文/公元1874 在《一代宗师》之前，徐皓峰的名字似乎并不出名，只有少数影迷和业内人士知道。王家卫找徐皓峰来写《一代宗师》的剧本并拿到金像最佳编剧之后，认识徐皓峰的人多了起来，这让很多人开始回顾他过去所拍的《倭寇的踪迹》，还有其所写的小说《道士下山》。徐皓峰喜欢武侠，爱写武侠故事，特别是对民国的江湖世界感兴趣。《道士下山》和《一代宗师》可算是他最出名的两部民国武侠作品，只不过经由陈凯歌和王家卫两个截然不同的导演之手，出来的成品其效果也截然不同。前者，基本都是吐槽；而后者，基本都是赞赏。这说明导演在一个电影里才是最重要的灵魂人物，编剧原著什么的，其实没那么重要。我很早就看过《倭寇的踪迹》，当时这部电影在众多武侠片里的确称得上“一缕清风”，虽然成本感觉出很低，但在窄巷子里的那些械斗，有徐皓峰其独特的拍摄方式，让人印象深刻。 《一代宗师》是属于王家卫的电影，要了解徐皓峰的电影风格究竟如何，还是要看他自己导演的作品。去年的《师父》曾经让很多人击掌叫好，虽然票房不尽如人意，但豆瓣评分8.1，比《精武英雄》《卧虎藏龙》《黄飞鸿》都要高；而因他本人的大热，拍摄多年的《箭士柳白猿》也终于定了档期，在3月正式上映。  这部电影依然是民国背景，和《师父》互补，讲述的还是一个尔虞我诈的冰冷江湖世界。柳白猿是江湖争斗的裁判官，负责调解门派恩怨，也因此沾染许多仇家。童年遭受家庭惨剧的双喜在逃亡过程里，意外的救下了老柳白猿，继承其箭术，成为新一代柳白猿。而他在江湖里，也不由自主的卷入一起又一起风波。 这故事是一个典型的武侠故事，集合了童年悲剧、路遇高人、红颜倾心、正邪对峙等多种武侠故事里乐此不疲使用的元素，换一个导演比如徐克那样的，完全可以拍一部《新龙门客栈》风格的武侠片出来，但在徐皓峰自己的手里则变得极其“拧巴”。这个拧巴并非贬义，而是指他自己和自己较劲。比如独树一帜的武打风格。  在《箭士柳白猿》里，看过《倭寇的踪迹》和《师父》的观众，能习惯性的看到徐皓峰熟悉的味道——固定机位，左右两侧的对峙，贴近，一板一眼的招式，几招下去，定格，分出输赢。对于习惯了港产功夫片套路的观众，看这种武术设计确实会觉得很怪异，我也并不觉得在现实生活里高手过招是这个样子——其实我本人对中国武术这玩意已经非常的怀疑，尤其是在近年来泰拳、自由搏击、美式拳击乃至空手道的比赛看得越来越多的情况下，对中国武术里那些神乎其神的拳法，究竟能在今时今日还能占据多少上风表示疑问。其实最近《叶问3》里甄子丹对泰森这段戏就能看得出端倪。换过去，泰森最后一定输（《叶问2》里英国拳手龙卷风最后就输了）；但如今，代表目前银幕上最强功夫的叶问，在和泰森的对决里，也只能是“3分钟内没有倒下”，甚至袁和平的武术设计还特地在最后一幕让叶问使出抓下体的阴招，在真实程度上把中国功夫“去神化”。这一点我是赞赏的，都2016年了，就别再打那么多外国人了，尤其是泰森这种级别的。何必自欺欺人呢？ 这么一看，《箭士柳白猿》的优点就很突出。它不是一部自欺欺人的作品。徐皓峰这次描述的还是一个冰冷的江湖世界。柳白猿是调停人，是裁判官，是和解员，是居委会大妈。但你死我活的江湖里，这样的角色谁都不喜欢，想害死柳白猿的人就更加多。他本身也是一个人，不是机器，也有感情，充满七情六欲，一旦自己动了心思，遇上喜欢的女人，有了感情天平的倾斜，柳白猿这工作，就更加难做。于是在这个江湖世界里，柳白猿的悲剧性不言而喻，柳白猿在这个江湖世界里，也显得格格不入。好在，这回徐皓峰没那么残酷绝望，至少留了一个抚慰人心的结局，令观众些许回味。  其实整部电影里，我最喜欢的角色不是柳白猿，而是鲍国安老师扮演的那位音乐老师。纵横江湖一辈子又能如何呢？你是会老的，会衰落的，会没有力气的。猖狂的前半生，换来心惊胆战的后半生，连背着手风琴出去教书都能步步惊心。功夫再高又能如何？几枪下去，盖世神功也救不了自己。一部武侠片，最后用枪械来解决了困扰整部电影的大难题，这本身，就是一种无奈却真实的讽刺。在这个人心不古的年代里，侠客，已然陌路，已然末路。 《倭寇的踪迹》当年推出后票房惨淡，让2012年就拍摄完毕的《箭士柳白猿》一直无法上映。直到《一代宗师》和《师父》的大热，徐皓峰知名度上升了，《箭士柳白猿》才得以重见天日。对照银幕外的故事，不由得令人唏嘘。柳白猿，真的不那么好当啊。 |
|
|
