分享

创作| 关于徐里,他们这么说……

 伯乐书香小屋 2017-08-18

徐里中国画辑评


     

      徐里的水墨创作,既遵守艺术规律,又不墨守成规,在吸收传统精华的同时,求新求变,善于融洽多种创作资源。更为重要的是,徐里重视生活感受,常常有感而发,从生活里汲取最有活力因素,发挥于创作之中,且胸次豁然,胆大从容,敢于用笔纵横快意,用笔常在“粗卤求笔”与“狂怪求理”之间,文心沉雄壮阔,因此有学者称他“变化万法,熔铸在胸。胆魄为先,纵笔称雄”是有道理的。

      徐里的大写意水墨反映出他的精神高度和学术深度,他对事物的高度概括和抽象是一种自我内心的主观表达,是运心象而造境,表达出人生达观的哲思化的意味。他综以早年西藏宗教题材油画中造型的精神意蕴,由书法而参悟的自由率性和豪放骨力,以及近年的意向油画的图式特点,冶于一炉,以直觉感性的书写表现形式,突出写意的物象形态和诗意境界,在诸种题材中形成洗练、奇趣的造型特点,由率真挥洒的笔墨和单纯的设色表现出人物的生动,往往是作者得意忘“形”的心印,往往画韵顿现,妙趣横生,意趣兼备。

——刘大为

徐里  长松仙侣  

35cm×60cm  纸本设色  2016年


      中国书画以其独有的人文情怀,倾诉着画家的生活体味及其对自然的深切感悟,书写时流动的线条被赋予最丰富的情感。千百年来,历代文人苦苦追求这种魅力的精神。这种知心见性的艺术,在当今的艺术潮流中被越来越多的有远见卓识的人所解读和实践。徐里恰恰在这个时候脱颖而出。他有坚实的艺术功底,良好的艺术修为,十余年艺术领导工作经历,温养了自己的眼界和胸襟,故而他能在运笔作书作画之时,不执着,不拘泥,不板滞,不做作,能以形写神,以形写趣,以形写意,以形写象,用笔之妙在心手之间,用意之活在因象之际,拙而能巧,重而能秀,得中国书画之真谛,发天地万物之妙铨,直言一个好字,又岂止一个好字能够道尽,应该是无数个好字的不同层面的诠释和解读。

——吴悦石


徐里  天清远峰出

68cm×34cm  纸本墨笔  2016年


    从中国画中可以见其人也。观徐里兄画作,其中一幅巨制,如浩瀚之宇,一轮明月出,而大川在其下,似一览众山小,又意欲乎应天地,扩展无边,宙之深矣。其对所绘山水毫无做作之笔,注入质朴的情感。其豁达,奔放,真诚与激情,不仅在其书画中彰显,与其交往时,也必然有所感受,正所谓“见字画如见其人也”。

      徐里本学习油画,十余年前拜吴悦石先生为师,从学中国画及书法。余曾有“西画里无需功夫”之说,然观徐里兄之中国绘画即大惑不解,其功夫之深胜于当代大多所谓“画师”,仅仅十年之力怎可多得?有次吴悦石先生训诸弟子时余在其側,先生曰:”徐里之工作忙碌,却日日努力用功,尔等应倍加戮力,学其毅力也。”余闻之而汗颜。

——董良达


徐里  观音宝相

300cm×75cm  纸本设色  2014年


      徐里在当代艺术语言的境况下成功探索出了这一有效表达的通道,这和他自身的学养有直接关系。徐里受道于传统文化,游戏笔墨,品诗论词,亦纵情旷野山林之间久不忘疲。他画作中常以山水韵律为题,而山水,质有而趣灵,山水形质最是显映高士之道。南宋之前艺术家向来无章法,作画多启于自然,盖时人觉悟生命之泉、宇宙奥秘后即“老庄告退,山水方

濨”,以天地之美达万物之理。时有“含道映物、山水受道”之说。又有“自然之理,寄物而通也”。

      徐里作品气化流行其丈夫灵气弥纶天,其取情于水,取势于山。山水有形有象有物有则,画者有气有寿,形随气动。画作者早在落笔之前早已将气铺满纸张,笔触线条正如诸经脉,此时浩气流行幽玄而没藏不见,只是杳冥恍惚之间鼓鼓荡荡,舒遍诸脉,流灌一身。此时人我俱忘,凝神无他,如此运笔,不昧不言,然茫茫中湛然泰定待一阳来复得笔先之机,而后于象迹中得见“天心”。

——杨博妍


徐里  钟进士宝相图

35cm×30cm  纸本设色  2009年


      徐里的成功,首先是借助了其中西兼修,且中西兼擅的本领。无论国人之花鸟画还是西人之油画,他的实践,绝对不只是用来装点门面,更不是“这山望到那山高”的朝秦暮楚或见异思迁。于中国画,其虽个人风格不甚明显,然而却能够深入“笔墨”之内核,而非迷恋于形式的追新求异。于油画,其实践更具意义——他虽是在油画中运用了中国画的一些“方法”,但并不是简单地将两者混杂、纠集到一起,而是做了颇为“深入”的工作。一方面,他不断锤炼、深化油画的技法语言;一方面,大胆“拿来”,将中国画的“用笔”效果、“造境”的手段、方法运用于油画。正是此两方面“相辅相成”的艺术实践,使得他在“中西融合”的危途之中找到一条通向光明的通道,让我们看到具有“中国”意味、富有“笔墨”韵味、独具创造与个性魅力的油画。

——马啸


徐里  钟进士舞剑图

35cm×30cm  纸本设色  2009年


      徐里绘画的可贵之处,是主观上已没有中西的梗碍,在客观上又未将画种予以分别。尽管是以油彩涂抹在画布上,但他的艺术视野是开放与多元的。他只是一任心手,感知目前,激情与涌动间,开启了一种莫名的美丽图式。徐里的作品具有一种天然的本土元素。它不是刻意的嫁接与牵扯,似乎是一种本能的认知和观感世界的方法。而呈现出来的绘画语言,恰恰与中国传统的大写意绘画有着惊人的相似之处。

——王登科


徐里  天山雪

180cm×180cm  纸本墨笔  2014年


【详见《中国书画》2017年8期】



          本文编辑:宋建华   新媒体编辑:崔漫   方誉蒙


    本站是提供个人知识管理的网络存储空间,所有内容均由用户发布,不代表本站观点。请注意甄别内容中的联系方式、诱导购买等信息,谨防诈骗。如发现有害或侵权内容,请点击一键举报。
    转藏 分享 献花(0

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章 更多