|
原创
2016-11-14
Iris de mayo
西班牙冷知识
冷知识科普群里有个建筑类科普大神：Iris。伊姐最近发表了一篇搞清楚欧洲建筑风格的科普强文。大米良出卖色相才求得Iris阿姨的许可。看了这篇文章，对于古罗马建筑、罗马式建筑、巴洛克、洛可可等等各种容易混淆的建筑风格，就一目了然了。现在整理出来，供大家学习，不要辜负了大米良出卖色相的苦心啊！哈哈哈啊！谢谢伊神！  原文标题《那些让人傻傻分不清楚的欧洲建筑风格》 前阵子有篇指鹿为马式的教人分辨欧洲建筑风格的文章在微信上挺红的，尽管在原文底下已经有很多人回复指出各种错，但还是有公众号乐于转载。更倒霉的是，我爸还把这篇文章转给我看……（扶额）所以还是写个文吧。  古希腊建筑 Vs 古罗马建筑 一般我们第一眼看到这种样子的建筑都会想到“希腊”： ▲ 雅典，帕特农神殿（Parthenon），古希腊建筑，公元前5世纪。 ▲ 雅典，赫斐斯塔斯神庙（火神庙）（Temple of Hephaestus），古希腊建筑，公元前5世纪。 但是像下面这个，它就不是希腊神殿，而是罗马神殿。 ▲ 尼姆，方形神殿（Maison Carrée），古罗马建筑，公元前1世纪末。 有区别吗？？？
古希腊时期的神殿不像现在的教堂那样是对众人开放的地方，只有极少的人才有资格进入神殿内部，因此把神殿外部而不是内部装扮起来就显得尤为重要。古希腊人爱美、追求美，他们希望神殿从任何角度看都很完美，于是开始在神殿的后方也建一个和前方几乎一模一样的带三角形山墙的门廊，这样神殿的背面也就和正面一样好看了。 正反面的问题解决完了之后，还剩下两个侧面，为了让侧面也看上去很美，古希腊人开始在侧面也建上一排柱廊，有时甚至是两排，这样侧面就和前后一样都有了柱廊。同样的，台阶也是四个面都要有，环绕神殿一圈。台阶的标准级数是三级，看上去并不高。 而古罗马时期的方形神殿，除个别建筑外，多数与尼姆的方形神殿类似。神殿被高高的架起在一个一人多高的基座上，只有正面才有门廊和台阶——这是之前伊特鲁里亚人建造庙宇时的模板。换句话说，古罗马人并没有仿照古希腊人造神殿，他们只是借鉴了一些部分来跟自己原有的模板相结合——其中最感兴趣的是门廊的样式。至于侧面和背面并不重要，因此有时只是一排附着在墙面上的壁柱意思意思，有时索性就只有一面光溜溜的墙，没有柱子，更别提柱廊了。 神殿被架高，侧面也没有台阶，因此人们在侧面就只能仰望了。背面只有墙而没有门廊，所以不会让人分不清正背面。而从正面进入神殿，还需要攀登一长串的台阶。这些是古罗马神殿的特点。 同时，基座的长度一直延伸到台阶的起点，在台阶两侧形成两堵矮墙。之后的许多建筑都学习了这一点。注意观察。 而那篇文章中所谓的“希腊式建筑”，所用的图是下面这个。它是【新古典主义建筑】。 （P.S. 古希腊/古罗马时期的建筑就叫“古希腊建筑/古罗马建筑”，不叫“希腊式建筑”。别的时期的建筑也有各自的叫法。） ▲ 巴黎，抹大拉的玛利亚教堂或称玛德莲教堂（La Madeleine），新古典主义建筑，19世纪。 抹大拉的玛利亚教堂主要效仿的是尼姆的方形神殿。我们可以看到它被抬高的底座、级数众多的台阶、只有正面有门廊和台阶这些特征，是与古罗马时期的神殿而不是古希腊时期的神殿相同。但是与尼姆的神殿不同的是，这座教堂的两个侧面均采用了柱廊。 还有一点不同，如果你能看懂的话：三角形山墙上的浮雕是基督教里的“末日审判”。在古希腊古罗马的神殿的山墙上是没有这样的主题的。 同时，那篇文章在讲“罗马式建筑”的时候，同样用了一张新古典主义建筑的图——巴黎的先贤祠。 ▲ 巴黎，先贤祠（Panthéon），新古典主义建筑，18世纪。 它所参照的对象是一座古罗马建筑——位于罗马的万神殿。
