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JALO HOME ∣ ISSUE 128 总有一天，我要在乡下建一栋这样的房子！ 关于建筑师的作品，我们之前介绍过柯布西耶、阿尔托、伊姆斯夫妇、巴拉干等人的自宅。他们设计的住宅，乍一看上去都是朴实无华的，但仔细揣摩，能发现许多令人拍案叫绝的地方。比如说柯布西耶的天才（戳这里看）、阿尔托的温暖、朴实，烟火气（戳这里看），巴拉干对于色彩和光影的运用（戳这里看）。 真正的大师，他们对于建筑的理解达到了一定境界，设计出来的作品都是低调隽永的。今天要介绍的这位建筑师——卒姆托——2009年普利兹克奖获得者同样如此。他的作品不会哗众取宠，而是以一种返璞归真的方式朴素地表达出来。 早在1960年代，卒姆托就定居在瑞士东部名为格劳宾登州（Graubunden）的偏远小镇上。他没有网站，选择传统手工的工作方式，大部分作品都建在他居住的格劳宾登州附近，建筑爱好者们为了看他的建筑通常需要“跋山涉水”，犹如一段朝圣之旅。 卒姆托在瑞士阿尔卑斯山脉Hadenstein镇建造的Luzi House Luzi House近景，卒姆托喜欢用木材 卒姆托作品：瑞士圣本笃教堂 Saint Benedict Saint Benedict 教堂内部，也是大量木材的运用 卒姆托作品：德国克劳斯兄弟小教堂 Brother Klaus 他的工作室与家在一个叫哈尔登斯坦（Hadenstein）的村子里，由古老农舍改造而成，一楼是厨房、工作室、客厅，二楼为家庭私人空间。 对于我们普通人而言，可能没办法像卒姆托一样任性地“隐居”，但是他自宅对于建筑材料的运用，家具的选用搭配，和与自然环境之间的协调处理，都是我们值得学习的地方。 卒姆托混凝土自宅的外部，一楼厨房、工作室、客厅，二楼为私人空间 厨房 卒姆托家的厨房是整个建筑里最明亮的地方，巨大的落地窗让绿意盎然的植物几乎把整个厨房都“吃掉”了。比起照明等人造光源，自然光与影的引入，让整个厨房变得有生命力，充满了感染力。 厨房的美景精美地描绘了这个房子的一些主要特点，以及与大自然的强烈联系。 设计的灵感主要源于卒姆托对童年时姑妈家的印象，“我能听到当我走过一道昏暗的走廊来到明亮的厨房时，身后的房门在关闭时发出的沉重的声响。现在回想起来，那间厨房是整座房子中唯一明亮的地方，似乎是我唯一印象深刻的房间。” 事实上这个厨房并没有什么特别，只是一个经典的传统厨房，有着察觉不到丝毫缝隙的六边形暗红色地砖以及散发着松油般清香的木质器具，但是正因为它如此普通与自然，才在卒姆托的脑海里留下难以磨灭的记忆。这段记忆成为他今后设计厨房概念时自带的情绪与氛围。 卒姆托厨房的初春 卒姆托厨房的盛夏 卒姆托的厨房一面是一长排人造感极强的不锈钢台面，橱柜的把手明显突出便于抽拉，四个明火灶台前挡了一块不锈钢挡板，既能避免油渍溅到玻璃上又能挂放些常用的烧饭用品，让厨房充满烟火气的味道。 厨房的另一面用于工作就餐，楼顶较矮，为了综合另一面不锈钢与混凝土的冷色系材质，就餐区采用了儿时记忆里“暗红色”系的橙色墙面，以及由卒姆托自己设计的暖色系皮质椅。长吊灯的处理也让空间整体简洁干净。 在一片绿意盎然的背景下人造不锈钢台面反射的光使得空间自然明亮，原木色就餐区在阳光的照射下显现漂亮的纹路，人造不锈钢与自然原木遥相呼应，令人过目难忘。 卒姆托厨房用的是不锈钢台面
卒姆托有时会在厨房接受采访、写作、看书看报，与家人吃饭，同事聚餐 工作室 卒姆托的工作室是一个混凝土U型，围绕着一个被精心布置的花园，对着花园的立面是一整块一整块无缝隙的大玻璃，他在自己私人的工作室里画图，接待朋友，听音乐，隔着花园的对面就是员工们的工作室。 私人工作室有一张很长的画图桌，红白相间的地毯同时也出现在工作室的会议室中。简洁的白色吊灯，帆布的窗帘避免阳光直射，柯布西耶的黑色单人沙发，混凝土墙镶嵌着木头置物柜。工作室一边连接着厨房，一边连接着客厅。 卒姆托在2015年接受丹麦的路易斯安那电台采访时描述自己的工作室就像一个建筑农场。就像是一个老式的讲习班，在这里工作就像是一个大家庭，这里的人们来自10几个不同国家的。在这里工作感到非常自然。
