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精品１
瓦西里·瓦西里叶维奇·萨卡洛夫 （1915-2013）
1915年出生於列宁格勒，1946年毕业於列宾美术学院。俄罗斯艺术科学院院士、俄罗斯人民艺术家。苏联第三代画家的代表人物，杰出的风景画家。早年在风景画巨匠约干松先生的工作室担任第一助手，后主导列宾美术学院六大工作室之一萨卡洛夫工作室。 自1975-1990年任前苏联美协主席15年，继任圣彼得堡美协主席至2001年，列宾美术学院保留以其名称命名的“萨卡洛夫工作室”直至他去世。他对俄罗斯美术的贡献是将巡回展览画派的写实画风推向写意和平面性的表达。作品《花卉》是这位一级大师绿色系列的代表性作品。 局部赏析
萨卡洛夫作品画面的气氛总是甜美的、抚慰式的。如果说在当代这种追求是反潮流的，在艺术形式上，萨科洛夫也一样，他的反潮流的探索就体现在他刻意避免了笔触本身的存在感。他并不避免书写性和随机性，这体现在各种对象的轮廓上。然而在大片的平涂中，他避免了较厚的油料通过笔刷所留下的细密的轨迹，也避免体现笔触本身的形状，他以古典式的细腻手法创造了仿佛油彩在画布上自然倾泻而下的流畅感。
在画面的近景处，是一束花卉，仿佛粗粗勾勒而出。但在这似乎剪影般平面化的表现手法里，颜色的微妙变化却体现了些微的凹凸感。或许正是这种老练的笔法，赋予了画面一种轻松活跃的自由感，仿佛随时都会跃出画面；又好像恒古以来的静谧都浓缩在眼前这一瞬间，时间在这里停止了，人们得以自由进入想象的空间，仿佛回忆，又仿佛梦境。 精品２
俄罗斯人民艺术家安纳托里·尼克尔斯基（1932—）和他的儿子 著名油画家尼克尔斯基（1932—）是当代主要继承俄罗斯巡回展览画派写实风格的代表人物。毕业于列宾美术学院，现为俄罗斯西伯利亚美协主席，俄罗斯人民艺术家。19世纪中期以后至20世纪初，是批判现实主义最为辉煌的时期。俄国的批判现实主义文艺创作，尼克尔斯基以其题材、体裁、风格和手法的多样性与独创性，在俄罗斯艺坛占有重要的位置。《初春的松树林》是这位国宝级艺术家极其珍贵的代表作。 局部赏析
整幅作品沉郁大气，娴熟老辣。近处的树桩依旧被积雪覆压，反衬出左侧的大树强壮茂密，凸显出树干在阳光的照耀下挺立，葱葱郁郁。作品中多有连贯流动的大笔法，深褐、墨绿、灰蓝、棕红，尼克尔斯基将这些颜色像旋律一样挥洒在画布上，不重在局部轮廓的刻画，而重在深浅之间的交织，不避讳的糅杂，大胆中不失严谨。不仅如此，画家还用到鬃刷或其他工具，整幅画都被喷洒了隐绰的小白点，造就了初春中还剩余着霜雪的奇妙景象。
最能展现出生命力的，也是画家在创作中的构图巧思——远处的小木屋，延展了横向和纵向的空间观感，既拉开了两侧树林和背景中湖水、天空的距离，也提升了整幅画作的高阔感，让人惊叹这些老树的岁月如此悠久，在俄罗斯的严寒之下恢复了挺拔身姿。而湖水和高远天际则用平薄简练的笔法，和森林、小屋、草地紧密呼应，最后形成一个浑厚大气的整体。 精品３
亚历山大·丘文，出生于1952年。列宾美术学院副院长，俄罗斯功勋艺术家。2008年被选为俄罗斯艺术研究院艺术评论员。1981年毕业于列宾美术学院梅尔尼科夫工作室。其大部分作品被收藏于美国、瑞典、芬兰、中国等地。
这位留着络腮胡子有哲学家风度的油画家，已经记不清来过中国多少次了，杭州让他印象尤其深刻，“我一共来过杭州六次，这里的风景太美了，让人每次都很有画画的欲望。我是个喜欢安静的人，我的画也常常在表达这些安逸的情绪，与这座城市相符。”。作品《杭州茶园》是丘文2013年来访杭州回俄罗斯后创作的中国风系列代表性作品。
局部赏析
作为一位艺术家和艺术教育家，亚历山大·丘文的作品中始终保留着最传统经典的艺术理念，力求体现和谐、美丽、灵性的艺术实质。作品如同一个温柔甜蜜的梦乡，承载着温情和爱意。
精品４