▲ 罗马，万神殿（Pantheon），古罗马建筑，2世纪。 事实上，就连名字也用了一样的。只不过翻译的时候，由于罗马的那座原来是用来供奉罗马诸神的，就被译作“万神殿”；而巴黎的那座因为埋葬了一批老前辈，所以就叫“先贤祠”。中文就是讲究。 区别新古典主义建筑与它们所参考的古希腊古罗马建筑，还有一个最简单粗暴的方法——看新旧。就算样式区分不出来，两千多年的“年龄差距”，仔细看看总还是看得出来的吧。  古罗马建筑 Vs 罗马式建筑 古罗马建筑 Vs 罗马式建 可能“XX式”这样的词听得太多了，有些人在说古罗马建筑的时候，也会说成“罗马式建筑”。 原本这倒也不要紧，但是不幸的是，建筑学上已经有了一个词叫“罗马式建筑”（Romanesque architecture），它和古罗马建筑——或者说——罗马建筑（Roman architecture），是两个概念。 这么说吧，5欧元纸币上是罗马建筑，10欧元纸币上是罗马式建筑，5欧元当然不能拿来当10欧元用。
先说古罗马建筑。除了学习古希腊人的各种柱式外，罗马人还大量使用了圆拱（也叫半圆拱）作为基本建筑元素。圆拱并不是古罗马人发明的，但却是由古罗马人发扬光大的；同样，混凝土也不能算是古罗马人发明的，但是是由古罗马人改良的（或者说发明了一种新式混凝土）。这些都是古罗马人对建筑的重大贡献。 顺便说一下古罗马人对这两项技术的熟练运用带来什么好处：古希腊人也建剧场，但他们只能挑选有斜坡的地方来建造坐席，而古罗马人将拱廊一层层叠起来，就能在平地上也搭起梯级坐席；而罗马混凝土的发明可以让他们有能力建造万神殿那样的大穹顶。 由于和古罗马人一样大量使用圆拱作为建筑的基本元素，而且也像古罗马人一样喜欢使用浮雕作为装饰，所以在11世纪和12世纪广为流行的一种建筑样式被称作“罗马式”（Romanesque），意思是“类似罗马的”。由于名字容易混淆，有时它也被翻译成“罗曼式”、“罗马风”、“仿罗马”等等，但最常用的还是“罗马式”。 先来看看古罗马人都造了些啥。其中常见的公共设施有：斗兽场、剧场、竞技场、浴场、引水渠、桥梁，等等。
▲ 尼姆附近，加德水道桥（Pont du Gard），古罗马建筑，1世纪。5欧元的背面图案就是根据它设计的。
▲ 罗马，大角斗场（Colosseum），古罗马建筑，1世纪。
▲ 梅里达，古罗马剧场（Teatro romano de Mérida），古罗马建筑，公元前1世纪。 还有些建筑并不怎么“实用”，主要是用来纪念和炫耀皇帝的丰功伟绩的，例如记功柱、凯旋门。
▲ 罗马，图拉真记功柱（Trajan's Column），古罗马建筑，2世纪。 ▲ 罗马，君士坦丁凯旋门（Arch of Constantine），古罗马建筑，4世纪。 以上这些类型的建筑，看上去有些古旧、残缺的，是古罗马建筑的可能性比较大。 ―――― 【这里是一个分隔线】 ―――― 下面是一定要和古罗马区分开的被称为“罗马式”（Romanesque）的那个风格，也叫“罗曼式”、“罗马风”等等。之前有人没注意到这个分隔，以为我还在说古罗马，就说我说错了。