U型工作室的平面图，一边从左至右是卒姆托自己的厨房、私人工作室和客厅，另一侧是员工工作室，连接两边的是会议室
卒姆托在他的工作室，面对着花园
一张面对窗户的大长桌
卒姆托工作时的视野
员工工作区域 客厅 卒姆托经常指出他的灵感来自电影、文学、艺术和音乐以及日常生活中的感受。在这些元素中音乐占的分量更重些。 他的客厅一直摆着一架精美的提琴，两个巨大的音响。一直很有音乐才华的卒姆托曾梦想成为爵士乐师。他在设计时总喜欢听轻音乐，这种音乐与建筑上节奏、结构的相通激发他的创作的灵感。 客厅的入口处就显眼的摆着提琴和音响，代表着主人对音乐的喜爱与重视。 在这个全原木色的小客厅里，充满了卒姆托喜爱的物品，柯布西耶的整套沙发、伊姆斯躺椅、壁炉、低矮的窗户、心爱的音乐CD与漂亮的书籍、大提琴与乐谱架。这应该是个既是客厅门打开接待朋友客人的客厅，又是关上门时一个人听音乐看书的角落，仿佛自己的母亲就在不远处的厨房做饭那样的安心自在，被这些自己喜爱熟悉的物品环绕着的感觉形成了家的氛围。
客厅入口处就显眼地摆着提琴和音响，代表着主人的对音乐的喜爱和重视
图中黑色沙发是柯布西耶的LC沙发 材料 “对于石头、布、钢、皮革等这些实际的建筑材料……以及具体的建筑结构，我才会运用想象去洞察它们的特性，赋予它们意义和美感，激发成功建筑的火花，建成适于人类居住的房屋。” 卒姆托的工作室与自宅设计的极为简洁，结构直观，但整个建筑呈现的效果又非常的细腻，值得推敲与分析。除了来自融合儿时的情感和多种因素创造出的氛围，卒姆托非常尊重材料的本质，关注材料之间的相互和谐以及随之产生的魅力。 工作室与自宅中温暖的原木，质感的钢材，透亮的无缝隙玻璃，金属哑光的把手，亚麻的布料，每种材料的构成都有自己独有的魅力，相互融合碰撞出火花。这些有生命的材料之间恰到好处的融合构成了舒适、自在、温馨的空间。
混凝土建筑与周围的自然环境融为一体
大面积的无缝隙玻璃的运用
亚麻窗帘制造出一种飘逸、自然的气质
厨房使用非常有质感的不锈钢材料
温暖的木材的大量运用
原木色的长桌、椅子的颜色，都是温暖的感觉 家具搭配 除了材料本身的生命力，在家具的选择和搭配上，卒姆托也十分在行。往往只要一张躺椅，一条地毯，就能让一个房间的感觉都不一样了。 卒姆托厨房就餐区摆放着他自己设计的暖色系皮椅，这些椅子有些时候会被换成不同色系的索耐特thonet的经典椅。就餐区域像盒子一样，让家人在瑞士的严冬下还能有一个温暖的就餐盒子。工作室的聚餐活动也都安排在这里，同事们坐在卒姆托设计的皮椅上边吃边聊，犹如置身山林。 私人工作室则用了柯布西耶设计的LC沙发，简洁的白色吊灯，帆布的窗帘，混凝土墙镶嵌着木头置物柜，会议室中红蓝相间的地毯，这些看起来都十分舒服。 小客厅里，除了柯布西耶的整套沙发外，伊姆斯躺椅也是必不可少的。 事实证明，几乎每个大师的家里，索耐特thonet椅，LC沙发，伊姆斯躺椅等都频频亮相，似乎只要有它们一出现，家的温馨舒适的感觉就出来了。
厨房的暖色系皮椅有时会被换成不同色系的索耐特（Thonet）经典椅
红蓝色地毯调节了空间的色彩
客厅沿着窗户的原木色矮台面，既能在人多的时候安排就坐很多人，又能当做伊姆斯躺椅的脚踏
让人心里踏实的LC沙发 和他本身带有的“隐士”个性一样，卒姆托的建筑朴素低调，不会给人以咄咄逼人的感觉，他总是能够敏锐地感知每一个石头、每一根木头、每一块布料的本质，恰如其分地将它们表现出来。 游离在他设计的建筑里，会觉得每一处都是简单自然，不多不少。正如他自己所言：“我发现，若一切能适得其所，那么退后一步观看作品时，会发现它们已拥有令我惊喜的形式，也让我明白，你根本无法从一开始想象会有这种结果。” 白泽对本文亦有贡献。 END 转发给你脑子里第一个想起的人~
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来自： alayavijnana > 《生活时尚》
