 中国工艺美术是中华民族文化的重要缩影，作为特种工艺美术之一的玉石雕刻，则是中华文化缩影中的浓缩精华。 玉器是中国传统工艺美术品中文化内涵最丰富、艺术成就最辉煌、经济附加值最高贵的特种工艺美术品，在历代政治、文化、道德和宗教等方面起着特殊的作用。 玉雕作品的价值取决于三个方面:一是原材料价值;二是雕刻工艺价值。三是艺术价值。实际上这三个价值叠加，才构成一件玉器艺术品的全部价值。 玉器价值的三要素:玉石材料的完善利用(原材料价值);雕刻技能的精湛演绎(雕刻工艺价值);艺术神韵的巧妙传递 (艺术价值)。  今天研究玉器价值的价值取向，提高对从玉石雕刻的商品向艺术品转换的认识，有着十分重要的意义。玉器的艺术价值应该从玉雕大师的艺术地位、作品的艺术性、个性化创作、巧雕工艺的有效合理运用、作品艺术张力以及它在市场的占有率等方面得到体现。 在这当中还应关注其历史价值。例如明代的陆子冈，他是玉雕史上非常有名的雕刻大师，史册上有明确记载。也就是这位大师可以在中国的玉雕史上留下重重的一笔，那么他的作品的艺术价值就会很高。 玉雕大师的雕刻风格，也是研究作品价值的重点。大师作品的个性化往往体现在玉雕艺术的独特性、不可复制性。所以，艺术价值的构成，主要是三个方面，第一是独特的风格，第二是市场的接受度，还有就是大师在消费者心目中的美誉度。所以，玉雕产品向玉雕艺术品的转换，实际上就是寻找大师价值的过程。  那么，如何实现玉雕产品向玉雕艺术品的转变呢? 首先玉雕艺术大师应该具备的一些条件。玉雕艺术大师，指的是在某一领域具有突出成就，社会公认、受到尊重的德高望重的人。他应具备以下三个条件:一是有精深的艺术造诣和渊博的知识;二是要有很好的为人之道。三是应该具有包容、教诲和提携精神。 艺术大师的价值应该体现在六个方面:第一是扎实的专业基本功;第二是丰富的实践经验和实操能力;第三是博学多才的艺术修养;第四是德艺双馨、为人师表:第五是传承能力;第六是创新能力。 艺术大师还应拥有三项基础。第一是空怀心态，要虚心好学。第二是为人谦和，善待他人。第三是不断地苦练内功、提高修养。  第二个方面是玉雕艺术品的价值。玉雕艺术品的价值首先表现在产品材料和雕刻工艺上，“量料取材、因材施艺”，是玉器设计的第一原则。玉雕和绘画、雕塑不一样，它往往受到原材料的限制，所以在作品的设计过程中，作者要根据材料的实际状态创作构思具体的内容，由材料引发构思，先有材后有主题。第二是“因题取意”，要按照所确定的主题进行具体形象的创作。第三是“因意施艺”，遵循创意来决定雕刻的方法、雕刻的工序。要求运用恰到好处的工艺技法，大胆取舍、以少胜多，达到简洁而不单调，稳重而不呆板，生动而不烦琐;体现“天然形自然刀”的魅力，也就是说要求刀工精湛，自然。 在雕刻设计过程中，还应根据玉料特点，巧色的别具匠心设计，即是玉雕作品中的俏色应用，做到“一绝、二巧、三不花”，把那些瑕疵、斑点变成要表现的主题，变瑕为瑜。做到顺色立题、依形创意，注重巧形、巧色、巧纹路，合乎情理。 设计理念上，做到“尊重是前提，少雕是要求，文化是根本，创作有思想”，这也符合玉雕界老师傅们“无络不刻花”的教诲。  一件成功作品要求做到的是“形色相依，妙手天工;返璞归真，和谐统一”。例如，大师在白玉创作过程中得出了“两要三少”的经验心得。“两要”:就是要重视白玉材料的洁白和润美;要凸现白玉作品的圆润，造型简洁不扎手。“三少”就是:少支离破碎、少穿枝过梗和少玲珑剔透。 那么，如何提升大师的有效价值呢? 提升大师价值，有五大路径。一是博取一个好的名字。第二要有好的包装;第三是浓缩一个好卖点;第四是好服务，卖产品不如卖服务;第五是选取一套好的推广。 这“五好”，不仅仅说大师的名字好，对作品的取名也特别重要。  其实，一个好的名字是成功的一半。好名字可以使你的产品自己走路。曾经有一位大师的一件白玉作品，刻划了一位中年女士，坐在竹制的椅子上，很平淡的，旁边是一棵芭蕉树，女士手上捧着一只猫，大师给这件作品的名字取了一个“盼”字，就一个盼字把整个作品点活了。所以起名字很重要。 第二是包装，这里所指的包装是大概念的包装，而不是纯粹产品的包装。这里还有大师的形象包装和文化内涵方面的宣传等等。 一个好的卖点是作品核心价值的体现，是收藏者非买不可的理由，这个需要大师们努力去打造的。 第四是好的服务。现在很多大师的服务做得特别好，与众不同。不少大师把他们作品的整个设计、制作过程记录下来，作品完成后给消费者的不仅仅是一件玉雕作品。还有是这件作品诞生全过程的全记录。这种服务比其他的服务更容易见效。他实际上是将自己从原材料开始的构思过程、设计思想像讲一个故事一样，讲给消费者听。 |
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