|
武春河，中国书法家协会第四、五届理事， 中央直属机关书画协会主席。  学书心得（八） 百花园内花千朵，姹紫嫣红自从容。 牡丹封王乃俗事，魏紫姚黄孰为雄？  武春河 行书《学书心得》手稿 植物园中的各色花卉正值盛开季节，观后有此四句顺口溜，由此想到书坛。
书法是艺术，当然要以追求美为最终目的。
然而，书法之美，因人而异。书家自以为美是一回事，观者以为美是一回事，收藏家以为美又是一回事。以上三者当然有不可分割的联系，但又确实不是一回事。于是便有了他以为是你以为非，或你以为是我以为非，或你我以为是他以为非的书家和作品。有史以来，被所有人一致肯定的书家几乎没有，包括书圣王羲之以及颜真卿、苏轼这样的巨匠在内。而这恰是书法艺术的多样性特征与独特魅力之所在。书法也正是这样不断地在比较与淘汰中、在肯定与否定中发展的。从这个意义上说，中国书法史即是一部包容史，不包容则不会有今天如此美丽的景色！
包容是胸怀，也是一种品质—中华文化的品质。
任何优秀的文化在长期不断吸收新成分的过程中，随着时间的推移，都逐渐形成了一种强大的自我净化功能，即好东面沉淀下来归于传统，坏东西则被淘汰成为垃圾。这是中华文化之所以能悠久不衰的理由，当然也是书法能悠久而不衰的理由。因此，包容不是藏污纳垢，更不会是逆淘汰—让坏东西膨胀，好传统消亡。我相信，中华文化的自我净化功能绝不会出现这种情况。
文化自我净化或文化自身的免疫力，即是批评的实行与强化。遗憾的是，当今书坛的批评早已边缘化多时了。书法理论家不少，理论成果丰硕，但批评家极少，严肃的高水平的批评则更少。于是，在当今书坛，会写俩字即是“大师”，形成世上无大师，人人是“大师”的奇葩现象。
严肃的学术批评之于文化，就像免疫细胞之于人体，为维持生命活力不可或缺。缺乏批评的书坛已变为一方江湖，108条好汉各显神通，最终也只是图个热闹而已。
有人说社会的浮躁、急功近利的浅薄是深层原因，此言信矣!于是有不少人开始远离喧嚣，静心向学，以古为师，为自己辟一条实实在在的习书之路。我想，在这条路上不管走多远，都是脚踏实地，内心充满耕作的愉悦，而收获或大或小也总会有的。 【详见《中国书画》2017年8期】 本文编辑：刘光 新媒体编辑：崔漫 |
|
|
