 2005年萨尔茨堡艺术家上演出的威尔第歌剧《茶花女》是近年来较为成功的一次制作。女高音安娜·奈瑞贝科（Anna Netrebko）、男高音罗兰多·维拉宗（Rolando Villazón）、男中音托马斯·汉普森（Thomas Hampson）以及维也纳爱乐乐团参与演出，因此这也是一个明星云集的重要版本。DG唱片公司将这场演出制作成各种形式的唱片全球发行。
《茶花女》是意大利浪漫主义作曲大师威尔第“通俗三部曲”中的最后一部，也是世界歌剧舞台上最常上演的经典歌剧作品之一。故事蓝本源自小仲马的名著《茶花女》。全剧共三幕，剧中以大量旋律优美、脍炙人口的唱段为观众所熟知，著名选段数量众多，可谓威尔第作品之最。小仲马曾无限感慨地说：“五十年后，也许谁也记不起我的小说《茶花女》了，但威尔第却使它成为不朽。” 这部歌剧既有感人至深的情节，又有催人泪下的音乐，而剧中那百听不厌的《饮酒歌》更早已成为人们最熟悉的旋律之一。
2005年这版《茶花女》以最为简洁现代的舞美设计，给观众一种耳目一新的感觉。舞台上一个硕大的时钟与一个沙发，弧形的白色墙面上面嵌着一个与墙面完全一致的门，这几乎就是舞台的全部。服装也是完全现代的白衬衣黑西服，女主角维奥莱塔是红白两身裙子。这种简单到不能再简单的舞美和服装设计，能让观众将更多的精力放在听觉上。
说到听觉方面，尽管如今维拉宗因为嗓音的原因提前退役，安娜从声音到形象也远远不及当年。然而在当时，这个组合无疑是最为吸引眼球，也最具听觉享受的实力组合。 第一幕的“饮酒歌”（Libiamo ne'lieti calici）不用多说，已经成为中国观众最为熟悉的歌剧选段，随后的二重唱“快乐飘渺的一天”（Un dì felice,eterea）从旋律上也许胜过前面的“饮酒歌”，这段第16小节通过男高音阿尔弗莱德第一次将剧中爱情的主题演唱出来，这段美妙的旋律也贯穿在全剧的多个地方。第一幕结尾处女高音长达十几分钟的咏叹调“好奇怪”（E strano!）是全剧最具难度的唱段，安娜声音清冽、演唱技巧精湛，虽然结尾处并没有翻高演唱，但整段听下来仍然是美妙又过瘾。
第二幕其实略显“零碎”。以男高音阿尔弗雷德的唱段“Lunge da lei”（离开了她我心忧伤）开头，随后便是维奥莱塔与阿尔弗雷德的父亲无穷无尽的对唱，这些细小的旋律有时候虽然只有几句，但是旋律都美妙至极。 第三幕应该是全剧中最为让人感动的段落。从念信开始笼罩即开始阴霾，背景音乐仍然是爱情的主题，但这时主题的出现，更会带给人一种莫名的感动之情。当维奥莱塔唱起“告别过去”（Addio del passato）的时候，安娜那无助、凄凉，比第一幕更加深沉的声音，让人完全忘记了维奥莱塔卑微的出身，反而对她无尽怜悯。“告别巴黎”（Parigi, o cara）是第三幕中惟一一段不那么沉重的段落，这两位年轻的歌唱家将这段二重唱表现得充满活力与激情。 文 | 赵凯伦 |
|
|
