|
公众号2017-08-04 川派盆景是以四川地名命名的盆景艺术流派，川派盆景又称剑南盆景，为全国五大流派之一。四川申报的“川派盆景技艺”因历史悠久，文化底蕴深厚，制作技艺精湛，于2011年入选国务院公布的第三批国家级非物质文化遗产名录，归类为“七、传统美术”的18.Ⅶ-94。 川派盆景集文学、美学，植物栽培学、植物形态学、植物生理学、园林艺术和植物造型艺术于一体。通过综合运用上述学科，川派盆景形象地再现了川蜀山水的奇、雄、伟、险，被人们誉之为无声的诗、立体的画，活的艺术、有生命的中国特色雕塑品。川派盆景的艺术风格是树桩以古朴严谨，虬曲多姿为特色；山水盆景则以高、悬、陡、深等气势雄伟取胜，典型地表现出巴山蜀水的自然风貌。 川派盆景艺术肇于蜀汉。蜀汉孝怀皇帝刘禅曾在成都修建安乐宫，西晋·左思《蜀都赋》中描写其宫的华丽：“结阳城之延阁，飞观榭乎云中。开高轩以临山，列绮窗而瞰江”。宫中山石水鸟、花木繁茂，刘禅以石料、木材等制作成形态各异的盆钵，栽植矮树并配以山石，大臣、商贾纷纷效尤，盆栽造型雏形始。唐代，成都出现花木盆景交易市场，四川盆景在皇族和达官贵人府邸流行。五代十国时期，后蜀开国皇帝孟知祥帐下一梅姓官员隐居成都西郊，遍植梅花并依画意蟠扎，作多姿梅桩，其子雨村继而从之，开启川派盆景蟠扎技艺的先河。北宋时期，川派盆景得到长足发展，树桩盆景和山水盆景各自独立，分流发展。梅、海棠、石榴等多种植物被应用到盆景中。正式记载盆景一词出现在《格物粗谈》（旧题为苏轼著）：“芭蕉初发分种，以油簪横穿其根二眼，则不长大，可作盆景”。这是目前所知道的关于“盆景”一词的最早出处。南宋，由于川蜀对盆景石材发掘，川派山水盆景的发展突飞猛进。南宋·林绾撰《云林石谱》，这是中国第一部论石专著，也是中国当时最权威的石头专著（清代编纂《四库全书》时“惟录绾书”，其馀石谱“悉削而不载”），介绍盆景假山石材116种。宋代川派盆景艺术创作已经达到较高水平，很多官员、文人如苏东坡、梅尧臣、陆游等时常制作、吟咏盆景，许多文学作品，与盆景相关的记载流传下来。明清两代，是川派树桩盆景兴盛时期，此期盆景蟠扎造型技艺相当成熟，多种技艺已经可以根据立意的需要被娴熟地运用到盆景造景中，盆景作品已经表现出立、卧、横、斜、悬等形式。清代民间频繁地交流学习川派技艺，完善了三弯九倒拐，方拐，规则类树桩的身法样式及三式五型样式。清末民初，川西民间许多花农身怀蟠扎盆景绝技，川派盆景技术达到精湛。 川派盆景盘扎技艺在发展沿革的过程中产生了多种造型技法，经历了一个在造型上从简到繁、再从繁到简的过程，最后归纳为两种主要类型：规律类和自然类。两种主要类型的共同特点为：对称美、平衡美、韵律美，统一中求变化，变化中有统一，活泼而有序，庄重而灵动。两种类型都着重在造型桩干，根枝加工，以盘根错节，苍劲古朴，潇洒飘逸。造型方法，用材，枝盘处理以及具体技法、盘扎工具等方面，有相对统一的规律，带有明显的地方特色。而在规律类和自然类中又各有身法。 川派盆景有代表性的树种是金弹子、六月雪、罗汉松、银杏、紫薇、梅花、杜鹃等。石材常选用以砂石片、钟乳石、云母石、河石等原材料。 川派盆景不仅有深厚的文化底蕴，历史沉淀，如今，更是硕果累累，近年来，川派盆景不仅在历届各种层次的展出中取得骄人的成绩，四川多区、县都有当地特色的盆景博览园，博物馆。 四川花木业界将继续遵循国务院关于“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”的要求，让川派盆景这一国家珍贵的非物质文化遗产得到传承与发展，为不断推动中国文化大发展、大繁荣作出积极贡献。 参考文献： 1.国务院关于公布第三批国家级非物质文化遗产名录的通知国发〔2011〕14号 2..宋·沈立《海棠记》 3.宋·林绾《云林石谱》 4.成都艺术家协会、成都园林管理局《中国川派盆景艺术》 5清·刘銮《五石瓠》 7.唐·李德裕《平泉山居草木记》 8.西晋·左思《蜀都赋》 9.成都三邑园艺绿化工程有限责任公司内部资料 |
|
|
