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阴暗潮湿，充满浓烟灰雾的石板路； 锈迹斑斑，热气间歇喷涌的金属管； 开裂起皱，看不出本来颜色的皮革； 笨重巨大，发出怒吼般轰鸣的机械。 这种种景象摆在你眼前，很容易让人联想起一个词——“蒸汽朋克” 。 但如果想领会蒸汽朋克的魅力，还需要将其拆为两块来说。 前者既是蒸汽，那就与科技工业相关。 纵观蒸汽工业最为兴盛的时代，自然就是维多利亚时期的英国。蒸汽既是当时机器设备的主要动能，也是科学界中新流行的信仰。 同时，在想象力的催化下，无数新颖到古怪的发明频频出现，追逐细致繁复，类似巴洛克风格的审美潮流也开始重新涌动。 机械美学也就此应运而生。在蒸汽与柳钉统领人类的时代，美学二字原本抽象的含义因实用主义观点的介入变得更加具体。 能够看得见，摸得着，为人所造，又为人所用的机械美学，开始介入日常的审美情趣。 这不仅影响了当时机械的外形结构，催生出各种奇形怪状的蒸汽设备，如柳钉遍布的锅炉，齿轮拼凑的机车。 同时，普罗大众原本单调乏味的生活里，也开始渗入工业崇拜的因子。 人们开始大量使用甚至收藏各种奇巧制品，对于机械本身的迷恋转而成为大众文化的一部分。 而朋克二字，简单来说就是一种反传统的精神标签。 随着朋克群体的扩大，那些原本声称“没人能够影响到我”的少数派，也因背后蕴含的无限商机，被媒体大肆挖掘报导而为人所知。 朋克文化乃至朋克精神，从原本叛逆青年的小团体行为，变成家喻户晓的文化符号。 直到如今，所谓朋克已从一种“独自起舞”的小团体，转为代表独立反叛的精神乌托邦。 于是不难想见，当“蒸汽”遇上“朋克”，当维多利亚时代遇上网络信息时代，能够碰撞出怎样前无古人的独特魅力。 怀旧与叛逆的本质，贯穿了整个蒸汽朋克体系。 一面体现在对于大机器与蒸汽能源的崇拜上，一面则凝成了它反乌托邦的精神内核。 这让那些腻烦了传统幻想作品的观者咋舌雀跃。不仅满足我们怀念工业时代的情怀，同时又平添了幻想的乐趣。 而随着蒸汽朋克的外延不断扩大，愈多的作品填充进来，新的风格也开始涌动诞生。 当科学在故事中被上升为神力的层次后，我们也不难理解这样的世界里，为何会出现科技与魔法的模糊边界。 超现实元素逐渐介入蒸汽朋克的范畴。 这也正是蒸汽朋克极具包容性的体现。 作为幻想大熔炉，再多奇怪事物都能寻见各自的安身之所。 钢铁与红砖、蒸汽与魔能、现实与想象在此中交汇，孕育出如此别样的虚构世界。 此般种种，也给了影视作品无限的发挥空间，为故事这延续千年的精神载体注入新的生命活力。 1.蒸汽男孩 スチームボーイ(2004) 导演: 大友克洋 主演: 铃木杏 / 小西真奈美 / 中村贺津雄 十九世纪中叶的大英帝国，正处于维多利亚时代的黄金时期。 在第一次万国博览会开始前，身居伦敦的少年雷偶然收到一样神秘的礼物。那是他的祖父从美国寄来，称为“蒸汽球”的奇妙装置。 但雷却不清楚，这个看似貌不惊人的小球，其实蕴含着惊人的能量。而英国一处名为奥哈拉基金会的组织，已经觊觎其很久。 而雷也因此遭到了一伙神秘人的袭击，他只得带上这件礼物，踏上逃亡的旅程。 为了寻求真相，雷辗转来到了美国。他从父亲艾迪口中得知蒸汽球所能提供的能源，足够维持一个国家的运转。 这其中蕴含的潜力让雷咋舌的同时，也使他意识到自己肩负的责任。 但雷并不是孤身一人，在一次偶然的邂逅中，他结识了富家千金斯嘉丽。 