专访 | 摄影！限制你的除了想象力再无其他

NiSi·专访

雷雨尧Simon 

尼康NPS专业摄影师

英国皇家摄影学会学士

2009年买了第一台相机；

2011年真正意义步入摄影圈；

而现在足迹遍布世界五大洲！

喜欢旅行，热爱大自然，对一切新奇的东西感兴趣，擅长风光、地理、人像摄影等。

Summer：听说您在拍摄过程中，很多时候取景都要冒着生命危险，是什么信念让您支撑下去的呢？

Simon：是的，确实很多时候都要冒着生命危险，我相信每一名真正的风光、生态、户外等摄影师很多时候也都是冒着生命危险去拍摄的。我是一名职业地理摄影师，这些经历非常多，比如：我曾在零下63℃的寒极奥伊米亚康守候光影，曾化上隐妆在纳米比亚烈日沙漠中蹲守拍摄野生动物，也曾在冰岛九级风暴中坚持创作，并时常独自一人背上重达40公斤的野营装备与器材在深山无人区里生活。

    其实地理摄影是个体力活，而且危险性极高。但我热衷影像，对它痴迷，创造出极致的平面和动画影像，这是我的追求，这也就是我的动力及信念！如下作品，就是我在挪威冒着极大危险攀爬上去拍摄的。

Summer：外出拍摄很艰辛，能否跟大家分享下拍摄过程中让您最难忘的故事或瞬间？ 

Simon：地理摄影，艰辛是必然的。在长达7年的摄影生涯里，我最难忘的故事就是在纳米比亚的沙漠中拍摄。要问我为什么要在纳米比亚最古老的沙漠烈日下蹲守两日？因为我了解到这里偶尔会有箭羚羊出现，我希望它能出现在以绝世沙丘为背景下的前方。虽然我明白沙漠里出现大型野生动物的几率是多么渺茫，且要出现在我固定画面里更是难上加难。但不试试又怎么知道呢？至少有希望吧，于是我化上隐妆，身着迷彩开始蹲守。第二天近日落时分，两只箭羚羊缓缓出现在我的镜头中。这两天来，在我脑海中已想好无数种构图方式，我难掩激动，2分钟内拍下了近300张照片，诞生我的最佳作品——“魔幻奇迹”。

Summer：在极寒环境下，您是如何控制相机的工作状态并保证拍摄质量的呢？

Simon：我曾经到达过地球寒极——奥伊米亚康（第19名中国人到达），当日最低气温零下63度！去之前其实我是为相机准备了防寒套，但临走时给我忘带了，不过好在我使用的是1位数旗舰机器，三防功能相当好，即使在零下54度裸机在外拍摄依然能坚持半小时之久。

关于极寒拍摄我有几点想说明：

（1）多备电池；

（2）户外拍摄后进屋一定不要立即将相机从包内取出；

（3）如遇零下20度以上的气温，非旗舰机还是最好为相机准备衣服；

（4）冰爪在冰雪里异常关键，没有冰爪很多地方都无法到达；

（5）不使用相机就将它放入包内，尽量不要让它暴露在户外。

Summer：在冰岛拍摄需要做哪些准备？需要注意些什么呢？

Simon：前面我已谈到过一些极寒拍摄的经验，这里我在针对性地谈一下：我是冬季去的冰岛，冰岛冬季其实并不寒冷，约零下5度至零下10度之间，但不要认为这样感觉很轻松了，冰岛虽然气温并不寒冷，但天气非常恶劣。冰岛飙风，暴风雪的情况时常出现，天气异常多变，所以得加强预防措施。我曾在一处悬崖上遭遇9级大风，三脚架像纸一样根本立不起来，我人都差些被吹下悬崖！由于飙风随时出现，所以自驾更要提高精神，总之，不建议大家冬季去冰岛北部。

冬季冰岛拍摄需准备的特殊物品有：

（1）冰爪；

（2）雨衣（瀑布多）；

（3）筒靴（海水多）；

（4）镜头布（至少10张以上）等

Summer：您是怎样突破想象力的桎梏，来获取灵感的呢？

Simon：摄影是一门艺术，并不是拿着相机咔嚓一张这么简单，我认为只要是一名真心爱好摄影的人，并舍得花时间和精力去钻研，两年内他可以掌握所有摄影技术。然而，拥有良好的摄影器材和丰富的摄影技术并非就能拍好，因为摄影师自身的文化修养、艺术认知和审美是决定作品质量的关键，说通俗一些就是需要一些美术功底。

    我自幼学习美术，视觉传达设计专业毕业。后来涉入摄影圈后一直专研摄影技术，直到现在我还保持着每日阅读高质量摄影作品数量100张的的习惯，并不是仅仅是学习，更是找灵感和提高审美，以便在创作中发现一些独特的角度和创意等。

Summer：您认为一张震撼人们心灵，达到您心中作品级标准的照片要具备那些标准？

Simon：我从2009年开始接触摄影，到2013年底，我找到了自己拍摄的方向，并且给自己的作品定位有：可用、好片、大片和顶级大片4个标准。

    7年以来，我去了近20个国家。达到我作品最低标准“可用”的共计约30张，“好片”10张，“大片”4张，“顶级大片”1张。有些人可能会觉得怎么会有自己给自己作品宣称什么大片呢？但，这就是我，是我心目中的作品标准！

     我以拍摄风光、生态摄影为主，人文摄影偶尔拍，我认为风光摄影和生态摄影的最高境界就是绝世风景下出现正在活动的野生动物。一些摄影书籍往往喜欢写突出出题、遵循构图法则等，其实，我是最反感这些的，我的理念是：构图的最高境界在于创意，主题的最高境界在于天人合一。创意构图是书上学不来的，只能通过自己的灵感来摸索。

而作品的主题、背景、前景等一些列完全融入作品中去，无任何特别明显主题时才算真正大作。主题是什么？我能回答是风景，但动物是灵魂。两则之间同等重要，且没有特别眨眼的突出单一 一方，这也是我唯一达到我心目中顶级大片的作品，绝世风光下的野生动物。我一直遵循的摄影原则是：尽力还原现场真实环境，在适当的时候为作品增加气温，但不改变环境！

    而人文摄影要通过一张作品就能反应出现场故事，如下图，该图中发型反应了民族，泪痕反应了之前的心理状态，鼻涕反应了现在的身体状态，手中柴火反应了正在做的事情，而苍蝇交代了环境。

Summer：感谢Simon老师接受我们采访，也期待您能拍出精彩的作品。下面我们来欣赏下Simon老师的其他作品吧！

图片/雷雨尧Simon  编辑/Summer