|
几十年的冷水泡茶，总算有了一些味道。 目前艺术市场与文艺批评以思辨说，美学正本清源。正走出浮躁…… 关于茶，多产在南，至北一直延伸到山东的崂山，可能还会向北延伸。茶的品种很多，喝茶的方式也各有不同。现在更多的人讲究“茶道”，在音乐里享受茶香的溢沁，进入悟道的感觉。这恰恰如艺术中感受百花齐放，百家争鸣一样。每种茶有各自的味道和共性，有各自表述，可我不会品茶因而进不了茶道，就喝茶也多为口渴而已。平日里有时反其道而行，用冷水泡茶，从早到晚连续几日，甚至更长的时间。因用冷水茶味如自然中风雨滋润了一颗古老茶树的洗礼，又一滴一滴的坠入沃土，为茶树所吸收形成了一种新的循环。这种感觉也许只有风雨与茶树知道。 前几年回国，看到国富民强，由衷的高兴，画家、艺术家富了，更是高兴。衣食无忧，可以放胆创作了。然而我就怕因之生出名利之心，重蹈在国外的飘飘然里。我在恩师的教诲与自我的反省的清醒中，我已开始不注重那些外在的虚名了…… 2008举国上下共庆奥运，为之鼓舞，出了几本迎奥运的画集，又加上迎奥运长卷入选了我的作品《巴塞罗那的起源》在曾举办过奥运的国家巡展，《中国书画报》又将长卷做成“集邮纪念册”由天津集邮公司发行。一系列会议要回国开，在去天津开会时，拜访了阔别二十多年的朋友，催我出版一本画册，自存和送送朋友，在艺术界交流一下。不管怎么，我还算在海外漂泊了二十年，视角、意识、吸取、借鉴上更多些感念，愿为之商榷；更加上我已六十四岁了，自己的东西不整理，怕别人也整理不了。更怕死后又让人从墓地里拉出来数落一顿，倒不如活着说个明白。 现在美术界似乎发现怪现象的背后，正在整顿和讨论有关事项。美术界又重新提出了传统、革新，与中西合璧等等学说画派的定位研讨，让中国文化如何走上世界一系列老话题。其实，中国文化早已走向并在大文化中占有主导地位。西方正掀起学中文，在学术界正视“老庄”“儒道”“佛”的哲学热正一浪高过一浪，比国内还认真。西方一直在关注中国，弱也关注，强更关注。回顾历史，无一不是。在艺术上，毕加索讲“真正的艺术在东方”纵观西方美学思辩后的道路，他们利用西方哲学和希腊的悲情意识，在哲学领域，更多注入情感教育，在酒神的推动下更拓展了人性的最大可能。他们接受、借鉴和学习东方的“悟”与“道”，碰撞之后，从现象走向抽象，从表象走到内象。从室内走出来，拥抱自然：体会了“师自然、师造化、师心的”学说内在。开始把中式的线条，无为又无所不为，用于艺术实践后再放胆。我们为什么就不能借鉴一下，别人的精华，容纳并兼，再多开启几扇大门，在世界上寻找资源，为我之所有呢…… 回顾我们走过的路，往往过多的先一分为二，为什么不能合二为一，再一分二分三分的走向多元的探索、研究、拓展。让个性更明显，更多元化！不要一个倾向去掩盖另一个倾向。人们又习惯了在“浪漫”的初级阶段里“洗温水澡”，舒服的很。雷同，复制几十年一贯制，上行下效，投怀入抱，现在不是艺术家在探索美学与拓展视野，而是市场在引导艺术导向。 齐白石先生一直强调人与美学的关系。现在到了一面高调传统，一面却是不死不活的在复制里，其实临摹只是过程和手段，但艺术不在手段里。很多人真的成了“卡夫卡”笔下的那条寄生之虫。 