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红色总是代表的热烈，日本设计大师石冈瑛子就如红色本尊，热烈而奔放，在她的许多作品里，处处展现了对红色的热爱，她的作品比她的名字更广为人知，而最被中国观众熟悉的就是北京奥运会开幕式的服装设计。
石冈瑛子出生成长于东京，父亲是平面设计师，他希望石冈能做清闲些的鞋或玩具娃娃的设计，但她坚持选择了平面设计，这个在当时与“刀光剑影”的广告行业紧密联系的男人行业。
她的平面广告、专辑、电影服装设计，充斥着感性、超现实主义色彩，她的作品中对红色的热爱，夹杂了雅致、沉淀了睿智、甚至透出阴森怪诞，略感疯狂的危险信号。
她涉及领域非常广泛，有摄影，电影，服装设计，广告，平面设计等，在纽约举办了一次个人作品展上，邂逅了一位出版商，非常欣赏她的作品，提议她出版一本作品集《瑛子看瑛子》，而这本作品集给她带来电影《Mishima》（《山岛由纪夫传》）的服装和背景效果设计的机会。
这部电影里的出色表现为她赢得了戛纳的青睐，由此转向了电影服装设计，并获奖无数。
1986年为爵士大师迈尔士·戴维斯《TUTU》设计的唱片封面，获得格莱美奖；1988年凭借百老汇剧《蝴蝶夫人》获得两项托尼奖提名；
石冈瑛子还涉足体育领域。
2001年为太阳大马戏《VAREKA》设计服装，同年任第19届冬季奥林匹克运动会比赛任服装设计，为瑞士、加拿大、日本和西班牙设计了队服。
2003年，石冈瑛子为姚明所在的美国休斯敦火箭队设计主、客场队服。
2007年受张艺谋导演邀请，为2008年北京奥运会开幕式担任服装总设计师。
开幕式节目《击缶》中，如泼墨画般飘逸生动，峨冠博带、宽袍大袖的服装，让人感动的千年文化、气势恢宏的场面给观众留下了深刻的印象。
这次的经历也是石冈瑛子服装设计生涯的一次精彩亮相，是她最喜欢最满意的一个作品。
山冈瑛子有着天马行空的想象力，更喜欢选择神话和科技电影题材，显然这样题材的服装更有创造性和突破性。
她用色大胆，服装造型前卫而戏剧化，有非常鲜明的个人标志性风格，使得她的作品让所有人一看就猜到是属于她的Style。
她曾三度获奥斯卡提名，凭《吸血僵尸之惊情四百年》一片获最佳服装设计奖。
纽约时报评论她："将东西文化优雅地结合，把哥特式的，超现实的，混乱的戏剧化等元素和风格融入其设计中。”
1992年，成就她奥斯卡荣誉的《吸血僵尸之惊情四百年》中，对比鲜明的黑色、白色、红色，都是她最喜欢的颜色，服装造型设计也是非常的前卫和戏剧化，大胆的用色，奇丽的创意，升华了整个电影的人物和情节，让人印象非常深刻。
她说“红色是最难驾驭的颜色，却也是最具表现力的色彩。”暗红的裙摆，殷红的血色，赤红的褶皱，与白纱、黑发、金刺绣形成强烈的冲突感，呈现极其绚丽而诡异的视觉效果，充斥着阴森怪诞，血腥又浪漫。
与导演塔西姆·辛（Tarsem Singh）四度合作的电影作品中，延续了她鲜明的个人风格，优美异常，在色彩及服装造型上将角色的特征和灵魂的语言展现。
2000年，《入侵脑细胞》，透明的连衣裙与怪诞的面罩，红黑的色彩，柔软的面料与坚硬的质感，看起来鬼魅性感又让人感到不适，最后却又巧妙的与角色和大背景相融并和谐。
2006年，《坠入》充满奇幻色彩的故事，这部影片让她再次获得奥斯卡最佳服装设计奖提名。服装造型里的莲花图案，为后面的莲花池场景作下伏笔。
2011年，《惊天战神》再一次发挥红色的力量，紧紧锁定观众的目光，画面优美复古。腥红色的宽袍下，细看那一层黑色的薄纱里仍是红色的长裙。
顶冠上金针向天空蜿蜒生长，又极具震慑力，整体色调有着文艺复兴时期绘画的美感。
2012年，《白雪公主之魔镜魔镜》是石冈瑛子与导演Tarsem Singh合作的第四部电影，电影的服装细节一如即往的精良，精致梦幻如童话。
王后的礼服颈部一圈蕾丝领的灵感来自两栖动物蜥蜴，礼服上运用的藤蔓、树叶，羽毛，还有天鹅、翅膀都对角色最后的命运归宿有着暗示的寓意。
在完成这部电影服装设计部分后，石冈瑛子因胰腺癌离世。这部电影获得奥斯卡最佳服装设计奖提名，虽与奖项擦肩而过，但无疑这为她的人生画上了完美的句号。
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