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成名于二十世纪，张大千认为排名第一的四川青绿山水画大师 原创
书扬文化
与张大千、齐白石齐名，被人遗忘的一代青绿山水大师 赵完璧国画作品欣赏 当代蜀中川籍过世的画家中, 能达到在同行中家喻户晓的地步, 如张大千、石鲁、蒋兆和、陈子庄、冯建吾等, 不乏其人; 唯有画高人古的赵完璧老先生, 其作品似乎未曾掀起过太大波澜，但是赵完璧在中国二十世纪山水画的发展史上可谓是十分重要的人物，今天书扬文化就来给小伙伴介绍一下这位在中国画坛上曾经与张大千、齐白石齐名的重要画家。 赵完璧国画作品欣赏 首先，书扬文化先给小伙伴们简单介绍下本期的主人公。赵完璧（1904-1994），四川南充县人，著名国画家。赵完璧先生的青绿山水代表了中国画坛二十世纪的最高水平，其中的枯树、激流已成为难以逾越的绝唱。赵完璧成名于二十世纪早期，早在上世纪40年代，就与齐白石、张大千齐名，当时有“齐虾赵鸭张山水”之称，可惜赵完璧却没有齐白石、张大千两位大师的幸运。 赵完璧国画作品欣赏 纵览中国山水画的发展演变史, 其笔法从隋代展子虔的方笔勾勒发展成“钉头”、“豆瓣”、“雨点”“大小斧劈”等皴法, 圆笔勾勒从“春蚕吐丝描”发展到“披麻”、“解索”、“荷叶”、“牛毛”等皴法, 已构成中国传统山水画法的两大风格系统。宋元时代是这两大风格形成的高峰时期, 明以后的诸派画家, 都是在这两大风格系统中继承汲取营养后而渐成自家风貌的。赵完璧先生也未能跳出这个脉络与规律; 只不过他在消化吸收传统的同时, 更注重与时代气息相贴近。 赵完璧国画作品欣赏 纵览赵完璧的一生也是十分的坎坷的。17 岁进入张澜先生创办的南充旧制中学艺术班, 1926 年入上海新华艺术大学, 得到吴昌硕、潘天寿、诸闻韵等大师的精心指导; 以后出任国立成都师范大学艺术系教授、四川私立美专教授,1941 年创办四川私立岷云艺专, 任校长直至新中国成立。 赵完璧国画作品欣赏 身闲人清韵自华, 完璧之画气势高古。从中国艺术的发展史来看, 一个艺术家在艺术创作上的成就, 似乎总是与艺术家在现实社会中的失败相关联, 故有杜甫“文章憎命达”和欧阳修“诗必穷后工”之语。由此可证明苦痛比欢乐更能产生艺术, 似乎好的艺术作品也主要就是不愉快、不顺利、不得志和烦恼、穷愁、痛苦的表现与发泄。从宋代的苏轼,元时的黄、王、倪、吴四家, 明代的徐渭、陈洪绶和清代的弘仁、朱耷、石涛、石 四僧, 直至当代的林风眠, 无不备受他们所处的时代与社会的冷落或慢待, 以泪和墨, 直抒胸中郁闷, 才留下绝世有限的铭心佳作。赵完璧先生也未能跳出这种由愁苦煎熬伴生的艺术创作历程。 赵完璧国画作品欣赏 上海是自近代以来, 同北京、广州一样, 为全国最重要的三足鼎立的中国画坛城市之一。清王朝的结束, 标志着传统文人的终结。现代社会、现代教育使得传统文人失去了往日赖以生存的环境, 文人画经受了最严峻的考验; 但作为延续了上千年的传统文化, 它必然有继续延续、演化并获得新生的可能。海上画派融合北魏书风和金石趣味于画学之中, 开创了金石画派之新风。赵完璧在上海求学, 深得吴昌硕、潘天寿、诸闻韵等名师的真传, 目睹了历史流传下来的许多名画佳作和张大千、黄宾虹等大师的原作展览。故青年时代的赵完璧先生, 敢于在青城山大胆泼墨挥毫,创作出的作品, 当时令张大千先生也十分赞赏, 曰:“此画异常开朗, 蜀中画士, 当推第一。” 赵完璧国画作品欣赏 纵观赵完璧的青绿山水画, 大至巨丈, 小到盈尺, 画面都显示出秀润和逸气, 意境胜出于墨迹。故作青绿山水设色一定要有功力, 赋色必须凝重沉稳, 神采不得板滞, 这主要靠渲染得法。赵完璧先生作青绿山水, 在继承借鉴了倪瓒、黄公望和唐代王维、李思训、李昭道, 宋代王诜、文同、赵大年, 元代赵孟 和清代的袁江、袁耀等青绿山水大家技法的基础上, 无论在画之品格或内涵上, 都超出了古人的陈式框架, 直与当今时代的真山真水和真人相通相融, 从而赋予了画之灵魂。 赵完璧国画作品欣赏 历来大家, 往往都能做到粗中带细, 细中带粗, 大中见小, 小中见大。赵完璧先生的写意山水,有深厚的工笔垫底, 看似粗服乱头, 蓬头垢面, 其势其气有急风骤雨之象, 在关键之处, 却是一丝不苟,清楚交代, 绝不拖泥带水; 其工笔兼写意之作, 则看似粗, 实乃细琢, 而下笔也是挥洒自如, 充满肯定,未见做作, 绝无匠气, 且能杂采众家之长, 心情自然, 与古无悖。 赵完璧国画作品欣赏 赵完璧广泛研习过五代和北宋早期四大家荆浩、关仝、董源、巨然, 北宋时期李成、范宽、郭熙、米友仁、许道宁诸家, 南宋李唐、马远、夏圭、刘松年四家, 明代戴进、周臣、仇英、沈周、唐寅、文明和董其昌, 清初四王( 王时敏、王鉴、王翚、王原祁) 和四僧( 朱耷、弘仁、石涛、石 ) 以及袁江、袁耀等作品及画法。在此基础上, 他通过对“四王”的学习, 似乎真正悟出了中国画于近古的传统正脉与根基, 乃在“四王”。他在摹仿古人画作中, 细心体察古人的用笔、用墨、用色, 时时感悟古人的艺术心思,不仅勤于用功, 更善于用心, 故其临摹的作品几乎做到了与古人形神相肖、心心相印的境地。 张大千国画作品欣赏 经过长期的潜心学习与探索, 他磨练出了一手无所不能的笔墨功力。但他不满足于对古人的临习, 总是寻找一切机会, 云游于大自然的真山实水间, 捕捉大自然的变幻, 从中悟法。他曾上华山、登青城、游峨眉、宿乐山、过三峡、居川西、穿大漠、下嘉陵, 写生探艺, 寻访故旧, 凡他所到之处的一丘一壑、一山一水、一树一石, 人物风情, 都不放过一切机会默记思索, 从中探寻山水造化至理。他反对从故纸堆里讨生活, 主张每到一山, 每临一水, 因其典型不同, 而要采用不同的表现手法, 日积月累, 从中提炼出自己的表现方法。 |
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