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▲《横林待鹤》 谢凎辉作品 盆景是大自然景物的缩影，施艺者运用创作技巧，合理的布局，培育出经过一定艺术造型的树木，这就是盆景的造型艺术的魅力所在。而盆景的造型根据作者的构思想法不同，创作出来的作品也不相同，以岭南盆景的造型技法为例，整理归纳为二十四秘诀，希望对大家有所帮助。  ▲《傲岸雄风》陈昌作品 因应不同形态之树桩(树头)材料,而设计决定将来培植之形态。 ▲《梅林春晓》杨集河作品 于决定形态前先从多个角度;前顾后盼;左顾右盼,看清楚才决定 一个最佳造形方案。 ▲《任双道远》梁有来作品 于定形及培植过程,皆须留意枝,干,走位之协调,统一,忌气势散乱。 ▲《岁月》许有其作品 在整体佈局中,枝,干,应有主有次,有呼有应,不能各走各路,结构零乱。 ▲《故乡之魂》谢荣耀作品 岭南造形不尚浓密, 要求枝、干、之间,层次突出,纤毫毕现。 
▲《觅风》吴成发作品 造形,佈局,枝与枝,干与干,讲求有主有次,有轻有重,轻重分明。
▲《岭南双雄》黄就伟作品 佈局当然有左有右,但左右要互相兼顾,互相协调,达至统一,和谐。
▲《酡颜弄舞腰》- 红果 陆学明大师作品 不论树干枝爪,各部份相互间之粗幼,比例要自然.均称。
▲ 《云崖飞瀑》火棘 吴成发作品 于佈局中,不仅左右要协调,前后亦要留意,闢照''不能顾此失彼,前后失衡。
▲《紫霞仙子下凡间》朴树 冼汉煌作品 上下亦要留心处理,上者指树冠之结顶,下者指根盘之处理。
▲《古朴雄风》朴树 王景林作品 法指创作方法,可用写实法(如自然大树形)亦可用夸张之创作方法。
▲《盛世花榕》榕树 吴垂昌作品 要留意相互间之配搭,如树木,茅舍,人物之大小比例。
▲ 《雄风再度》九里香 彭盛财作品 岭南之枝干,每段每节皆是长出来的,但并非千篇一律,讲究有长短变化。
▲《海峡亲情》山桔 林贤明作品 岭南树景:树干,枝爪都呈现出一种由粗至细,和谐自然之生长过程。
枝,干之延伸,修剪,讲求曲折,变化.忌生硬板直,或过于柔弱。 枝法处理,不仅讲究曲折,尚要有跌有荡,曲折跌荡,更能令枝势生动,苍劲。
▲《千峰凌翠影》六角榕 陈万均作品 处理枝干走位,有时同一空间位置,有两三枝争位,此时应互相迁就避让。
▲《山乡吉临》山桔 程煜涵作品 礼者,规距也,上述争位无法避让时,处理是先主后次,不能喧宾夺主。
▲《春满人间》 在枝,干分佈处理中,要求有疏有密,疏密依实际环境适中处理。
▲《丽质天姿羡煞人》三角梅 刘光明作品 造形,佈局,应有聚有散,有开有合,理与疏密同。
▲《风起云涌》三角梅 郭培作品 国画很注重留空白,岭南盆景亦然.溶入诗情,画理,重虚实层次。
▲《醉花荫》三角梅 黄连辉作品 近有运用刚柔之变化,互生互补,使枝势之呈现,更显刚劲,生动。
▲《思念》 李德辉作品 枝托之生长位置,合植林,自然讲究恰当之位置及高低,粗幼等比例。
▲ 三角梅 汪尚星作品 岭南树干之结顶,以及枝爪之粗幼,强弱比例,根皆要求自然,和谐。 |
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