智永楷书《千字文》，墨迹与拓本对照

德森克2017-08-13

智永和尚，南朝人，本名王法极，字智永，会稽山阴人，王羲之七世孙（王徽之后代），号“永禅师”。善书，有家法。将《兰亭序》带到云门寺保存，临书20年，写了800多幅《真草千字文》。王羲之存世的楷书，现在能看到就是小楷，至于中楷是什么样子，我们只能推想，从古代众多名家楷书看，大概智永的最接近羲之，其次是褚遂良。

楷书的创作，变化尤为重要。成熟的书法家的作品，必然展现出丰富而巧妙的变化；而不懂变化的人，无论在汉字的书写还是作品的形式，往往是一成不变的。

楷书创作的变化，大致可以分为四种境界。依次是：蒙不知变、功利之变、自然之变和开宗之变。

01

蒙不知变者

蒙不知变者，多为刚刚进入创作的“新手”。他们还不知道变化是艺术创作的灵魂，而坚决维护所临碑帖的“纯正”与“地道”，所书之字都是背临碑帖而决不走样，多数字只会一种写法。见到他人的变化写法，即以为是背离祖宗，是“野路子”。甚至在竖行出现数个捺画字时，都不知可以反捺进行变化，而往往笔下“数雁齐飞”。

02

功利之变

功利之变，实则为变而变。一些人在经过了蒙不知变的阶段，知道了变化的重要与必要后，开始追求创作中的各种变化，甚至走向极端。于汉字方面，查字典找异体字、碑别字和生僻字。集此类字于一幅作品中，以令观者不可辨识而自喜，以此显示自己的“渊博”；于作品整体，数捺画字同行同列时，必正捺反捺相参差，一丝不苟，“认真负责”。这种“力求异写、同画必变”的作法，是学书中的一个必然过程。然而，因其只知其然而不知其所以然，成了实际上的一种“傻变”。

如今，在作品创作中对变化的运用，有重技术而轻艺术的趋势。只求变，而变之无理。从古今书人作品的比较看，今人使用异写与点画变化的数量，大大多于古人。而古人在捺画字同行同列时，极少为与上字不同而改变下字的写法。由此可以体现古今书人的不同境界。

03

自然之变

自然之变。经历了从不懂变化到刻意变化的过程，有了大量异体字的积累，从临摹古人的字形到领悟古人的想法，这是一个由技术到精神的提高。这时，变化是为作品的艺术性服务，而不是为了炫技。具体表现于，一、对于汉字的写法，不是能变则变、为变而变，而可能常常不变，力求自然。尽量减少人为的刻意，变则有由；二、点画的运用更为丰富，不改变字的写法也可使同字不同。启功、刘炳森晚年的作品都有这种趋势。

然而，并非所有书写技术成熟者都能达到这个境界，因为这不仅仅是技术问题。因此，拥有熟练书写技术的人不一定都是艺术家，也有匠人。

04

开宗之变

开宗之变。这是艺术大师的境界，是颠覆性的变化。这种变化可以树立前无古人的新形象、新写法与新字理。这样变化的人，既学古人，吸收古人的精华，又有与古人极大距离的个人面貌。欧阳询和赵孟俯都学王羲之，却均有与王极其不同的艺术形象。他们不但熟谙古法，亦有自己之法，甚至悖于普遍意义上的结字规律。欧阳询将大量篆、隶、草、行书的写法予以楷化，进入楷书，建立了欧体楷书独有的结字规律。这即是开宗立派之变，书法的立法之变。颜体和柳体的形成，亦同此理。

今天成功的楷书家的普遍问题不是没有传统，而是离祖宗太近，因而没有自已。有些所谓的变化，仅仅是对古人形象的“小修理”，却不能进行远离先人的“大变化”。因而很难产生“欧、颜、柳、赵”那样开宗立派的大师。

“食”字有两个捺画，通常应该一个正捺、一个反捺。“上正下反”或“上反下正”都可以。欧阳询上下都用反捺，有背于普遍意义上的结字规律。这是一种大胆的超乎常理的结字方法。如果见不到他这种写法，一般人不会这样处理。由此可以看到欧阳询的变化之法的高明之处。

学楷书，为何我建议你写《千字文》？

1、书写性强、实用性强。

“书写性”是个啥？说白了就是日常的、不刻板的书写状态。这是其他很多楷书所不能比的。比如你用智永楷书和柳体楷书分别写幅对联对比看，哪个更加精致且活跃？这就是写很多唐楷导致笔画间孤立无联的原因，这也是智永楷书的最大优势之一。