提醒一下，在后面说的这个时代，西罗马帝国已经灭亡五六百年啦，所以从这里开始说的不是古罗马建筑，不是古罗马建筑，不是古罗马建筑。 到了“黑暗的中世纪”，人们不斗兽了，不开运动会了，戏剧被认为是伤风败俗，甚至连澡都不怎么洗了。所以古罗马人建造的那些相关的公共设施就不再用，也不再造新的了。罗马式建筑里，数量最多的一类就是教堂（以及修道院）。由于外形和古罗马神殿相差很大，这样应该不难区分。 罗马式教堂整体感觉比较稳重，墙壁很厚，用于支撑屋顶的重量。开窗一般都不大，有些非常小，形成一种幽暗的感觉。出于实际需要，经常会伴有一至两座钟楼。有些没条件造钟楼的，也会在屋顶建一面小墙来挂钟。
▲ 安德纳赫附近，玛利亚拉赫修道院（Maria Laach Abbey），罗马式建筑，11-13世纪。
▲ 比萨，大教堂（Pisa Cathedral）主立面，罗马式建筑，11-13世纪。 对比一 在古罗马建筑中，立柱主要用来支撑水平的横梁，有时也纯粹用作装饰出现在圆拱两侧，几乎不会用来直接支撑圆拱；而在罗马式建筑中，立柱经常用来支撑圆拱。 对比二 古罗马建筑上的浮雕，人物通常都比较写实，有时还会被加以美化。罗马式教堂建筑上的浮雕大多数与《圣经》有关，人物姿势僵硬、朴拙，完全不写实。 另外在西班牙，有许多规格相对迷你的罗马式小教堂，例如下面这个：
▲ 塔乌尔，圣克莱门特教堂（Sant Climent de Taüll），罗马式建筑，12世纪。 从这个教堂背面的视角我们可以看到典型的三个罗马式半圆形后殿，开窗非常小（只有一条缝）。一边的塔楼也是典型的罗马式特征：窗户随着楼层的递增越开越大，这是因为越往上所受到的压力就越小。 罗马式建筑当然不止教堂，不过先熟悉教堂，慢慢地就能辨识出其它罗马式建筑了。但是斗兽场、剧场、竞技场、浴场、记功柱和凯旋门这些建筑，是罗马式建筑里没有的。 圆顶：古罗马 Vs 文艺复兴 Vs 巴洛克 先来说三个欧洲最著名的圆顶。 大约一千九百年前，古罗马人建造了一个史无前例的巨型圆顶。
▲ 罗马，万神殿（Pantheon），古罗马建筑，2世纪。
▲ 万神殿剖面图 万神殿的内部刚好可以容纳下一个球，直径约为43.2米。这么大的尺寸，在之后的一千多年里都没有建筑能超过。 这个圆顶的内部的样子你也许在别的建筑里也见过，因为自文艺复兴以来无数的建筑都在模仿它。但属于古罗马时代的只有这一个！也不用看圆顶来认古罗马建筑，同时代的圆顶一般都塌了。 当文艺复兴的浪潮在欧洲（首先在佛罗伦萨）掀起时，许多建筑师和艺术家都去了罗马学习研究古罗马人留下的各种古迹，其中最受人关注的建筑之一就是万神殿。佛罗伦萨的大教堂（又被称为圣母百花大教堂）在设计之初就想要建造一个比罗马万神殿还要大的穹顶，但是一直没有人来真正实现它，于是大教堂在很多年里都是敞着口子任凭风吹雨淋，直至一位天才——布鲁内莱斯基——的出现，他利用双层穹顶的结构（分为一个内壳和一个外壳），最终实现了对万神殿的超越——尽管只是在外径上。大教堂穹顶外径45.5米，内径41米。布鲁内莱斯基还留下了其它多座经典建筑，被誉为“文艺复兴之父”。 关于这个圆顶可以顺便看一本书：《圆顶的故事》（[加拿大] 罗斯·金 著，译者: 吴光亚；清华大学出版社），布鲁内莱斯基和他的死对头吉贝尔蒂之间的一些八卦有趣的小故事，当然也包括整个圣母百花大教堂圆顶的设计建造过程。 ▲ 佛罗伦萨，圣母百花大教堂（Cattedrale di Santa Maria del Fiore），哥特式和文艺复兴式建筑，13-15世纪。 第三个著名的圆顶是米开朗基罗设计的梵蒂冈圣彼得大殿的圆顶。它也是双层结构，直径约42.6米，并没有超过之前的两个，但也算是世界上最大的圆顶之一。同时它也是世界上最高的穹顶之一，有136.57米之高——要知道，在之前以追求飞升感而著称的哥特式建筑盛行的时候，人们所能造出来的最高的教堂——博韦大教堂，也只有不到48米高，而且还坍塌了。站在穹顶正下方仰望，它的高度要远远超出哥特式时期的大教堂。而教堂的大殿部分也有46米之高。 万神殿也有四十好几米高，为什么我们会觉得哥特式教堂更高呢？因为万神殿它是个胖子…… 这个圆顶可能让人看上去觉得特别眼熟，因为真的有太多太多的圆顶模仿它啦。所以光凭类似这样的顶真的无法去判断一个建筑是什么风格。在文艺复兴、巴洛克、新古典、新巴洛克……等等建筑中都可能使用一个这样的圆顶。
▲ 梵蒂冈，圣彼得大殿（St. Peter's Basilica），文艺复兴和巴洛克式建筑，16-17世纪。 同样是圆顶，这个时期的圆顶开始和万神殿那样的圆顶有了明显的区别。首先圆顶开始建造在一个高高的鼓座上，而不是直接建造在大殿之上了。鼓座的周围一圈可以开窗透光。另外。我们还记得万神殿的屋顶有个大洞吧？那个洞是神殿里唯一的采光孔——为了支撑这个大穹顶，下方墙壁的厚度足有6.2米，也就不可能开窗了。当然，屋顶有个洞，雨啊雪啊的也会飘进来。而后面那两个圆顶呢，则在这个洞上面的位置加盖了一座灯笼形状的顶塔，也叫采光塔。这样，既能采光，又能遮风挡雨。 渐渐地，圆顶开始不那么圆了。位于罗马的一座奉使徒圣安德烈为主保圣人的小教堂Sant'Andrea in Via Flaminia成为了第一座顶部是椭圆形的文艺复兴式教堂，而这种椭圆形的穹顶则在之后的巴洛克式建筑中大受欢迎。 看见这样的椭圆形穹顶，多半是巴洛克式建筑：
▲ 罗马，四泉圣加禄教堂（San Carlo alle Quattro Fontane）穹顶，巴洛克式建筑，17世纪。
▲ 维也纳，圣彼得教堂（Peterskirche）穹顶，巴洛克式建筑，18世纪。 巴洛克和洛可可 “巴洛克式”并不意味着一定要金碧辉煌。事实上，巴洛克发展到后来才开始和土豪金扯上关系。如果一定要给巴洛克设几个关键词的话，那么应该是“曲线”和“动感”。巴洛克从文艺复兴过渡而来，如果文艺复兴时期的建筑是安静的美男子的话，那么巴洛克则是动态的：房子不是四四方方，雕像也总是扭来扭去，还经常有各种来路不明的风从四面八方吹来，把他们宽大的衣袍吹得皱巴巴的。就建筑立面而言，如果立面上没有运用明显的曲线的话，那么至少也不是平的，总会有一些部分凸出来，一些部分凹进去（想象一下北京奥运会时的活字表演。） 比如这种像是经历了时空扭曲的教堂：
▲ 罗马，四泉圣加禄教堂（San Carlo alle Quattro Fontane），巴洛克式建筑，17世纪。 这种大涡卷也是巴洛克式的特色之一。除了装饰功能外，还可以起到扶壁（加固支撑）的作用：
▲ 威尼斯，安康圣母圣殿（Santa Maria della Salute）屋顶细节，巴洛克式建筑，17世纪。 还有这种扭来扭去的柱子同样是巴洛克式艺术常用的元素之一，称为“所罗门柱式”。实际上它是模仿了君士坦丁大帝在耶路撒冷所找到的（据称是）所罗门王的圣殿里的柱子——它们的原物现在也在梵蒂冈的圣彼得大殿内。
