 创新，是艺术的生命。 画家的责任应不断探索开拓视觉的新领域， 引导人们以全新的视角去审视、 欣赏业已习惯的景和物， 从而创作出新的审美世界。 ——李秀实  李秀实 1957 年 1 月寒假前夕 李秀实于1933年生于辽宁锦州，在大学期间便以《万里长江横渡》崭露头角，引起强烈的社会反响；1961年从中央美术学院毕业后积极活跃于中国艺术舞台，将毕生精力投入到油画民族化的探索与实践之中，作品自1962年以来几乎参与了历届全国美展及众多国内外重要展览。1990年后，李秀实开始大胆探求中西方艺术融合的焦点，在艺术表现中形成“墨骨油画”的新语言，从而为我国的油画民族化道路做出重要贡献。
 1961 年，部分毕业同学合影，后排左一李秀实 作为董希文的学生，李秀实在倡导“油画中国风”的同时，不断寻求新的艺术表现语言，在东西方审美趣味之间找到交汇点，创作出带有意象色彩、洒脱造型和文人画意境的作品。他说：“画家的责任应不断探索开拓视觉的新领域，引导人们以全新的视角去审视、欣赏业已习惯的景和物，从而创造出新的审美世界”。李秀实不断在东西方两种美学体系中游走，以中国民族对笔墨的理解，使东方文人思想的绘画形式在油彩画布上绽放而开。  李秀实 《万里长江横渡》 1959 年 布面油画 130x390cm 大学毕业后，李秀实来到黑龙江，创作出大量风景写生作品，并以《春到兴安岭》成功入选全国美展，博得广泛好评，成为国家博物馆长期陈列作品。此次推出的两件作品创作于画家初到东北、从人物主题向风景画转变的时期，为画家艺术生涯中的重要创作，描绘出带有典型地域特征的生活化景观，笔法流畅，造型脱俗。
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