我们在画人物素描的时候,无论是素描头像还是素描半身,都离不开领子的陪衬。领子画的好与坏,说白了,其实它不是特别重要的一趴,但是,如果画好了它,会让自己的作品直接归为高大上的产物。 画人物衣领的技巧其实大同小异,掌握了步骤要领,我们就可以变通地看待各种各样的衣领。
当然,除了上面这些通用的绘画步骤,根据不同的衣领,我们也需要掌握和注意一些不同的技巧。 考试中常见的衣领大概有五种:圆领、白色衬衣、格子衬衣、夹克、毛领。 接下来小编为大家一一罗列,这五种领子需要注意的问题。
圆领是最简单的一种领子。主要是要把衣服的褶皱关系交代清楚,领子和脖、颈、肩的穿插关系要处理好,阴影虚实有度,把立体感刻画出来即可。
白色衬衫我们建议要先画出领子的体积关系,明暗关系。在处理衬衫的时候要符合整体的黑白灰,不要画抢。同时,要保证画面的节奏感。
格子衬衫我们建议先画出领子的体积关系、明暗关系,在处理格子纹理的时候,要符合整体的黑白灰的关系,要弱化格子,不要让格子的纹理,抢了整体衬衣的关系和节奏。
皮衣夹克领子的亮暗面要分开,主次分明一些。前面皮的质感与暗部的质感要分开。 衣领前部的领子要注意虚实,通过影子能表现局部空间,领尖与线缝表现要精细。
毛领的主要注意事项,是在毛领的质感上面,既要分清主次空间,还要有黑白灰关系。 前面布的质感和毛领的质感要分开,边缘不要画死。 通常衣领都是在我们整个画面当中的一个衬托、一个点缀,所以我们在画它们的时候,一定要清楚,只要把空间关系和立体关系表现好即可,不要为了显得精彩,而将衣领画的过于细致。 要把衣领画得尽可能地放松一些,要把脸的结构和重点让出来,把衣服的整个处理和脸的处理既让它们感觉是一体的,又要感觉是有主次的。 放几张范画,大家随意感受一下。~ |
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