▲ 梵蒂冈，圣彼得大殿（St. Peter's Basilica），贝尔尼尼设计的青铜华盖，巴洛克艺术，17世纪。 “巴洛克”这个词本来指的是那种长得奇形怪状的珍珠，有些长得比较有天赋的就被拿来做工艺品了。比如下面这一对：
▲ 摆件，身体部分使用了巴洛克珍珠。慕尼黑皇宫珍宝馆藏。 所以当“巴洛克”被用来形容一种建筑风格的时候，它原本的用意其实是贬义的。也就是想说那些建筑、雕塑等等太过古怪荒诞，像是“长得不好的、丑陋的珍珠”。而如今提起“巴洛克”，恐怕很多人会觉得高大上吧。所以对于当年那些用“巴洛克”来讽刺的人们，我们就给他们一个白眼好了。
巴洛克发展到后来开始变得戏剧化，从雕塑到整个教堂内部，都好像一个剧场舞台一样。
▲ 慕尼黑，阿桑教堂（Asamkirche），晚期巴洛克式建筑，18世纪。 还有我们熟悉的3D立体画，其实几百年前就有了：
▲ 罗马，圣依纳爵教堂（Sant'Ignazio Church），安德烈·波佐创作的天顶画，巴洛克艺术，1691-1694年。 洛可可是在晚期巴洛克的基础上发展出来的，因此在有些建筑里，巴洛克和洛可可会一起出现，这也是这两个词经常会被放在一起说的原因。但是洛可可并没有发展出新的建筑样式，它主要是用于室内装饰，即便是所谓的“洛可可式建筑”其实也是在巴洛克式建筑的基础上，附着了一些洛可可装饰。 洛可可装饰比巴洛克“动”得更激烈了，浮雕就像海浪一样翻滚，并且开始追求不对称的装饰。植物形状的装饰开始被大量引入，像藤蔓一样附着在墙面上。我们可以跟之前提到的罗马四泉圣加禄教堂的立面做个比较：巴洛克式装饰具有体积感和厚重感，而洛可可式装饰则非常“薄”。
▲ 茨维法尔滕，茨维法尔滕修道院（Zwiefalten Abbey），内部装饰细节，18世纪。洛可可式的外框显示了强烈的不对称性；巴洛克式小天使雕塑点缀在周围。
▲ 班堡附近，十四圣徒朝圣教堂（Basilika Vierzehnheiligen），内部装饰，洛可可艺术，18世纪。
▲ 巴伐利亚州，林德霍夫宫（Linderhof Palace），内部装饰，洛可可艺术，19世纪。 拜占庭建筑 Vs 洋葱顶建筑 先来说说“拜占庭”是怎么回事。 公元3世纪的有将近50年里，罗马帝国一直内乱不断，皇帝经常在位两三年就归西了。而帝国疆域又过于庞大，不便于一人统治。意识到这些危机的戴克里先皇帝便首次推行了“四帝共治制”，将帝国分为东西两部分，每部分各由一位主皇帝和一位副皇帝共同治理，也就是我们有时会听到的“东罗马”和“西罗马”。但是“四帝共治制”并没有一直被执行下去，比如君士坦丁大帝就干掉了他的所有“同事”，从而一人统治整个罗马。在他之后，还有一位皇帝做到过一人统治，那就是狄奥多西大帝。但是狄奥多西临死前将帝国分给了他的两个儿子，从此东西罗马永久分裂。西罗马帝国不久以后就灭亡了，而东罗马帝国则比它多存活了将近一千年。 而我们现在说的“拜占庭帝国”，指的就是当时的东罗马帝国。“拜占庭”这个称呼来源于其首都新罗马（即现在的伊斯坦布尔）的前身——古希腊的殖民地拜占庭城。这么叫其实主要是为了把它和古代的那个罗马帝国，以及现代德国的前身——“神圣罗马帝国”——给区分开来。历史上其实从来没有存在过一个叫“拜占庭”的帝国，当时帝国的皇帝和臣民都将自己视为罗马人。 下面来看看一个最经典的拜占庭式建筑——圣索菲亚大教堂。
