 你有没有经常因为画不出立体感而困惑？ 有没有被说画面过渡太生硬？ 有没有觉得自己画的并不像实物？ 有没有觉得画面太灰没有起伏？ 如果你有 那么你进来就对了！ 在光的照射下，物体会产生不同的明暗度，而直接影响物体的立体感、空间感和质量感。 达·芬奇说：“一切形体都被光与影包围着。” 物体所产生的明暗层次与光源的强弱、距离、角度等有关。 如果光源强，中间色减弱，则明暗对比强，立体感也强；反之明暗对比和立体感弱，但色调变化丰富。光源距物体近，则明暗对比强、立体感强；反之明暗对比柔和，立体感弱。不同的角度，物体的明暗关系亦会产生变化。 任何物体受到光线照射后，都会出现受光部和背光部，即明、暗两大系统，这两大系统构成素描明暗变化的基础。在这两大系统的基础上再分为亮、灰、暗三大面和根据受光强弱不同而再分为五大调子。 三大面 明暗变化的三大面是指亮面、灰面和暗面，即习惯上所称的“白、灰、黑”。  亮面是指物体的受光部分，若物体质地光滑并与光源垂直成90°角反射时，会呈现出最亮或高光点。绘画时使用较硬的铅笔或着笔时轻些描绘即可。 灰面是物体受光线侧射的部分，是介于亮面与暗面之间的过渡地带。灰面层次变化丰富，复杂而微妙，最富有表现力，也是比较难以表现的方。在表现时，要反复推敲，并与暗面、亮面比较，切忌盯着这部分不放，否则将会越画越暗。 暗面是物体背光的部分，它包括反光部分。暗面的处理是否丰富、透气，将直接影响到 立体感和空间感的表现效果。 五大调子 明暗五大调子是三大面的具体化，进一步说明明暗变化的规律性。五大调子指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光和投影，其中亮面、灰面属于受光部；明暗交界线、反光和投影属背光部，是物体受光照射后产生的基本色调。无论物体起伏多么复杂都不会改变明暗五大调子的规律。  明暗交界线是物体受光部与背光部交界的位置，它把物体明暗两大部分区别开来，但并不是一条简单的“线”，而是一个转折面，它根据物体本身结构的起伏而产生深浅、虚实的变化。它一般在物体形体转折的部位中，是显现内轮廓特征的重要因素，表现时应仔细观察、细致刻画。 反光是由周围事物反射于物体的暗部而形成的，反光的强弱取决于物体本身的质地、周围事物的质地及固有色的深浅。在一般情况下，反光的亮度都不会超过亮面的受光部，它应统一在暗部之中。物体的反光使物体产生“透明感”，有利于立体感和空间感的表现。 投影是光线被物体遮挡后，在背光一侧顺光线投射方向留下的阴影。当投影落在起伏的物体上，投影自身也就随之而变化。一般来讲，物体与投影交界的地方较深，界线较清楚，越远越淡、越模糊。 素描作品欣赏         我们知道，无论光源的强弱、距离、角度发生怎样的变化，物体的形状和质地都不会有所改变，但物体的明暗却会产生极大的变化，并给人们不同的形状感受和质地的肌理效果。只有把握好物体的结构，才能更好地利用明暗关系来塑造它。我们在表现物体的明暗关系时，并不是为了表现明暗调子而表现明暗调子，而应在对物体本身结构有充分的理解和掌握后，再进行明暗关系的表现，即分析物体的明暗变化是为了表现不同的形体结构而产生不同的明暗关系。如果只停留于表象的明暗关系的摹写，则会使表现的造型结构不实在。 立体感就是我们常说的体积感。一切物体在光的作用下都具有自身的高度、宽度和深度，即三度空间。立体感的表现主要受以下三个方面的影响：一是物体本身的形体结构，物体形体结构强，立体感明显，容易表现出效果，反之，立体感难以表现；二是光源，当光源增强时，物体的亮部与暗部对比增强，立体感也增强，反之，立体感减弱。三是要掌握立体感造型的方法，也就是要掌握光影规律。 空间感是物质存在的一种形态。物体都占有一定的空间范围，物体本身各部分之间也存在着空间距离，这是空间感的一个方面；另一方面，物体与物体之间，物体与环境之间也都存在一定的空间距离。空间感的表现一般有以下几种方法：一是明暗对比，前面部分的明暗对比强，感觉靠前；后面部分的明暗对比弱，使其往后退。二是细节的刻画，前面部分的细节刻画要清楚、详细、实在，使其突出；后面部分则要模糊、概括、虚弱，使其有后退感。三是物体与背景，在物象亮部周围的背景调子要画得暗些，而暗部周围的背景调子要画得亮一些，起相互衬托的作用，以突出主体及前后的空间感。 质量感包括质感和量感。在现实生活中质与量是相互联系、不可分割的统一体，在明暗造型素描中把两者合二为一，统称质量感。如粗陶的质量感是粗糙、瓷质的质量感是细滑、丝绸的质量感是柔软、金属的质量感是坚硬等。在写生过程中，注意掌握写生对象表面肌理的质感，如粗糙与细滑、透明与不透明、有光泽与无光泽，这些因素都会对光的吸收与反射产生不同的影响。只有抓住特征，才能利用明暗调子表现出物体的质量感。如陶质的物体用粗松的线条；丝绸质地则运用多层次的丰富色调；皮革对光的反射会出现光滑、细腻的质量感，在表现时，用线要细腻、流畅且有力度。又如玻璃器皿透明度高，高光在不透明的部分显得特别亮，透明部分受环境调子的影响而接近于背景，变化微妙用不同纹理的纸 张，或者运用棉花、布料等擦涂，或者运用彩色铅笔、粉笔、毛笔等作画也能表现出不同的质感效果。 光影学习着重强调物象各种质感效果和空间体积的表现，掌握了光影的变化规律，就能获得明暗塑造和质量感表现的能力。 |
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