2、文字全面、信手拈来。

在《智永千字文》里，一千字字字不重，常用字在里面基本都能找得到，这就意味着，哪天你想写《静夜思》会突然发现竟能信手拈来，这种感觉太爽了！若学个字偏字少的帖，就等着哭晕在厕所吧。

3、具备很强的“支点”意义。

智永楷书笔法丰富，便于进入其他书体的学习。智永的楷书自带行意，也就是说你写楷书时已经预习了行书；欲学小楷？智永这种露锋状态与小楷暗合，给小楷打底，颇为合适；想学个篆隶？相比其他楷书，智永至少不给你挡路啊！

4、系罕见珍贵墨迹。

墨迹字迹、线条、笔触清晰，当为学书优选。而我们常见的唐以前的书法多为经过刻工斧凿的碑刻，加上年久风化，已与书写的真实状态相去较远。能见到《千字文》如此珍贵的墨迹本，实属不易，非常珍贵，是学楷之极佳范本。

5、易获奖，格调高，雅俗共赏。

写字修身养性，写好了还能获个省市大奖。相比其他大众化楷书而言，你若写智永，再稍微加点想法和变化，在地方书法比赛中获奖太简单了。展览现场，面对崇拜者或提问者，你还能吐两个烟圈，深沉说道：永禅师，你听说过么？

6、最佳版本，经典之极。

智永是隋代的大书法家、王羲之第七代世孙。智永妙传家法，书法功底过人，智果、辨才、虞世南都是他的优秀学生。智永版是所有《千字文》作品版本中最佳版本。

楷书最难写的八个笔画

楷书是普及性最大的汉字形式，由此构成的汉字艺术，是相对基础和规律性较强的书法艺术。论其笔画，主要可分为横、竖、撇、捺、点这几大类，论种数常用有27种，而汉字的笔画总数可达到40种。

站在书法角度，楷书笔画于晋楷、魏楷、唐楷、赵楷等各有不同，即使唐楷，不同风格的楷书用笔亦不尽相同，我们以唐楷为范，学习8个相对较难掌握的楷书笔画，并附示例，帮大家突破难点。

一

细腰长横

下笔藏锋或露锋，切出类三角形后边右行边提笔，然后继续右行渐按笔加粗，在横的右上角处，提笔往右下切，然后向左回，收笔。细腰长横一般左低右高成15度左右的倾斜；行笔轨迹一般成上拱的弧线，该笔画要求头尾有方圆。

二

悬针竖与垂露竖

垂露竖，下笔藏锋，也可露锋下笔，切出方角后下行运笔，中间提笔使竖笔细腰，收笔方法是，一般提笔稍向左下角行笔后往上回收笔。悬针竖，藏锋或露锋下笔，切出方角后向下行笔，不使左右斜，渐行渐提笔，悬针竖从上到下粗细过渡要自然。

三

长弧撇

一般来说，楷书撇细捺粗，横细折粗；撇的头粗尾细。下笔藏锋，向左上逆入起笔，切出方角后，再稍弧行，起笔处边行边提，要求笔送到底，不可甩笔了事，或疾行挑起。有如用小刀切割数十张纸，要全程齐力，否则会出现底下的纸前半切开了，后半段还完好。

四

长捺

练习是可以顺着米字格的45度斜线，下笔藏锋，从左上逆笔下行，中间不弧转，下笔处细，渐加粗，达最低位置，稍改向，边提边稍稍向时钟4点方向出锋提起。

五

横折钩

横细折粗，折角成锐角，折笔处要提笔向右下角折后稍退回改方向处，按笔向左下行笔，在收笔钩出处要左拐折笔后再退回再向时钟十点出钩出，钩一般要短、含蓄，难点在于折角处、钩处。

六

竖弯钩

下笔后左斜行笔，弧折后蓄势钩起。竖非直，折后勿水平横行笔，而是下弧行笔。折处圆融，过渡自然，最粗处一般在钩笔处。

七

宝盖头之点

严格说这已经是偏旁部首了，集中练习点、提、钩。为了简单便于记忆，不妨如此。宝盖头如图左的“宝”字宝盖写法较普遍。中点在中间偏左位置，左点低右钩高，横最细。

八

三点水之点

三点弧形排列，第一、二点细，位置较紧，提笔较长、粗，离前两点开一点。