▲ 伊斯坦布尔，圣索菲亚大教堂（Hagia Sophia），拜占庭式建筑，6世纪。 有人说，这不是一座清真寺吗？还有人说，是基督徒把清真寺改建成了大教堂。 事实上，这座建筑在建造的时候，是一座百分百的、如假包换的大教堂，因为狄奥多西皇帝已经定立正统的基督教为罗马国教。它是在1453年土耳其奥斯曼帝国攻陷了首都君士坦丁堡（也就是现在的伊斯坦布尔），末代皇帝君士坦丁十一世战死，东罗马帝国灭亡之后，才被改建成清真寺的。顺便说一句，四座宣礼塔是后来才陆续加上去的。之后，穆斯林又以圣索菲亚大教堂为模板，新建了许多清真寺，以至于许多人看到这样的建筑，反而会首先联想到清真寺。 我们已经知道了古罗马人能造出万神殿这样的大圆顶，但当时依旧有一个问题没能解决，那就是圆顶只能被建在圆形的建筑上。圣索菲亚大教堂在建筑上是一个史无前例的突破——利用穹隅（一种三角形球面结构）——将一个圆形的穹顶建在一个方形的基座上。这种结构被在拜占庭式建筑中延续下去，并且影响到之后全世界的许多建筑。
▲ 圣索菲亚大教堂穹顶。四角处为穹隅。 拜占庭式建筑最基本的特征是“集中式”结构，也就是中央有一个大厅，其余部分一般都围绕着这个大厅呈中心对称展开——就像一朵花那样。 另外，拜占庭式建筑还有一项创举就是对马赛克的运用。我们可能已经见过古罗马人将马赛克用来铺地，而在拜占庭式教堂里这些马赛克则用来装饰墙面以及最重要的——天花板。罗马人是将天然石材做成马赛克，因此色彩通常较为柔和；而拜占庭人则使用玻璃来制作马赛克，这使得拜占庭的马赛克看上去非常鲜艳。此外，拜占庭人还喜欢将金箔夹在透明玻璃中制成金色的马赛克——这可以说是拜占庭艺术的特色。如果在一座建筑中看到黄金马赛克，那么即便不是出自拜占庭工匠的手笔，多半也是受拜占庭艺术所影响的（例如新天鹅堡中就模仿了拜占庭艺术）。
▲ 圣索菲亚大教堂中的耶稣像 东西罗马分成两半以后，真的就各建各的教堂，各走各的路了吗？并非如此。 拜占庭艺术对欧洲西部的影响从来就没有停止过，而且不仅是基督教艺术，伊比利亚半岛上的摩尔艺术也受到过拜占庭艺术的影响。文艺复兴时期人们还曾经将拜占庭式的集中式结构视为完美，兴建了一批集中式的建筑。直至近代，巴黎还在蒙马特山丘上兴建了一座新拜占庭式的教堂——我们熟悉的巴黎圣心堂。 在欧洲西部也并非没有“真正的”拜占庭式建筑——事实上好几座经典的拜占庭式教堂都在意大利。西罗马帝国灭亡之后，东罗马帝国的查士丁尼大帝（也是下令建造圣索菲亚大教堂的皇帝）还曾经收复过一部分西罗马帝国的领土，包括现在的意大利。在拉文纳的圣维塔莱教堂墙壁上的马赛克画中，留下了他本人和皇后狄奥多拉的肖像，而这位皇帝却从未亲自看过一眼。
▲ 拉文纳，圣维塔莱教堂（Basilica of San Vitale）内部，拜占庭式建筑，6世纪。 西西里岛上巴勒莫的宫廷礼拜堂，同样是拜占庭式的。
▲ 巴勒莫，宫廷礼拜堂（Cappella Palatina）内部，拜占庭式建筑，12世纪。 还有我们熟悉的威尼斯的圣马可大教堂。
