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喜欢画画，发现自己对彩铅更感兴趣，但是知乎有自学工笔，素描，油画的贴，却没有关于彩铅的建议，交流了几位自学者，有人建议先学素描，有人不学素描也画的很美，究竟从哪入手，望大神们指导，觉得自己临摹的颜色很浅，画不出明暗感觉，花好像很平面，边缘的位置也不懂怎么办，心里一团迷雾啊 画彩铅之前到底要不要学素描呀？这必须取决于你的目标。画画之前总要知道自己想画什么吧？喜欢写实还是二次元？喜欢人还是风景？在你动笔之前，你的画画水平必须要保证你能够完成一张黑白的同题材的作品。彩铅玩的是颜色，不要让其他方面的不足拖累你在画彩铅时的表现力。如果喜欢二次元，不会素描没问题啊！可是如果喜欢写实，那就不要试图绕过素描这一关了。就像你要做蛋炒饭，总得把饭先烧好吧？如果试图一边炒鸡蛋一边闷饭，那…… 要想画好彩铅 零基础是当然不可以的 所以至少要在对造型和色彩有一定了解的情况下 再去自学 不然只会找不到方向 丧失兴趣 -------------------- 切入正题 第一次画的时候，我的建议是：不要看任何教程，尤其不要看那些把配色都写在边上的教程。（这也是我回答这个问题的原因，看见上面的同学都推荐一本把配色列出来的书，我感觉很忧心呐。）彩铅和铅笔画的区别就在于对颜色的把握，如果连这都由别人告诉你了，那就变成单纯的填色游戏了。记得你不是来练结构、练素描的，你是来练颜色的，就这方面而言，照着教程画什么都学不到。有这个时间不如去看一些正经的关于颜色的书，了解色彩的冷暖、叠加、对比等等知识。知乎上面关于色彩的好回答很多，专业人士大有人在，这个我就不多嘴了。 找一张图片作为临摹对象，自己去分解它的颜色。彩铅画里微妙的颜色表现都是由不同的色彩叠加而成的。比如说肤色有可能是红色、粉色、橙色、肉色、灰色等等叠加而成的。自己去观察，自己去试，轻轻涂一层粉色再涂一层橙色，看看效果是怎么样的。画浅了可以补，涂深了可以擦，这是彩铅对于初学者而言最友好的地方。就这么简单，不需要多余的技巧。如果有足够的铅笔画功底，临摹出一张让自己满意的作品不是很困难的事。 Tips：建议尽量用有色铅笔替代黑色、灰色，比如画皮肤的时候用深棕色替代灰黑色，这样画出来饱和度比较高，否则容易灰扑扑的。而且灰色黑色不容易擦。 说了这么多，你可能觉得我什么也没说。因为彩铅就是没什么技巧，没什么诀窍。要的就是自己花时间去揣摩去理解颜色的构成。画画就是这样，别人告诉你的，拆解给你的，永远都不会成为你的，换一个素材换一个场景就不知所措了。只有自己观察的、理解的、试验的才真真正正是自己的。就像临摹一百张画比不上自己试着做一次原创。 没有图解是不是不开心内？其实我一共只画过两张彩铅，后来买了数位板就毅然抛弃了彩铅。所以每次举例自己画过的彩铅画只能反复用它们……要是熟人路过的话说不定会被认出来￣へ￣ 工欲善其事必先利其器，是绝对有道理的，当初画彩铅只是觉得素描老是黑白不好看，用水粉加色彩又太突兀，就想着用彩铅试试，当时是随便买的一盒真彩，现在回头一看，真是难用至极。一盒好的彩铅，颜色鲜亮饱满，铅芯细腻，易上色，也容易叠色，色彩的饱和度高，不能画后看起来冷硬，颜色过浅。 笔； 初学者就推荐用辉柏嘉红盒48色，价格厚道，绝对适用，一盒足够练习一年了。（在未水溶的情况下，和油性彩铅不同的是，可能粉质颗粒比较明显） ps；楼上提到的飞鸟乐的教程也是使用的辉柏嘉红盒画的。 就我用过的彩铅再说一些吧； 我觉得硬度跟鲜艳度成反比，就硬度越高，鲜艳度就越低。 （1）真彩36色水溶彩铅 上色很艰难，硬度太高，这么涂感觉都是灰的，都不鲜艳，当初以为是自己没用力，后来用了辉柏嘉后，额。。。果然要用好的才知道差的怎么回事。水溶效果也一般，水量要足，才晕的开。晕开以后也觉得有些颗粒状。不好，不推荐。 （2）马可油性72色彩铅 马可的硬度适中，既能大面积上色，又能画细节，色号配的比较合理，棕色系和绿色系也非常丰富，画动植物非常适用。但是由于硬度的问题，不容易叠色，可能会显得不那么鲜艳，画面比较单薄。 （图片来自网络，我自己画的没找到。- =） （3）酷喜乐72色水溶彩铅（纸盒） 性价比很高，配色又比较齐全。这款比辉柏嘉的笔芯更软，易上色，显色度好，色彩艳丽。