个老管家？ 老陈是我最信任的人 富翁要走 为了活下去，你就这么狠心，抛下我们母女？ 如果修改数十次，我觉得这两场是有效场面，我就会这么写。
△教堂十字架前，神父念着结婚证词，面无表情。 △他眼前这对新人，非常怪异。男的是陈来福，年约六十，一脸尴尬。 △女的是沈艳，年约十八，没有喜悦，一直啜泣，似乎百般不愿。 神父︰陈来福先生，无论贫穷、富有，你都愿意对沈艳小姐不离不弃，一生一世爱护她吗? △神父看向陈来福，等待他的回答。 △陈来福迟疑半晌，才缓缓点头。 神父︰那沈艳小姐，妳也愿意吗？ △沈艳没有回答，依旧一直啜泣。 △神父默默地往前瞥了一眼。 △教堂座椅空无一人，墙旁周围却站了几十名保镳，模样不好惹，有人甚至对神父握拳威吓。 △神父吓得吸一口气。 神父︰我、我宣布你们正式成为夫妻…… △当场响起七零八落鼓掌声，是那些保镳冷酷的拍着手掌。
△富翁静静阖上教堂门缝，刚刚那一幕，他都看在眼里。 △他身旁的高贵夫人，脸上虽有两道泪痕却是面无表情。 高贵夫人︰你就忍心把宝贝女儿嫁给那个老管家？ △富翁瞥了她一眼，一脸冷漠。 富翁︰我需要有人帮我看守那个地方。老陈是我最信任的人。 △富翁说完转身，踏步迈向高级轿车。 △望着他的背影，高贵夫人一脸怨恨。 高贵夫人︰为了活下去，你就这么狠心！ △富翁稍作止步，但没有响应，继续走向高级轿车。 如果每个场次都写得如此详细，那我觉得你想完成剧本可能要等到猴年马月。当然每个人的写作习惯都不同，我只能告诉你我的方式。我在写第一稿的时候，甚至不去想人名，只用ABC代替，以后再用取代功能替换。 【学习节奏】 真的不知道怎么写，那就去参考同类型的电影。这里不是叫你抄袭，而是叫你看人家怎么说故事。他这爱情片，开场是什么，男主日常生活？用了几场展现？大约多久跟女主相遇？追她又花了几场？这么说吧，如果你想盖一栋西式建筑。你却自尊作祟，不去考察前人花了数年心血盖好的西式建筑。那只能说你脑袋不是被门夹了，就是对不起那些把钱投资在你身上的人。 【表达主角目的】 不管你写什么类型，你必须在短时间内去表达，主角的目的是什么，有了目的才能设定反差极大的结局。反之也可以用结局去设定主角的目的。但如果目的跟结局只是一条线划过去，那你的故事一定平淡无奇，所以这条线需要去设计的扭曲、大起大落，这样的故事看起来才有意思。 有部经典公路片叫一路顺疯/落难见真情，这本子很厉害，主角就只是想回家过感恩节，这看似单纯，但这条路却设计许多阻碍，有空可以参考。 【大约一个月】 想要完成第一稿，大约要一个月的时间，这阶段要做的事，就要从开场写到你设定的结局，不要去纠结，一场就几分钟的事，不知道怎么写就编，如有新的灵感，你就复制起来，写在另一稿，如果真的写不出来，就把自己当观众，你在看这部电影的时候，希望故事怎么走，甚至告诉自己，只要你写完这个本子一定会拿到奥斯卡最佳剧本奖！ 写作流程【三】【修整第一稿】 一个月后，恭喜完成第一稿。现在这个本子一定是乱七八糟，只有你才懂。先确认都是有效场面，因为后面要开始场景描述，能不白写就避免。说句白话，有了第一稿，想埋下伏笔、前后呼应，也就几分钟的事。 【怎么判断有效场面？】 如果这一场戏跟推动剧情、展现个性、布局、一点关系都没有，那你就删了吧！但如果没了这场，故事不顺畅，卡住了，这就是有效场面。 【有戏剧冲突吗？】 戏剧冲突我就不解释了，你上网一搜，前人的解释，我就不好意思抄袭。我就举个例子︰逃出绝命镇，开场就表达黑人在这小镇必死无疑。第二场戏就是黑人主角为了见岳父大人，只能去这绝命镇。这冲突够呛了。如果不是各种因素考虑，我真想写一部类似的题材。日本人进南京街必死无疑，之后日本男友为了见岳父大人，只能前往南京街。如果要走温馨路线，那设定可以改一改。日本游客去南京街必遭蛋洗，日本女友为了见岳父大人，只能前往南京街。不过女友身份是AV女优，大家也就不怎么仇视。如果你是男人就懂这电影大概再演什么。 