中国最大的传统，就是接受外来文化，就本国五十六个少数民族而言，也是在包容、鉴借、互助，在保留本土文化的同时，形成了一个大文化体系——中国民族文化。假如只站在一个区域里，那就狭隘了。我在美国“福特基金会”与加州州立大学共同举办的“世界艺术理论研讨会上”曾发表过一篇“文化的跨民族性”文章引起广泛重视。后经辨析，很多教授又丰富了这一观点叫“飞散意识”，在《李冰奇画集》里我发表了，感兴趣的朋友可以去看看。 丁绍光先生写了一篇《怀念张仃老师》我读了很受感动。他曾提到张仃老师的“毕加索+城隍庙”读起来更确切的说明了一些思想。我带回来在国内发表了，我真希望有更多的人去读一下。人活在世上的时间并不多，当你走进最后时。你留下什么，但愿少些垃圾，多一点真诚大爱。几十年下来，我用生命和哲学透视，把自然人性化，把人性再反璞归真，从生活的拐弯处，发现意想不到，以童心童趣重看世界。用错位的新置视点，让构图从形式感里更多些开合的自由。在情感上，我一直强调在音乐里，用眼睛去听音乐，用耳朵去辨别色彩的反向思维。对自己开玩笑，对自然开玩笑，对社会开玩笑。那么线条的情感将不在中锋侧锋与粗细之间了；而是生命交响曲的变奏，是安魂曲与欢乐颂的合鸣。 “造型是似驴非马，不在物象而重精神之内在。”这是我心语之表达。最后万物万象，是我的灵魂分段切片不同侧重的情感发泄。每当读《地下室日记》就感到真正的力量来自“苦难”。在歌颂阳光的同时，必须承认影子的存在。读《包法利夫人》发现了新时代里的忧郁。理顺中国古典文学与西方文学经典，自会发现新的美学理念。 知黑守白与色彩更是情感的激情迸发，它不是局限在科学化的对比美学、过度关系、色阶关系，而是自然无意呈上的神韵，你想不到的，他都存在。任何关系的最终是顺心顺眼，是人把梦覆盖自然后重新调整展示生命之真谛。那么手法上更可无法无天。总之，我不想重复自然，更不想重复自己。一年一度，回过头，真不知我是谁我又在哪里。我的思维如树上的叉一直向多元发展不息。记得我三次走进沙漠，穿越了死亡，12幅沙漠写生，由赫黄、土黄、深褐、朱砂为主体的组合，加上情感线条，画出了生与死的纠缠。从雪山顶上扛回一段朽木，我为它命名为狼痕。我从中找到了挣扎与残缺，希望与无奈，让生命更加凝重。我的智慧我的美学判断，一点点的从自然情感里滋长。风没有型，更没有色彩，却有情感。风不知来自何方，又消失在何处。当它与心灵相会，则是整个画面的调和剂。运动节奏，旋律就在其中。我一直是在无风格里游荡，无风格既是风格，当我与自然相依述说时，由于感情的侧重，常常让人忧郁、失落，我在探寻中，一路拾起希望，惊喜之后又归入孤独的沉思。我常以诗的反讽，借喻来延续绘画，让作品更具文学性。最近把题画的几百首诗词集成“天湖竹棚诗集”送朋友一读。朋友评说：“冰奇文第一，书法第二，画第三。”但愿他是笑评，我画了一辈子画，却不如写了几年的文章。其实我的文与画是分不开的，绘画又延续了诗。正如王维说：“诗中有画，画中有诗。”在美国当了专栏作家，招引了不少作家与读者朋友，更开阔了视野同乐于诗画之间。因我的文章如画，有时是写意后的醉志，让人捧腹之后，又品到一点酸楚。我一直在追寻着一个梦，如同一头放在四壁高墙之下的牛，顺着墙角拾遗，偶尔看到光明的出口处，上面的广而告之，是诱惑后的死亡。