|
最近看了《摔跤吧！爸爸》，很多人为阿米尔·汗演的爸爸的满腔父爱而感动。
不过这部影片给我的最大触动是，更有力量和更加坚强的女性形象正在全世界的银幕上崛起。
如今的电影对女性的刻画，越来越丰富多元，她们聪明、强大，自我意识突出，超出了传统电影习惯赋予她们的「颜值担当」和「恋爱对象」的任务。
《摔跤吧！爸爸》
当然，这个变化非一日之功。下面我就来回顾一下女性在主流电影当中独立意识崛起、变得越来越强大的这个过程。
从七十年代开始，最重要的电影大概有两部，而这两部「碰巧」来自同一个导演。
一部是《末路狂花》，两个女人原本只是要搭伴出去旅个游，却遇到男人要强奸她们。两个女人杀死了强奸犯，走上逃亡的路。
她们对性侵害的极端反抗，从象征意义上来说，是整个女性世界对男性世界发起的一场反对迫害的性别战争。
这部电影在问世后的二三十年里，拥有类似图腾的地位，一说到女性在电影世界、大众文化中的崛起，绝对会提到它。所谓不朽的里程碑，也就是这样了。
《末路狂花》（1991）
《末路狂花》的导演雷德利·斯科特在拍这部电影大约十年前，还拍过一部太空科幻恐怖片——《异形》。
《异形》的母题非常复杂。首先，这部电影没有非常明确的主角，在前面三分之二的戏份里，观众分不出谁是主角、配角，更像是一出群像戏，因为所有人都一起行动。
但外星怪物的屠戮开始后，这部电影开始将焦点放到西格妮·韦弗扮演的雷普利身上。她开始独当一面，在与异形的斗争中成为最后的、唯一的幸存者。
后来这个故事在多个导演的手里逐渐演变，雷普利更变成了异形的母体，她隐隐然成为母性和女英雄的双重化身。
《异形》（1979）
仔细观察的话，我们还可以发现，像《末路狂花》和《异形》这类电影，说的还是女性在危险的局势之下，被迫承担起反抗的任务，有时候是因为男性缺位了，有时候是因为男性本来就是加害者。
但今天，银幕上的女性英雄则有一种更新的趋势，在男性和女性的公平竞争中，能力更强的女性也能脱颖而出，成为所有人的领袖。《饥饿游戏》就是这样一部电影。
片中压过一切男性角色风头的凯特·尼斯，其扮演者正是当今好莱坞片酬最高的女演员詹妮弗·劳伦斯。论片酬，论票房号召力，她也几乎不在顶级男明星之下。
《饥饿游戏》（2012）
上个月在全球热映的《美女与野兽》，故事本身非常传统，甚至可以解读为女性被男性囚禁后产生了斯德哥尔摩综合征。
但影片找了娱乐圈最热衷女权运动的艾玛·沃森来主演，她的加入从本质上改造了这个文本。
片中，美女贝儿成了一个和庸俗的环境格格不入的新女性，她发明了洗衣机，把女人从家务中解放出来，她和王子野兽平等相处，自由恋爱。
经历了这些改变后，传统的迪士尼公主形象拥有了更现代的含义。
《美女与野兽》（2017）
还有改编自日本经典漫画和动画神作的科幻片《攻壳机动队》。斯嘉丽·约翰逊饰演的机器警察草薙素子，在全身义体化的状态下，依然坚持着自己与机器的不同，甚至还有微弱的同性恋倾向。
《攻壳机动队》（2017）
受到《攻壳机动队》很大影响的HBO科幻剧《西部世界》也有类似的主题，也就是说，即使推延到非人类的范畴内，女性也开始崛起了。
在偏艺术电影的领域中，支持女性意识的作品更比比皆是。奥斯卡每年都会选上这么几部，比如讲女性同性恋的《卡罗尔》，再比如去年讲黑人女科学家的《隐藏人物》。
《卡罗尔》（2015）
在好莱坞于70年代中期开始出现所谓的「新女性主义电影」之前，在很长的一段时间里，整个好莱坞的电影制作者们，尤其是商业影片制作者，都不太考虑影片到底是「女性的」，还是「男性的」这个问题。
在绝大多数电影的定义里，女人要么是天使，要么是荡妇。
不过，黄金时期的好莱坞中，也的确有某种程度上的「女性电影」，不过它们中的绝大多数都是爱情喜剧的模式，女性表面上看起来勇敢、可爱、敢于反抗、和男性平等。