【网络大电影六分钟规则】 六分钟之内就要吸引观众花钱付费。你的本子没有，那开头最好修改一下。人类是个好奇心很重的生物，比如一个总统原本要按下核弹发射器，突然一通电话，让他打消念头。这时候观众一定很好奇，于是编剧拖了八十分钟，才告知电话内容就只是他老婆希望他明天在开战，因为她想看完神鵰侠侣最后一集。别怀疑，我最近看的『异星入境』就让我有这种想法，我裤子都脱了，你最后给我看这个？ 【你的故事有戏吗？】 光一场戏，就把人逼疯不太可能吧！加个几场效果如何？ 你讨厌一个财万贯的人，那你要怎么弄死他？ 那天龙八部看过了吧，你觉得的故事是什么？是段誉、萧峰、虚竹，三人的故事吗？ 依我来看，却是金庸【虐待慕容复】的故事。 出场北乔峰，南慕容，高高在上，不可一世。 后来在珍珑棋局、万仙大会、西夏驸马，输给虚竹。 又在少室山争取武林盟主，败给段誉、萧峰。 还杀了忠臣包不同，认段延庆为义父，却又给段誉搅和。 最后连王语嫣都选择段誉，弃他而去、疯颠一生。 换个角度，说不定这帮人，是为了虐待慕容复才产生的角色。 你可以说是慕容复自作孽不可活。 但你怎么不说是金庸故意把他写成自作孽？ 写作流程【四】【第一稿加上台词】 修整第一稿后，在每一场都加上台词， 最好先挑【重要台词】来写，何谓重要？有些戏真的要靠说，来改变剧情动向，比如女主想要出国留学，却被男主劝说留下，那他说了什么？怎么打动女主角？如果说什么就是不肯留下？那你这场设定肯定有问题，不如改用行动表示，替她买机票、送她到机场、陪她练习英文等等，改用行动打动她。记住，说得越多你对故事、人物越了解。不管要花几句，重点一定要说出来，那怕都在闲聊，这以后都可以回头精炼。不怕你乱写，就怕你纠结。 【人物小传】 写完台词之后。这时候本子是什么故事，人物出现的目的、作用为何，我想你应该很明白。如果真不明白，不如换个兴趣，改行写小说如何？ 如果明白就开始写人物小传。这时候你一定很疑惑，是人物创造情节，还是情节塑造人物？这问题很深奥，我也不想讨论。我的写法很清楚，是情节塑造人物。『爱情特派员』的子轩为何一定要失去记忆？因为我情节的设定就是这样，他不失去记忆，就不会乖乖的当特派员，也就不会认识小唯，更不会后面崩溃。有人说过角色会自己带动剧情，这点确实，有时写到一半，男主的设定明明喜欢女一号，写到后来却觉得他跟女二号在一起比较好，这点见仁见智。 写作流程【五】【场景描述】 要开始场景描述之前，请在确认一次本子，如果都是有效场面再开始。因为场景描述，是个大工程。我每次写本，非常讨厌去描述场景、动作、表情。真心讨厌，都要等脑中有画面，我才有办法写出来。这里有个小技巧，没事就看看金庸小说，把场景、表情描述圈起来。在计算机上做个分类，以后需要什么，一找就有。怎么算是场景描述？ 我逃出日记本子原本写着轻松一句，主角染血走在暗道。我分镜之后︰
阴暗狭小的通道。只有放在转角处的蜡烛台，静静燃烧。 一切都很安静，非常静。猛然一只沾满绿色血液的手掌，按住转角的水泥壁。停顿一会，这手掌的主人，渐渐显露全身。 是一名穿着制服看不清容貌的男生。他全身沾满绿血，手中握着一把自制的开山刀，这把刀还不时滴落绿色血液。 他两眼呆滞，凭本能一步一步前进，迈向黑暗的通道。 用不用分镜写法，完全看个人，并没有特别要求。 现在我也懒了，如果要写这一场，我会这样写。
阴暗通道，蜡烛静静燃烧。 猛然一只沾满绿色血液的手掌，按住水泥墙转角。 是看不清容貌的男生。他全身沾满绿血，握着一把自制开山刀。 这刀还滴着绿色血液。 他两眼呆滞，原地喘息一会，便继续迈向黑暗通道。 【用字写画面】 一开就想把画面写出来是不可能，这时候我们只能用字去表达画面。往后再慢慢琢磨如果你是摄影师这一场如何去拍摄，如何把你脑中想的画面用字写出来。 【前二十场】 如果每一场都要在脑中演练一遍，再用字表达出来的话，那这活真不是人干的。不过尽量前二十场要做到这种功力。