可以看出，传统的拜占庭式教堂使用的是圆顶，或者说是半球形的屋顶。那么人们又是怎么会把“洋葱顶”（Onion dome）和“拜占庭式建筑”联系起来的呢？ 原来这其中有一个误会。 首先拜占庭建筑确实曾经在俄罗斯发展出过地方风格，例如1045-1050年间在诺夫哥罗德（Novgorod）建造的圣索菲亚大教堂，但这座教堂建造的时候使用的是“类似头盔形状的屋顶”，火灾之后重建才换成了现在的洋葱形状的屋顶；其次是以俄罗斯为主的一些东欧国家在审美上开始逐渐偏爱使用“洋葱顶”，于是“洋葱顶”开始越造越多，不管是在何种类型的建筑上；再后来，19世纪的时候在俄罗斯诞生了一种将彼得大帝时期的建筑风格与拜占庭的建筑元素相结合的建筑风格，称作“俄罗斯复兴风格”（Russian Revival style），也叫“俄罗斯——拜占庭风格”（Russian-Byzantine style），这种风格的建筑里有一些带有“洋葱顶”，有一些则是其它形状的屋顶——屋顶形状当然和“拜占庭”没有关系。但是人们对于洋葱头形状的屋顶印象太深刻了，渐渐地就有人开始把带有“洋葱顶”的建筑视为“拜占庭式建筑”，这种观点其实是错误的。
▲ 圣彼得堡，滴血救世主教堂（Church of the Savior on Spilled Blood），浪漫民族主义风格，19世纪。 关于“洋葱顶”是何时起源和发展的，人们说法不一。其中也可能有来自中亚和波斯的伊斯兰教建筑的影响，并且“洋葱顶”也不仅仅出现在俄罗斯和东欧——比如印度的泰姬陵就有一个。【我们应当把“洋葱顶”和下面的建筑主体分开来看，而不是与某种建筑风格关联起来。】在偏爱“洋葱顶”的东欧尤其是俄罗斯，他们可以在任何一种建筑风格上运用他们的“洋葱顶”，比如下面的这座大教堂，从它的立面就可以看出是典型的晚期巴洛克风格，而“洋葱顶”只是出于习惯而建，并且做了适当装饰。
所以，“洋葱顶”更多的是一种穹顶的建造方式，可能会与一些东方审美相关联。而“拜占庭式”最基本的要求是下面的建筑需要是集中式结构，光以穹顶来判断建筑风格的方式是不可取的。
▲ 布莱顿，皇家穹顶宫（Royal Pavilion），印度-萨拉森复兴风格建筑，18-19世纪。 文艺复兴 Vs 巴洛克 Vs 新古典主义 【古典元素的应用】 还记得本文一开始就提到的那个把人搞晕的那个“希腊式”的“三角形山墙+列柱结构”的门廊吗？还记得那个能装下一个球的古罗马万神殿吗？还有哪些建筑风格学习了它们？
▲ 维琴察郊外，圆厅别墅（Villa Capra "La Rotonda"），文艺复兴式建筑，16世纪。
▲ 维也纳，卡尔教堂（Karlskirche），巴洛克式建筑，18世纪。不仅装上了罗马神殿样式的门廊，还搬了两根图拉真记功柱来装点门面。
▲ 都灵，上帝之母教堂（Chiesa della Gran Madre di Dio），新古典主义建筑，19世纪。 这三种风格之间有什么联系呢？ 首先，文艺复兴运动时期的建筑师们研究古典建筑（主要是意大利境内的古罗马建筑）、学习古典建筑理论（如维特鲁威的著作《建筑十书》），试图与古代接轨；而巴洛克是在文艺复兴的基础上发展出来的，只是线条更为动感，并没有抛弃那些古典元素；新古典主义则反对晚期巴洛克和洛可可式的那些花里胡哨，将注意力重新转移到古典建筑、以及文艺复兴时期最具影响力的建筑大师帕拉第奥（就是建造了圆厅别墅的那位）的建筑上。其间可说是有几番轮回。 （文中图片引用自维基百科，图片版权归维基百科所有。） 感谢你看到这里。 大家看爽了？还是看累了？！大米良花了一个小时仔细的学习下来，发现还是不够。Iris 伊姐在豆瓣上有自己的主页，点击阅读原文，可以直接跳转到Iris阿姨豆瓣上的原文。她在豆瓣上陆续更新的关于欧洲建筑科普。
|
|
|
来自： RK588 > 《建材、土木水电工程、建筑文化》