但具有这些优点的同时，也决定了她的硬度较低，画细节时不能保持笔尖的尖锐度，稍稍用力就会断，叠色时容易结块，层次多了就好像全都附在纸上腻成一团，后面的颜色显不出来，笔尖也不受控制，会滑。避免这个缺点的方法是叠色时控制下笔力度，每层不能涂太厚太重，局部补色，最多叠三层效果较好。 纸； 普通的素描纸就够用了，如果要水溶的话，就使用水彩纸，水彩纸建议康颂，纹路小，吸水性好，也可以用200g以上的素描纸，但是用水要格外小心，要不然整张纸就废了。 （水溶过后再稍稍用铅笔加深了一下细节。） （水溶过后再稍稍用铅笔加深了一下细节。） 2；说完了工具，我们再谈谈画吧。画彩铅有一定的素描功底是最好的，这样就很容易画出体积感，明白深浅过度的关系，如果没有也可以，我一直觉得素描是难于彩铅的，因为它仅仅就通过黑白关系来展现一个物体，但是彩铅就不一样了，彩铅有色彩的变化，更容易表现一个物体的体积感，以及光影变化。 同一张图，黑白的明显比彩铅的体积感弱很多。接下来就真的只有， 接下来就真的只有，勤！能！补！拙！每天画一张小画，初学者可以多买点飞鸟乐的书临摹找感觉，（我真的不是托，我家里都还有两本他的书。。- =）但如果你已经脱离了初学的范围了，就可以不用看了，因为他的画，其实细节上是比较缺失的。 这是外国一个画家Elaine Searle的作品，不用怀疑，就是彩铅。
这是飞乐鸟的，一比便发现细节上略微少了一些，但是好处是它在旁边把画画用的色都标注了，很适合初学
1.具备一定的造型能力 造型有多重要呢 举个例子 只要你外形画的是个大象 上色是红的我都能认出他是大象 所以造型的重要性不言而喻（说写意和抽象的不要理我） 2.对色彩及光影明暗要有所了解 既然是彩铅就免不了上色 而实际上每一个物体的固有色在表现的时候都是由许多的颜色共同组成的 如果仅仅只用一种颜色上色 是一定不可行的 而不同的人由于视锥细胞的差异 先对颜色的分辨及认知也就不同 但在后天训练的情况下一样能分辨出很多颜色 3.关于提高造型能力 说到造型能力…真的免不了素描学习的基础 对一个物体结构的分析 透视的理解 都是非常重要的 零基础可以去买素描入学的书 虽说主要在于动手 不过一些基础的理论知识也是必须去了解的 刚开始可以先从几何体画起 或者说 只要能把几何体画好 造型就不会有很大影响 这里给几张石膏几何体的图
看起来貌似很简单的几何体实际上并不那么容易画好 这里我的确没有我的石膏几何体画 就上一张我去年画的人像结构、静物及海贼王的一张线稿
看起来貌似很简单的几何体实际上并不那么容易画好 这里我的确没有我的石膏几何体画 就上一张我去年画的人像结构、静物及海贼王的一张线稿
4.关于色彩 事实上自然界我们看到的物体所带有的颜色是非常丰富的 但是没有大多没有学习过色彩的人一般对于其颜色的认知停留在固有色上面（固有色：固有色是指物体固有的属性在常态光源下呈现出来的色彩.）而其实一个物体的颜色还与其所处的背景色、光源色都有关系 想要准确表现出来 必须进行理论的学习及实践尝试 同样的推荐买一些基础的入门书去学习 然后买颜料去自己尝试调颜色（彩铅和颜料的原理根本上是一样的） 5.彩铅的用笔 其实这里就要看你想画哪一种的了 如果水溶性彩铅画出来你又准备上水的话 其实用笔如何并没有什么卵关系 但是当你要画写实的 又并不想上水的时候 用笔就很重要了 首先分享一个干货 我用的是辉伯嘉水溶性红盒以及staedtler 还有樱花的勾线笔 辉伯嘉这个性价比十分高 很适合新手 它比起staedtler会软一点
然后 来一张那个海贼王上色后的图 不过还没画完
那彩铅还有一个很屌的地方就是写实…也就是上面讲到需要注意用笔的地方 需要注意两点1.笔一定要随时保持尖！2.拿出你坐月子的耐心来一张我的 大家勉强看看… 大神的那些才真的是跪
所以要想学彩铅，刚开始多画多临摹，量变到质变。 如果能去系统学习素描速写最好不过，有一个好老师的专业指导会少走很多弯路吧。。别像我在弯路里出不来，一直止步不前... 但是一定要留存住能从画画中感受到快乐的心。 毕竟每个人想要的东西是不一样的。 能在浮躁的世界拥有一个能抚慰自己内心的兴趣爱好是件幸福的事情。不要毁了她。 来源互联网 著作权归作者所有 |
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