《八十七神仙卷》唐.佚名 绢本水墨(白描人物手卷)
纵30厘米横292厘米,现保存在徐悲鸿纪念馆.中国集邮总公司特为本卷发行了首日封及小本票，彰显本卷的至高地位。
《八十七神仙卷》是我自学绘画过程中很重要的转折点;
历千年之久而依然光彩照人、价值连城的唐代名画《八十七神仙卷》，是我国美术史上极其罕见的经典传世之作，代表了中国古代白描绘画的最高水平，其艺术魅力堪与宋代张择端的《清明上河图》比肩，为一代画圣吴道子的冠世巨作(推论)，因场面之宏大，人物比例结构之精确，神情之华妙，构图之宏伟壮丽，线条之圆润劲健，而被历代画家艺术家奉为圭臬
因此,当我历时两个月思绪不断,用中国传统的白描手法，笔墨集中于笔尖,淡定行走在飘飘欲仙的群仙之中，大气不敢出,生怕出一丝差错，最后，终于完成了近乎3米长的巨作时，欣喜之余溢于言表;自认为掌握了中国传统画白描技法了(其实不然)，好，下面展示我的线描稿(2007.5)；
众仙从天而降，列队行进，姿态丰盈而优美
人物的衣袖飘带、衣纹皱褶、旌旗流苏等等的墨线，交错回旋达成一种和谐的意趣与行走的动感
人物的衣袖飘带、衣纹皱褶、旌旗流苏等等的墨线，交错回旋达成一种和谐的意趣与行走的动感
各种乐器都在发出一种和谐音乐，在空中悠扬飘荡
群仙神光溢彩，携带富贵吉祥和福寿安康，踏着祥云御风而来！
作品分析;
《八十七神仙卷》作者用遒劲而富有韵律,明快又有生命力的线条描绘了八十七位列队行进的神仙。那优美的造型，生动的体态，将天王、神将那种“虬须云鬓，数尺飞动，毛根出肉，力健有余”的气派表现得淋漓尽致，那冉冉欲动的白云，飘飘欲飞的仙女轻盈秀丽，踏着祥云御风而行，加上亭台曲桥和流水行云的点缀，境界神奇，宛临仙境，使整幅作品具有“天衣飞扬;满壁风动”的艺术感染力,赏画间似有富贵吉祥的仙乐在耳畔飘荡。令观者顿生虔敬之心！
补遗;
此卷清末民初流落海外，1937年徐悲鸿在香港用重金从德国人手中赎回，视为生命，并长篇跋文以记其事，亲刻
一枚“悲鸿生命”章印在其上，不料，1942年5月徐悲鸿在云南躲避日军空袭中此画失踪，悲鸿从此寝食难安，然而，两年后此画又现身成都，几经周折又以
20万天价再次购得。1948年悲鸿重新装裱，请齐白石题写卷名，张大千、谢稚柳等好友题写跋文。
齐白石、张大千、徐悲鸿、谢稚柳四大名家对《八十七神仙卷》喜爱至极，挥毫长篇题跋。四大名家同卷题跋，极其罕见，珍贵墨宝与此卷相映生辉，堪称双绝！
注;
写到这里,就知道我完成此”宏篇巨著”,内心的得意之情了.,此后,我才又临摹了几幅古画<簪花仕女图><虢国夫人游春图>,<韩熙载夜宴图>,<捣练图>,又把主要精力放在研究古画色彩的晕染与搭配上,没有再练习勾线,;通过两年的中国传统工笔画的系统而专业的学习,才深深的认识了线描的重要性,好的线条就如绷紧的弓弦，匀称而有张力，关键就在起笔与收笔。“力透纸背”的效果是巧劲才能达到的。指尖抓笔，“指实掌虚”，轻轻的提按，却感觉到笔锋的力度。就好比美声唱法的运气，巧妙的发声，声音洪亮悠远，和没受过训练的大不一样.
通过临摹古代经典作品,才能不断理解古代绘画的精髓,,提高自己的绘画技能,在不断学习与摸索中,才更深刻地体会到中国文化的博大精深,
每一时期具有代表性的绘画作品,就如同在欣赏着一幅历史长卷，体验着中国传统思想文化所积累下来的艺术底蕴。
鹤魂於彩虹城
2016年1月
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