机缘巧合之下，斯嘉丽与雷一同开始对抗尾随而至的黑暗势力。 但他们却不清楚，他们手中的蒸汽球，到底会给这个世界带来怎样的改变…… 该片被邀请参加2004年威尼斯电影节，作为闭幕式电影上映。 本片是大友克洋既《回忆三部曲》之后，打磨近十年的作品。也是国内很多人对于蒸汽朋克的启蒙之作。 这部影片的推出，给当时被押井守与宫崎骏划江而治的日本动画市场，增添了一抹亮色。 相交于大友克洋之前的作品来说，这部《蒸汽男孩》明显更为主流，也更为商业。 虽然历时如此之久，但本片无论从视觉效果还是音响营造上，都毫无过时嫌疑。画面之细腻，动作之流畅，完全不输当今作品。 片中用细腻笔法，完美描绘了19世纪英国城市风貌，其车辆与军队，在齿轮与杠杆的推动下，独具一种协调美感。 这种美感正来源于导演对于手绘技法的坚持。表面上的低效率却能带来无可取代的怀旧气息，这也正与蒸汽朋克的精神相合。 在理性与进步凌驾一切的工业时代里，人类将操控万物的梦想寄托于机器之上。 人们第一次开始意识到，自己手中掌握的力量是有多么强大。 片中无处不在对于机械力量的展现，如神迹般飞空的蒸汽都市，正体现了对于人类文明潜能的崇拜。 而相较同时代的作品，《蒸汽男孩》的故事也更加通俗与明亮。 既不同于押井守对于生命本质的质问，也没有宫崎骏对于意识形态的控诉。 虽然片中阐明了对于科技无休止发展的担忧，以及技术与道德的矛盾，但依然不乏人文关怀。 这既平衡了主流人群的审美，也保留了好电影所需的多重性。这让不同口味的观众，都有自己的解读空间。  7.7分(豆瓣) 蒸汽男孩 2004-07-17 126 分钟 动画/动作/冒险/家庭/科幻/惊悚 2.雨果 Hugo(2011) 导演: 马丁·斯科塞斯 主演: 阿萨·巴特菲尔德 / 科洛·莫瑞兹 / 本·金斯利
与大作家同名的小男孩雨果，是个彻底的机械控。他住在巴黎火车站的钟楼里，天天与各种机器设备为伴。 为了修补父亲留下的机器人，雨果不得不去玩具店偷窃零件，但却被店主乔治·卢米埃抓住，人赃并获。 乔治为了惩戒雨果，拿走了父亲留给他的遗物，一本关于机器制造的手册。
心急如焚的雨果，不得不尾随乔治来到他家中，却结识了他的养女伊莎贝兰。 二人很是投缘，雨果也恳求伊莎贝兰帮他保住手册。但他们却意外发现，将机器人修好后，它却画出了一张署名店主乔治的作品。 这让二人疑窦重生，同时各种关于乔治身份真相的线索，也开始逐渐显现…… 本片荣获奥斯卡最佳影片提名，与金球奖最佳剧情片提名。改编自布莱恩·瑟兹尼克同名小说，曾获2007年鹅毛笔大奖。 光从观感上来说，《雨果》的确可以算上一份视觉盛宴。耗资巨大的制片成本，造就了近乎实景一般的片中舞台。 繁复的细节与广阔的空间相配合，勾勒出一个充满奇思妙想的美妙世界。 片中角色灵活穿梭于由机器零件打造起的迷宫中，各种高难度的长镜头也常常引起观众惊叹。
相比《蒸汽男孩》的粗狂，《雨果》中的蒸汽世界加入了更多的奇幻色彩，观众的眼见耳闻也更为华丽美艳。 其实你第一眼看到主角的时候，你很难在他身上发现多少光彩。他躲在火车站的挂钟背后，透过空隙窥探着穿行的人流。 他的眼中一幕幕悲欢离合如电影般上演，遛狗的女子，残疾的工作人员，卖花的小贩，所有人都是被命运摆布的小人物。 他们的故事也许并不精彩，但也正在各自的舞台上演。