但实际上，她们最后还是遵从男性的法则，回归婚姻。最著名的例子，就是弗兰克·卡普拉的《一夜风流》。
《一夜风流》（1934）
在四五十年代的黑色电影中，也有不少带着「女性主义」色彩的女性角色。就像黑色电影的最大标志之一，是「蛇蝎女人从布满阴影的楼梯上走下来」一样，这些女性，大多都是红颜祸水。
比如《双重赔偿》里，和情夫合伙暗算丈夫的菲利丝。她的扮演者是好莱坞著名的女性符号芭芭拉·斯坦威克。
《双重赔偿》（1944）
不管人设或好或坏，这些电影中的女性人物，都是一些非常迷人的角色，她们身上也多多少少折射了她们所处时代的问题和焦虑。
换到现在，我们电影中的一些带有女性主义色彩的女性，也更多的带上了我们这个时代的气息、认知，以及倾向。
就拿去年提名奥斯卡的《隐藏人物》来说，影片讲述的是NASA的黑人女科学家，如何为宇航员成功绕地球轨道飞行做出贡献的故事。
黑人女性在NASA这种地方从事高级计算工作，而且还是在上世纪五六十年代，这个故事的意义已经不言而喻。
《隐藏人物》（2016）
电影中的女科学家们，无一不是名牌大学的顶级尖子生，拥有过人的天赋，但却只能在NASA的工作组里面做最低端的人肉计算机工作，不久之后就要被计算机取代。工作中她们受到白人同事的歧视，甚至不能和白人共用厕所。
影片很大部分都在讲她们的抗争过程。女性+族裔+高知，其中任何一种身份，都会让她们遭遇的阻碍加成。
片中有一段我非常喜欢的情节，来自女主角凯瑟琳和黑人军官约翰逊的爱情戏。在两人初次相遇时，约翰逊对于凯瑟琳女研究员的身份表现出了惊讶。说「我只是有点惊讶，这么费脑子的工作，他们居然让女人来处理」。
《隐藏人物》（2016）
凯瑟琳对他的态度表示了强烈的不满：「我想结束我们的谈话，我会让你知道，我是第一个在西弗吉尼亚大学研究所毕业的黑人女性，他们之所以会让我们在航天局工作，不是因为我们穿裙子，而是因为我们戴眼镜。」
在这里，眼镜等于智识。
最近有部评分超高的新片《天才少女》，主角是个小女孩。美国队长克里斯·埃文斯，在里面饰演帮衬小女孩的男一号。
小女孩玛丽才刚七岁，就能解决微积分问题，是个超乎常人的数学天才。在天才之外，她也有些「不正常」，比如说，她会在课堂上直接骂校长，会打断校园霸凌者的鼻梁。
这些，都是同龄人很难做到的。
《天才少女》（2017）
这部电影的意义还用我说吗？银幕上女性的崛起，要从娃娃抓起。
讲到这里，你发现了吗？我们提到的银幕上这些拥有强烈自我意识的杰出女性，每个人都具备某种过人之处。
比如《隐藏人物》说的是高智商科学家，《天才少女》的玛丽有数学天赋，《美女与野兽》的贝儿读书还能搞发明，《攻壳机动队》里面的少佐超能打。
这并不是说，女性独立自强，就一定要身具超常的能力，这种想法绝对是片面的。拥有过人之处的女性，总会是少数。我们大多数人，都是普通人。
相反地，往往是有着过人能力的人，在成为具有自我意识的群体代表之时，会拥有更多的机会和便利，但与此同时，也会遭到更多批评的声音。
这也是很多人为什么不太喜欢艾玛宣扬女性主义的原因，大概是觉得，她本身就拥有比常人好太多的资源，像是「站着说话不腰疼」。
宣扬女权的艾玛·沃森
之所以会塑造这样一些角色，是因为电影需要戏剧性和剧情冲突。但在现实中，普通人自强、自主，并非一定要成为什么群体代表，要和什么假想敌去抗争。
但是提升自己，让自己拥有过人之处，能够为自我意识发声，其实也是我们每个普通人的梦想。
而电影，不就是给予我们动力的，最佳催化剂吗？
本文付费转载自“虹膜”（ID:IrisMagazine）
责任编辑：朱洪
微信：oneyingyin 微博：@一个App工作室
|