我不想在诱惑和死亡里挑三拣四，仍然选择漂泊后的自由。正如“沃利斯.斯蒂文森”用十三种方法看黑鸟的诗所说的，只要河水在动，黑鸟一直在飞。我为什么要出一本画册，只是想把五十年来走过的路串起来。把梦翻出来晒太阳，看看悲凉与辛酸。细数那被切片分段的灵魂，算是我死后的复活被救赎后的另一个自我。我没有十字架这个包袱。继续求教，拓展，这是初衷之原本。我尊重艺术，却鄙视现象，有些壳是历史的局限，更是人为的局限。这必须要赶走思维上的依赖性。为走出顾影自怜，有时是含泪去穿越死亡，消化痛苦。现在任何事物，在我眼中都有生命，而又都在感动着我，我的宿命在现实中沉浮，如同在一条拒绝沉没的舟上，企图到达彼岸，然而彼岸却不存在。我的灵一直与苦难纠缠。在宇宙万物中吸取大爱，在自救后又陷进去。光明与黑暗，希望与失落，在无奈的挣扎后，把爱又轻轻的还给自然。哲人说“活着必苦难”。忧郁是文学、诗、艺术的源头.我时感带着枷锁在里面跳舞。在下着雪的心中，传播光明，播种春的希望。 出一本画册，更是感恩师长、同窗、朋友的教诲与关爱。追忆又让我回到尘封的过去。我的祖父，李绳其清末第一批官费日本留学生。1905年，经徐镜心和谢鸿焘二人介绍，加入同盟会，成为早期会员之一。1906年在东京任同盟会山东会刊“晨钟”编辑。曾与黄炎培同学。回国后实业教育救国，创办“浙江医科大学”“五洲固本皂药厂”“五洲大药房”，为中国制药在巴拿马世界博览会拿到第一块金牌，是中国药科的先驱。后任清华大学教务总长等职。父亲李雪岩，文学家，艺术家，收藏家。著有《金石录》、《哀凰集》等。不幸这些记忆的链条在文革中连同所有财产被洗劫一空。最后被迁回故里，寒亭高里……我陷在灰色里生存。父亲是我第一位老师，给我注入了艺术之灵。在同他共走过的路上，学会了消化痛苦和变态式的勤奋。现在每当我想停下来，总感父亲用烟锅敲打我脑袋的影子就在我眼前晃动……我是被逼出来的。 最难忘却的情感是2001年12月，我在国外忙巡展，小弟来电告之我母亲过世。在赶回家参加母亲葬礼的归途中，因大雪误机，那雪太猛了，真少见，地面上一尺多厚，青岛机场关闭，改飞大连。二天雪更猛，我对着雪哭了。我恨这雪，它阻断了我最后的责任，当看天地灰蒙一片，漫天皆白，宇宙具哀时，又加上那狼嚎般的风，我又感谢这雪。我在雪地里徘徊了近四个小时，直到麻木，才告别了地下的串串足印，那就是我对母亲说的话…… 回忆走过的路，正如朋友讲的：“一个人的成功不仅具备知识、智慧、灵气和天赋。机遇和勤奋对于一个人的成功如同阳光、空气和水，同等重要。 一九八六年，经同乡郭怡孮介绍，认识恩师刘勃舒院长，许麟庐先生。这是在学术上最大的天机。当两位恩师见到我的作品时，刘勃舒院长题“读冰奇同志画，古标新意，实不多也”，许麟庐题“冰奇乡弟，当代开拓者也”，“神似高其佩唯有冰奇弟也”，同时分别写信给当地政府，让我归队，回归绘画专业。当时是我正是潍坊汽车制造厂最普通的一名工人，我这次的变化，我感谢我的老师，感谢推荐我入行的刘勃舒，许麟庐老师……。同年刘勃舒院长推荐我赴西安举办画展，方济庆先生欣然题词'林木传情”给予极高的评价。一九八七年四月，刘勃舒院长又亲自调我入北京“中国画研究院”，继续深造学习，聘为最年轻的中国画研究院院外画家。