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还记得爷爷那磨得发亮的竹椅子吗？还记得儿时姥姥常挎着买菜的竹篮子吗？“宁可食无肉，不可居无竹”这个国人独有的信条，行将随着竹器工艺消亡而消亡吗？有人说不，这里的两位设计师，于是将生命和梦想投入了进去。 上大学时，谭雪娇和她的先生易春友都对家具设计很感兴趣，课余时，他俩儿常常跑到工业设计专业去偷学。合金、玻璃、陶瓷……高新材料设计品比比皆是，独独没有中国传统元素和材料，这样的设计看多了，他俩儿心里渐渐产生了疑问。 “别说是西方设计手段造成的。日本人同样采用西方手段，但是他们的作品里民族的东西还在，就像无印良品很西化，但日式淳朴、简约、自然的内在精神内核依然在里边。” 有了这样的疑问，谭雪娇更关注起中国传统的手工艺品，因为她决定“用中国自己的材料做一些东西。” “竹”在谭雪娇的脑海中被最先想起，“几千年来，中国人与竹子相伴相生，苏轼说，‘宁可食无肉，不可居无竹’。”竹子因四季常青、柔而不折、生而有节，成为生命顽强、柔中有刚、高风亮节的象征，成为千百年来文人的追求。在她看来，“竹”最能代表中国和中国文化，除此之外，“竹”与她个人也有一段渊源。 儿时，她常跟奶奶坐在院子里编竹篓、竹筐。即便现在奶奶家里仍收藏着不少做工精巧、造型奇特的竹器，雕花的梳妆匣、竹制的肥皂盒、镂空的竹屏风…… 或许是受到了奶奶的影响，谭雪娇对竹子有着一份特殊的亲切感，就像是一个相伴多年的老朋友，回想起总有故事，而这些故事也就成了她的设计灵感。 为了能更好的接近和了解竹子的特性，学习平面设计专业的谭雪娇，在择业时，放弃了入职知名大公司的机会，而是去了一家竹材外贸公司做平面设计师。 2006年9月，谭雪娇终以一份完美调研方案打动了老板，得到了第一笔启动资金，创立起“自然家”竹器工作室。 仅仅三个月的时间，“自然家”的竹器产品便形成了一股强劲的中国文化家具热潮，并一批批销往国际市场。 可手工生产的竹器，耗时长，产量小，与贸易公司大批量生产的期待相悖，一年半后与公司的合作最终崩溃，谭雪娇独立支撑起了工作室“自然家”。
对个人得失来说，这也许是个败笔，但对一个有着民族情怀的设计师来说，这却是个不容犹豫的抉择，“我不想这些老手艺消失了。” “自然家”有一款“竹丝扣瓷”，以瓷器为胎，用竹丝和竹篾，一胎编织而成。其用料只能选用长在四川邛崃山上阴面的慈竹，百斤原竹只抽丝八两，细如发丝，上千条竹丝全由手工完成，即便是成熟工匠，最快也要三天才能生产出一个。
村里原本70多个工匠基本没人做了。只有一个老工匠，为了保存这门手艺，收集了村人早先做好的竹丝扣瓷藏着，“他说他老了，做不动了，至少还有这些东西陪着”。这深深感动了谭雪娇，她觉得就算为了这个老爷子，她也得把这个手艺带到山外去。 传统工艺与现代理念的结合是事先没有想到的难题。“师傅们完全不理解西方现代的设计理念，有的人异常默守陈规，认死理。想让他们在传统技法上做一些改变，你需要一双慧眼和一张巧嘴。”
每次设计出新产品，谭雪娇夫妇都是住到山里，跟师傅们同吃同住，一起出工，一起研究，耐心向师傅解释设计意图，以及产品形状、粗细等工艺准确度的重要性，让设计理念和实际操作达成统一。 即便2010年谭雪娇怀孕期间也是如此，每天早上7点多起床，8点准时开工，中午12点吃饭，午后2点再开工，一直到深夜。谭雪娇笑言，或许就是这样简单规律，却又其乐无穷的生活，才让她的孩子如此乖巧聪明。 山区的生活总能带给谭雪娇无限的创作灵感，也放飞了他们的想象力，利用竹丝的韧性、弯曲性制作许多构思精巧的作品，如苹果、UFO等等。几年时间，易春友和谭雪娇先后设计了300多款产品，然而自然家真正在销售的产品不到50件。
“为生活而设计，为人们的需求和梦想而设计，为改变而设计。而不是仅仅打上什么样的文化印章，这样竹编技艺的生命才会长久。” 最经典的“平行空间”的设计，也让“自然家”有了一个新的发展方向，将空间设计与竹器设计融合起来，“在我看来，竹器需要有融入性，‘融入性’讲究的是‘隐匿的个性’，突出的是‘尽可能的开放性’。就像人是有社会属性，同时还要保持自我，适应不同环境和人群，而不是过分强调个性、特立独行。”
如此以来，“自然家”在从事竹器设计外，也进行家居装潢设计，让“自然家”产品更为自然和谐的融入人们的生活，不管对面摆着一把竹椅，亦或是吊一盏灯，都可以很舒服地融汇在一起。 谭雪娇常感慨那些工匠师傅的坚持，“那是他们生命中最重要的东西，他们做的东西，可以用一辈子。”其实，她自己也不能免俗，因为传承传统文化这个理想，必然会遭遇功利性与妥协，这些理想主义的做法能坚持多久，或许她自己也说不出来，但好在已经有了产品在世间流传。
谭雪娇 毕业于广州美术学院平面设计系，2006年起，与从事室内设计和建筑设计的先生易春友创立“自然家”品牌，设计家居产品。
又称“瓷胎竹编”，以瓷器为胎，用竹丝和竹篾，一胎编织而成，百斤原竹只抽丝八两，细如发丝，柔如绸缎，坚韧的竹子在千削万剔中，没了傲骨，化成如水的绕指柔直至把瓷器的冰冷化成熨贴的温暖。
设计灵感源自于生活里常见的鸟笼，一高一低、一肥一瘦的一组灯具，比例相对拉伸，内部有两个同心圆，视觉形式互补，富于层次感。就像因生长而高低不同的竹子，错落而有致，仿佛午后的竹林里，光线在竹子之间穿梭，风轻掠过就能看到那些美丽光影在跳舞闪烁。
简单的现代的线条，犹如高低、大小不同的屏风错落而成，风景在屏风里，却又旁逸斜出，有着东方设计的节奏和趣味，不同的角度，不同的趣味。当光线闪过，花瓶就会出现明暗变化，化身为建筑物一般。
生活中最了无生趣的是遇上一块石头或一块木头，它只是一块石头或一块木头，生活中最有趣的是遇上一块石头或一块木头，它变成了鹤、鱼或是青蛙……于是竹子点化成了鹤群，它们时而引颈高吟，时而低头觅食，各俱姿态。 · · · END
出品人│王波 主编│刘爱萍 首席执行│穆霖 编辑│张爽 李晨璐 田小摔 视觉总监│杜放 视频监制│李小姣 设计│刘垚 李心彧 ◎本文由正午文化原创，转载请注明◎
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