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艺术简历： 1984年生于山东兖州，2006年毕业于四川大学艺术学院国画系。中国美术家协会会员，中国美协中国重彩画研究会秘书。 主要展览和获奖 2008年 北京“学院工笔——首届全国青年工笔画新锐艺术展”（新锐奖） 北京“纪念改革开放三十周年——全国美展”（优秀奖） 2009年 北京“蒋采苹从教50周年师生展” 2010年 北京“重彩—创造 中国重彩画获奖画家作品展” 2012年 北京“同在蓝天下——为农民工塑像中国画主题创作展” 2014年 北京“第二届现代工笔大展” 2015年 北京“美丽中国——中国重彩画作品展” 2016年 南京“中国精神 ·2016中国百家金陵画展（中国画）”（典藏奖） 北京“工在当代——2016第十届中国工笔画大展”（入会资格奖） 2017年 中国北京国际美术双年展 感知中国·最美中国人中国美术作品展 庆祝香港回归2O周年中国百家金陵中国画获奖作品特展 写生—人物篇 自由与限制 06年大学毕业至今，刚好十年。十年的工笔画创作，也是对自由与限制理解的一个过程。 工笔画是中国画中，比较受限制的一个画种。它不像写意，可以尽情挥洒笔墨，恣意酣畅。三矾九染、勾线填色的绘制过程往往是对情绪的一种限制。这种工笔画的工作方式，决定了作者必须将心绪抚平，通过一笔笔慢慢的描绘与制作，将细腻的情感融入进去，过程也必须是缓慢而宁静的，半点的浮躁都将影响画面的气息。每每看到从事写意的朋友大笔挥毫的畅快，只能心生羡慕。 这种限制，在我从事工笔画创作的开始，是有过一段时间抵触的。面对从起稿到拷贝、勾线，再到做底、矾宣、托芯上板绘制等一系列繁琐的制作过程。在这个过程中，往往把我对一张画最初的创作激情打得粉碎。所以，在刚开始工笔画创作的几年中，虽然每年我都有数量不少的创作，但是真正能完成的作品，屈指可数。 但我还是在坚持，因为在不断的与它的限制性对抗的过程中。它让我学会了思考，学会了慢慢与它和平共处的方式。也慢慢理解，想要打破限制，就要先去适应和了解限制，才能更清楚在限制的情况下，怎样找到自由的突破口。 现在，我好像找到了这种方式。在面对一张画纸时，我学会了收敛起我饱满的热情与激动。学会了把这些饱涨的情感，在一笔笔缓慢细作的描绘中，如打磨一块玉石般，一点点注入到画面中，一丝丝融入到纤维里。一张空白的纸，经过与笔锋无尽而缠绵的窃窃私语，变成一张有温度的，饱含情感的画面，这一过程本身就令人迷眷。在这个过程中，我的心情，平静而沉淀，精神自由而愉快。这是工笔画最有魅力的地方，让人着迷的地方。我意识到，只有在这种限制下，我才能获得这种独一无二的快乐，来自自由的快乐。 其实，世间万物，也是如此。没有限制的自由，是可怕的。 得限制者得自由。 2016年10月13日 北京
（2017）田野工笔重彩画工作室 招生简章 田野，青年画家。中国美术家协会会员，中国美协中国重彩画研究会秘书。作品多次在全国性展览中获奖。从事工笔重彩画教学十年，先后担任中央美术学院蒋采苹重彩画工作室、北京大学当代工笔画高级研修班、中国艺术研究院中国工笔画研究院助教。教学经验丰富，从画理入手，深入浅出，发掘学员个性，鼓励创新。在2016中国百里金陵画展中，他的学生共有11人参加。其中田野与3位同学共获典藏奖（金奖），4位同学获收藏奖（银奖）。在2016第十届中国工笔画大展中，田野与7位同学一起共获入会资格奖。 课程设置 ① 、正负形训练（培养学生对画材的提炼与概括以及整体造型观的建立） ② 、造型语言转换（完成从客观到主观、从再现到表现的造型语言训练） ③ 、色彩理论与应用（培养学员对色彩秩序的建立） ④ 、经典及问题作品解析（通过大量实例作品解析，让学员对构成创作的诸多复杂因素有一个深入的了解与认识） ⑤ 、中西方绘画语言比较（了解中国画审美本质） ⑥ 、重彩画材料技法研究（矿物色、金属箔、蛤粉等的使用） ⑦ 、小幅作品创作（以创作为目的，完成从写生到创作以及对材料技法的应用与研究） ⑧ 、大尺幅作品创作（培养学员应对复杂问题的解决能力，寻找独立绘画语言） 学习时间 2017年9月11日至2018年6月30日 学习费用 28000元/年/人 上课地址 当代工笔人艺术创作院 （宋庄美术馆斜对面） 报名方式 将个人资料（姓名、联系方式、个人照片、5幅作品图片等）发至 |
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