卢卡申诺克·安那多里·达尼洛维奇 （1946—） 1976年毕业于列宾美术学院，以优异成绩留校，在著名的奥列什尼科夫工作室任教，现任列宾美术学院绘画教研室教授，圣彼得堡美协理事，俄罗斯功勋艺术家。 卢卡申诺克的作品风格非常丰富，常令观者感慨风格截然不同的作品竟出自一人之手。有的作品严格遵循印象派的原则；另一些作品又专注于探索固有色之间、几何形体之间的搭配关系，这就使得两种艺术风格的优点得以互补。一方面他的印象派作品构图简略并且结构严谨，另一方面，在那些壁画般以固有色大面积平涂的作品中，又处处得见丰富的色彩关系，施色洗练大胆，沉厚滋润。《西班牙的旋律》是这位油画名家珍贵的代表作。 局部赏析
忘我的舞者阖上了双眼，深深地深入旋律。他们的前景是演奏者，以醉心于弹奏的姿势，一方面提示画面的音乐主题，一方面对舞者的身姿起到琵琶半遮的作用；而他们的背景正是模拟音乐的意象：一连串跳跃、不断变幻又如液体般倾斜流淌的色带，和大片粼光闪闪的紫色调，如此欢快，绵延不断。音乐的轻飘无形，相对于人体的重量体积；音乐在时间里的绵延，相对于舞蹈在一瞬间里凝固的定格。
如此厚重的倾斜在画面的下部获得了一连串的支撑，从椅子的左腿，到舞者和演奏者的腿，再到那最明确有力的拱门——这是整幅画小小顶梁柱。门中的景色补充了全面的亮度和纵深感，使得拱门其实扮演了一个小而可靠的窗口角色，当观众在画面的热情中招架不住时，这里是目光的休憩之所。 精品５
《初春》库兹米乔夫 70x90cm 2013年 布面油画
库兹米乔夫（1952—）
俄罗斯功勋艺术家、俄罗斯艺术科学院院士、俄罗斯国立师范大学美术学院院长、常务副校长。1979年毕业于列宾美术学院，俄罗斯抒情画派的代表画家，有诗人画家之称。多次获全国优秀奖。 库兹米乔夫善于用明亮饱和的色彩，亦不避多种深色、暖色的糅杂，然而观者离得越远，越能感到他的树丛是多么松秀空灵，甚至熠熠生辉，风景的气质竟能轻巧得仿佛一个美梦。这是因为库茨米乔夫善于利用虚化、简化以及留白的技巧。 局部赏析
《初春》是俄罗斯“诗人画家”库兹米乔夫表现初春来临的经典作品。作品令人心动，是画家满怀敬意的对大自然之美的理解。画面清新典雅，高明度、低纯度的色彩关系，给观者一种轻松平和的气息。水彩般笔墨施彩，背景空间的虚幻，画家用这样个性、利落和精雅的笔触渲染出来，创作出兼有东西方文化的画作。画家对春天淋漓尽致的表达，使观者心灵震颤在一种不同于物质存在的境界之中。 精品６
2015年杭州艺博会金奖作品
俄罗斯功勋艺术家、圣彼得堡油画家协会理事。1992年毕业于列宾美术学院梅尔尼科夫工作室，列宾美术学院优秀毕业生金奖获得者。与其夫人斯维特兰娜·谢夫楚科女士一道为无人不知的享誉俄罗斯当代画坛的艺术家夫妇，许多作品被俄罗斯、美国、法国、瑞典、英国、德国等国家博物馆收藏。 局部赏析
《西溪盛景》如一首意蕴深远的抒情诗，如同绕梁不绝于耳的歌声，传递出沉静、隽永、豪迈的生命节奏。作品在写实的造型中吸收写意因素，幽静的湖面，和气势磅礴流动的笔触铺设的柳树，节奏悬殊却组合得浑然天成。艺术家用丰富微妙的光线和绿色调变化，别具匠心的空间处理，使画面笼罩在生机盎然的绿意里，充满律动感，这正是作品的不同凡响之处。而碧绿的湖水，质感像一块碧玉，画中流畅和谐的绿色调，带有某种寓意，传达艺术家对人生年华、生命与传承的感悟。
精品７
拉申得.阿布多洛维奇.阿德格莫夫 （1951—） 俄罗斯著名中生代画家。1971年毕业彼尔姆美术师范学院，1975年开始在暮西诺伊美术工业学院深造。1995年加入了俄罗斯美术家协会，其作品多次出展法国、德国及其他国家的专业性美术展览。拉申得出色的发挥了印象派画家外光法的优势，被誉为“现代俄罗斯印象主义的杰出代表”。《威尼斯》是这位油画名家的代表性作品。 局部赏析
《威尼斯》描绘的是水城在拂晓晨曦的那一转瞬，水巷蜿蜒，河水如丝绸般飘逸，一缕曙光从远处走来，远景的桥与建筑，穹隆盖顶，这些都展现出画家对威尼斯远古的留恋。清绿灰色占了主色调，绿与赭石和姜红的配色，使平静的水面光滟得可以。驶进画面的蓝色小船，点缀渲染了气氛，让人们去感受威尼斯水上生活的美妙。 |
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