就说句白话，我看前辈的本子，也就头几场认真看他如何表达画面感，之后就只看这本子怎么说故事而已。我想其他人也是，毕竟剧本是一种很难阅读的东西。 我一直认为剧本最终表现在屏幕上，只有对白跟故事。可惜剧本格式就是如此，加油吧！切记，不要写一场修一场，因为在写作的过程，一定会有新的想法、新的灵感进来，当新的想法高过你的自制力，你就会想去变动。已经到这阶段了，你学再多理论也没用。没人能帮你，你只能靠你感觉去做，好、坏都是你选择的。 写作流程【六】【修改台词】 恭喜你完成大工程，我想又过了一个月。这时候你看看本子，没错！台词一定出问题。不是太复杂、就是话太多。尽量做到简单、明了、有力！如果每个人都用同样的调调在说话。这问题很好解决，现在网络发达，想学高中女生说话，那你就去看看直播，或是找找视频，学习她们说话的方式、调调，之后再把本子有高中女生的台词，一并解决。当然编剧也不是神，不可能上一秒是高中女生，下一秒变数学老师。所以你可以一天修改一个角色。如果有些台词，你看的尴尬、觉得幼稚。那你就用动作或表情展示，省的多说多错显幼稚。但电视剧反而相反，由于没写过，这里就不便瞎掰。 写作流程【七】【无止境的修改】 恭喜你完成了你的第二稿，那么结束了吗？不，现在才算是真正开始，剧本是修出来的。你不修改，可以！你看的那些大烂片，就是在此停步，才落得人人喊打！ 【修到什么程度？】 我曾经修到厌恶、讨厌，甚至想直接删除。可是一想到，如果某天在咖啡厅遇到大导演。他愿意给我一次机会，看我的本子。试问？就你这完成度70分的剧本，你敢拿去给人家瞎眼睛？真累了，就休息一个礼拜，等走出剧本，修改起来才真正客观。只是剧本往往牵一发而动全身，就怕你放久了，忘了这一发牵动到哪个关节。 写作流程【八】【正式写大纲】 恭喜你完成剧本，但是故事大纲才是最重要的。往后大纲就是门面。切记！世人只看门面，觉得不错才会进屋瞧瞧。 【平起平坐】 说句狂妄无理的话，你已经有自己的作品，也体会过完成一本电影剧本的艰辛。现在的地位就跟全世界的编剧平起平坐，差别在无我们没有名气，往后都是凭故事内容论高低。我看过一部得奖大作，不论剧本格式、场景描述都堪称完美，但认真读完之后，才知道就是一个枯燥无味的爱情故事。 【2007奥斯卡最佳剧本，朱诺 juno】 迪亚布罗·科蒂（英语：Diablo Cody，本名Brook Busey-Maurio ）。 科蒂最初以名为「猫的牧场」博客上一系列自拍脱衣舞娘照和2006年的回忆录《糖果女孩：不靠谱脱衣舞娘生命中的一年》收到网民和媒体的注意。 但真正令她名声大噪的却是作为2007年票房与评论界黑马影片《朱诺》的编剧，并凭该片荣获奥斯卡最佳原创剧本奖。这也是她第一部电影剧本。 【现在大纲的重要性，甚至高过剧本内容】 我们这些没出名的业余编剧往往是创作大纲，对方通过后，才签约给订金。收了订金，你才开始写本子，但这质量如何？谁又能保证。所以才会搞得大纲故事极佳，本子内容却笑掉大牙。总之跟那些小制片过招久了之后，你会忘了，他们到底是征大纲，还是征剧本。有人说过编剧的功夫，一半在故事外，此话一点不假。所以参加编剧课程是有道理的，可以多认识一些圈内人，如果有真材实料的老师看中你，那也极好。 【阅读者的感受】 我们写本子，往往忽略了阅读者的感受。你觉得不重要？但我觉得很重要。 会认真看你本子的只有三种人。 一种是你信得过的朋友。 我不知道他的动机是什么，也许想跟你攀关系。 但我却知道你的动机是什么。不就图个自我安慰的话吗？你这本子真是棒极了！ 你要知道编剧是不会随便批评别人的故事。 不是基于同行的尊重，你想太多！ 我第一次批评我朋友的故事是在很多年前。 他本子真要命，非常难阅读，看了四、五次。 我最后跟他说，怎么莫名其妙出现一个前男友？ 他笑得跟我说，这男的早就在前面出现了，只是他一直伪装。 男服务生？男路人？男游客？ 是呀，你没看出来吧！是同一个人喔。 卧槽！我没看出来真是对不起自己！ 