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一入摄影深似海，摄影的世界博大精深且术语众多，对新手而言，要在短时间掌握技术并不容易，网络上到处都是关于摄影术语的解释和技巧的教授，不过新手看到密密麻麻一堆字很容易就晕了好嘛！ 所以今天小编给大家分享一位俄罗斯摄影师 Oleg Samoilov 的图解摄影技巧，从最基础的光圈快门到进阶的闪光灯知识，用最简明的形式表达，即使文字都是英文，依然很容易能看懂！ 01光圈其他参数一定的情况下，光圈越大（数字越小），进光量就越大，照片亮度就会更高；另一方便，景深就会越浅，背景更虚化。一般拍摄人像时，人们喜欢用大光圈拍浅景深照片，而拍摄风光时，为了使景观表达得更全面，一般使用小光圈（F8以上）。 02快门速度快门速度越高，就越能把动态物体拍清晰；快门速度越慢，进光时间就越长，一方面会使画面更亮，一方面也能拍出特殊的效果，如物体运动的轨迹。 03感光度 ISO低感光度适合在光源充足的环境拍摄，高感光度则在光线昏暗的环境拍摄，比如晴天的室外用 ISO 100，阴天用ISO 400 左右，到了傍晚就会用到 ISO 800 甚至以上。但是感光度越高，噪点就越多，所以要注意跟光圈、快门的配合。 04焦距镜头的焦距越长，视角就越窄，反之亦然。135mm的镜头只有约8°的视角，而若你想得到180°的视角，你需要一枚8mm焦段的镜头。 05基础构图：三分法最基础的构图方法就是三分法，将画面分割成一个“井”字，拍摄时，主体放在四个四个交叉点的某一位置，是最稳妥、不易出错的构图方法。 06基础构图：对角线从画面左上角到右下角的这条对角线，是一条“下降线”，带有伤感和紧张的情感，适合渲染氛围；左下角至右上角这条“上升线”则较有活力，使画面更有力量，正中央的位置则适合表达冷静、平稳的情绪。 07色环色环中的配色知识也很常用，比如每个颜色对角线的颜色叫“互补色”，相邻颜色叫“近似色”，这些颜色搭配起来一般都比较容易出彩。 08画幅大小中画幅、全画幅、APS-C、M4/3 等等，这些名词代表什么意思呢？其实就是感光元件的尺寸，这张图我们看到每种尺寸的大小：APS-C大概是25.1x16.7mm，全画幅为36x24mm，数码中画幅规格48x36mm。 09拍摄模式就是我们常说的PASM。 P档，即全自动档，相机自动测光后，计算得出快门和光圈数值，使用此档，你只需设好ISO，其余的就交给相机吧。 A/AV档：即光圈优先，用户自己设置光圈，相机根据光圈计算快门速度。当你需要一些特殊效果、如大光圈浅景深时，可用A档。 S/TV档，即快门优先，用户自己设置快门速度，相机自动得出光圈大小。当你需要保证一定快门速度时，如拍摄动态物体，或是长曝光效果，或是夜间拍摄想要将快门维持在安全快门，可用此档。 M档：全手动模式，用户自己设置光圈和快门，适合对各种场景下所需的曝光组合比较熟悉的玩家。 10如何使用反光板背光时，将反光板摄影师前方、由下反射光线会使效果不自然。应将反光板放在摄影师后方，由上面反射光源。 11制造浅景深效果的窍门通常在拍摄人像及特写时，我们喜欢用浅景深效果虚化背景、突出主体，此时应该： 1. 选择大光圈 2. 不要和拍摄对象距离太远 3. 让拍摄对象与背景保持距离 4. 使用较长焦段的镜头拍摄 12人像构图拍摄局部人像时，不要在人体关节位置分割画面，如果要拍摄头部特写，就应该让肩膀一并入镜，尽量从眼睛角度水平拍摄；拍摄半身或全身时可采取轻微仰角，如拍上半身照片可在胸部左右高度、由下而上取景。
13简易打“跳闪”方法跳闪，即使用闪光灯时，不直接将光打在主体上，而是经过反射后在打亮主体，这样出来的效果更柔和、自然。如果想让相机内置闪光灯打跳闪的话，可以直接拿一面镜子或者一张锡纸，放在闪光灯前方成45°角，就可以将灯光反射到天花板上，然后再打亮主体。
14不同的打灯位置如图，打灯的位置也是有讲究的。 Key Light，即主光，是打在某一方向的强有力的硬光； Fill Light，即补光，用来使黑暗的地方补充一点光线； Ambient Light，即背景光，打亮背景，并形成一定反射光； Side Light，即侧面打光，能制造阴影、产生光暗对比，突显立体感； Rim Light，即轮廓光，被背后打，强调主体轮廓。
15外置闪光灯方向外置闪光灯通常可以调节方向，将闪光灯直射拍摄对象的话，光度会太高，欠缺立体感，拍摄人像容易造成“油光满面”的效果，所以可以将闪光灯方向斜向上，利用墙壁或天花板进行“跳闪”，制造更柔和的效果。
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