而随着剧情推进，观众的视角也随着小雨果开始转换，从旁观者的角色变为进入电影里的人。 原本只是被人分享故事的我们，开始变为故事的一部分。 有趣的是，为何迷恋黑帮犯罪题材，擅长冷静剖析社会顽症的马丁·斯科塞，会执导这样一部充满想象力的奇幻电影？ 其实答案就如影评人所说——这是一封他送给电影的情书。 故事内核其实是一段对于无声电影的追忆之旅。这也正是本片最大的魅力所在。 在人们惊呼电影已死的年月里，马丁正是以此致敬过往的辉煌。
你在片中还能看到大量电影史早期珍贵的镜头，看到一百年前人们惊呼火车进站的镜头； 看到工厂大门里涌出的下班工人； 看到想象力如何成就月球旅行与深海探险； 看到电影先驱们如何让文字变为影像； 如何让电影成为我们每一个人的梦。  7.6分(豆瓣) 雨果 2011-11-23(美国)/2012-05-31(中国大陆) 127分钟 剧情/儿童/传记/奇幻 3.阿薇尔与虚构世界 Avril et le monde truqué(2015) 导演: 克里斯汀·丹米尔斯 / 弗兰克·叶根吉 主演: 玛丽昂·歌迪亚 / 菲烈·卡特林 / 让·雷谢夫
这是拿破仑五世统治下的法国，一片破败颓唐的景象。 不知是何原因，整个世界的科技发展陷入了停顿状态，无数原本能带领人类进步的科学家开始陆续失踪。 电力，飞行等发明均成泡影，人类只能依赖燃烧煤炭度日，硕果仅存的一棵树被当做标本放置在博物馆里。 女主角阿薇尔的双亲都是科学家，却因为私下研究被特工袭击，途中也神秘失踪，阿薇尔只得一人踏上东躲西藏的人生。 一次巧合，阿薇尔居然研究出了真正的不死药。她将其用在自己的同伴老猫达尔文身上，让它重新恢复了青春。 她也开始发现，原来是一场实验室的意外，让整个人类社会停留在了二战前的科学水平。
阿薇尔决心，她要找出这一切幕后的始作俑者。 本片获得法国凯撒电影奖最佳动画片提名，以及动画安妮奖最佳剪辑提名。 取材自法国漫画家Jacques Tardi 原著。 看到本片的第一眼，很自然就会联想到《丁丁历险记》。 但不同于前者的明快，本片的风格显然更加复古，大量粗粝的线条与暗沉色调的配合，营造出一个污水横流，肮脏破败的工业时代景象，与其他蒸汽朋克影片中的希望与伟大完全不同。
而其中对于真实历史的改编与重塑，也将蒸汽朋克风格中背光的一面展露无遗，对于某个时代表象的怀念，其实正掩盖了那个时代的种种黑暗。 《阿薇尔与虚构世界》也很好地继承了蒸汽朋克的反叛与创新精神。整个二战后的欧洲历史在片中都被完全重写。 科学技术因人才流失与独裁政府的压力而停滞不前，民众只能借着防毒面具得以生存。 种种人间地狱般场面，对照现实中崇尚人文主义的欧洲，立刻产生强烈的戏剧冲击，使得故事中主角的探险之旅更添一层深意。
虽然故事里并未试图美化大机器时代，但你依然能看到众多不乏亮点的蒸汽工业设计。 比如埃菲尔铁塔变为两座，飞机被空中蒸汽电车取代，还有会行走与潜水的蒸汽房屋，以及地下的科研基地。 种种充满想象力的场景，使得片中世界有一种古老与先进并存的奇妙美感。 相比另外两部电影，本片算是最能体现蒸汽朋克的“反乌托邦”情节。
就如法国电影总是外表华丽，内含反思一样，这部动画长片也试图探讨极端环境主义可能导致的人类悲剧。 但稍显沉重的主题下，也不乏轻松浪漫的小情节点缀，鲜活可爱的人设与幽默自嘲的台词，也使得本片更像是一味甘苦兼具的人文小品。 7.8分(豆瓣) 阿薇尔与虚构世界 2015-11-04(法国) 90分钟 喜剧/动画/冒险
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