你要知道评论一件作品，第一个先决条件，就是要先看懂本子。 那你要知道要看懂一个本子，脑细胞要死多少吗？ 还有每个人看故事的角度都不同。 台剧通灵少女，我个人认为无聊透顶，最后一场男主灵魂回归，了无新意。 但我一回头，我朋友已经哭成泪人儿。 我能说什么？ 第二种是制片人。 这种人很厉害，他从大纲只能知道你这本子有没有可拍性。 但你也别奢望，他会看你本子，更别奢望他会认真阅读。 所以机会只有一次。你不暗示他这场在演什么，他也没兴趣往上翻。 当然空手套白狼的小制片就不同，他能说到你把完整剧本寄出，还让你感谢他。 关于需不需要暗示这场在演什么。 这我也不敢把话说死，我新本子一个例子。 经理领着筱娴从这而过，他一路上吹嘘，筱娴根本不理他。 经理︰我们武侠世界占地一万公顷，分为五大区域。所有食材一律新鲜空运。我私自替您升级为VIP玩家，以后一通电话马上到。 【他一路上吹嘘，筱娴根本不理他。】 朋友认为这句话是多余的根本无法拍摄。 但我却认为我是暗示，而且我也有把吹嘘的话说出来。 他觉得要删，我却不想。谁对谁错，永远不知道。 每个编剧心中都有一杯水，当水已满，就容不下彼此的偏见。 第三种是评审。 小比赛我不知道，像夏衍杯这种大型比赛我就不多说。 他们本子大纲被撕，所以必须要写出大纲，才能证明这小组有看完剧本。 那你本子让他们看得难受，那他们打分自然让你难受。 【夏衍杯】 这里要替夏衍杯叫屈一下，比赛真的是公平的，他们评审方式是撕掉大纲，再分别给各小组，叫他们打分后写出大纲。之后再跟原本的剧本核对，才知道你这小组有没有真正看完这个本子。如果跟原本大纲不符合，下次就不会花钱再请这小组评分。 【名氣高的老師，未必會寫劇本】 这里也不是要说三道四，我就举个最近台湾火红的例子。 有个老师开过数十年编剧班，出过编剧教学书籍。身上头衔可以长达三十项以上。有台湾编剧艺术协会理事长、金马奖评审、优良剧本评审、奖项。我以前的本子搞不好也是他评审打分的。那这么有才能的人，你觉得他自编自导的电影大作会如何？ 请搜寻「台北物语」，就不说评价如何，只能说黄老师证明纸上谈兵的理论跟实战还是有差距的。 【最可怕的事】 我觉得创作中最可怕的事，不是想不出剧情，而是剧本崩溃！觉得自己写的很幼稚，没才华，没自信写不下去了。这时候别灰心，休息一下，看看别人的剧本，一定会找回自信。 【编剧朋友的感觉】 这写法我给几个编剧朋友看过，有认同的人自然有反对的，我不介意。毕竟每个人写法都不同，我主要想对新手表达，不要去想、要去做。 【最受到打击的回复】 他说这是院线片写法，现在写院线本子，除了只能参加夏衍杯，剩下就是放着发霉。他已经转换路线写网大，一个月能量产一本，荷包满满。还叫我先写网大，等出名后说话有点份量，人家自然会找你。 【最失望的】 就是那些自视甚高的小伙子，这也不怪他们。他们对剧本的认知，有自己认见解。如果我能回过去，对当时年轻气盛的我，说你现在的写作方向是错误的，将来一定会后悔，他一定会懒得里我，因为我太解当时的自己了。 【网络大电影】 我也研究过道士出山跟几部火红的片子，说真的我这写法真的不适用，叫我写我还真不懂门道。我现在才了解那些征网大剧本，要大纲的目的。现在剧本荒是真的，只是不是缺好故事，是缺道士出山那样的的本子，成本低、拍摄容易、投资报酬率高。 【每年写出一部作品】 现在网大当道、院线难拍。所以未来的路要怎么走，你自己决定。我只能说千万不要跟钱过不去。也希望你给自己定个目标，不管选择什么路线，每年都要用新的本子参加夏衍杯。十年后你就有十个本子，这些本子现在卖不出去没关系，待你成名，这些都会变成真金白银！ 很多好学子弟私信，希望跟我学习，但其实我能教的都在写上面。所谓的编剧班，说穿了，就是把书中理论原封不动，当着你的面前在讲一次，偶尔也会放放所谓的经典电影，让你们打瞌睡。对于分场大纲的概念，已经在网易云课堂免费开课，请去观看视频 https://study. |
|
|