一九八七年又为我在中国画研究院举办第一个个人画展，这让北京美术界接纳了我，一些老前辈成了我的良师益友。第二年，刘勃舒院长又推出了我在中国画研究院的第二个画展，引起更大的关注。 91年，我先后赴德国、瑞士、捷克、意大利、叙利亚等国家展览、讲学、访问。开始了学习、探索中西文化之旅。一九九八年我的作品《繁荣昌盛图》在美国参加“世界华人书画展”并获得金奖，当时作品从一万六千幅作品中被挑选出来，最后被评为“世界金奖”，并在中国美术馆展出，引起轰动。这样的结果也算是我给老师和朋友一个交代，不至于我回国的时候两手空空……这一路走来，我要深深的感谢恩师刘勃舒院长、许麟庐、郭怡孮先生，没有他们的推荐，就没有我的一切一切，没有他们的人格教育，我不会有如此多的成绩…… 总之，在海外二十年，使我展开美学思辨的飞越，更是哲学开启了我更多的领域。过多的说成绩，是无聊后的空虚。有既无，无既有。一切都代表过去，数字人生，最大的是零。 最后在美国求知，让我近一步走近成熟期，变革在多元里，改变了视野。而对被生活遗忘的角落，重新拾遗，打破所有界线，重新组合，以哲学、文学、诗人的敏感视角，用剥皮式的方法，一层层的解剖生活，让空间、再造、移位，视角重叠借位，使平常的生活处在不平常状态，接花移木，节外生枝，到最大的无中生有的可能之中，更具文学味的味外之味。 自然与美学警示我的，不能只凭实践生活。在艺术思辨里，可以把月亮偷偷放进口袋，把海背起来扔到山的那一端，还可用水桶装起一川沙漠沿街当水果叫卖，在太阳里烧烤午餐……在思维空间里，万物生息一瞬间可以把自然变的很小，戏把九大行星用绳子串成项链，与太阳讨价还价，艺术完全可以越跨意外之意外、空间之空间，细细想来，这一切仍然来自生活，是生活后的狂想曲，把生活神话在艺术创作上。我尽量扩大我的思维想象空间，诠释自然、人生，但当我走进热带雨林，无意拣起一片叶子时，我惊呆了。人的思维再大，也超越不了自然，此时感到人又太小了。如同从黑暗蚁穴里爬出来的一支蚂蚁，刚刚呼了一口气，就听到教堂正在准备为我死亡后的祈祷。让人感到，人生太短太短。我真想用不死的精神捐上一道门槛，让别人从这里踏过。恰如我在图书馆里，一天又一天，三年下来，在上千万书架中翻阅，但才仅仅读了馆藏书籍的百分之一，假如一生都在那里，一排书还没有读完，丧礼早举行三次了。越过这道门槛，我想从中感悟求知的方法，感悟悟道时的升华，将生命拉长…… 我在美国最庆幸的是我学会了读书，凡前言有名人写序者不读，因为他远不如那个名人。后记无味者不读，江郎才尽，怕影响我的后来。故每见智慧者，必问读何书，但答案各异，多是无意误导，如本是吃草的羊，却给你推上一盘肉，双重无奈。一本希腊悲剧读了半年，尼采如挂在身上的钥匙，但是说到细节自己竟然全然不知。绝不能比那些开口唐诗宋词，闭口史学春秋，在电视上口若悬河的国学大师。我只是从片言中深挖，找自己之需而已，再自我反省，从中拾起新的启蒙。凡作画，并非立意在先；如读书一样，尚有大概。因为一立意就把灵性捆绑在车里，再也飞不起来，我是车与灵分开，当车飞不动了，灵会推上一把，灵飞远了，那车自然会跟上，就像树上的叉，乱而有绪，相争相让，组合成生命的整体，向前推进。从误笔误色中找出惊喜，沿着这个惊喜又会走出一条新路来。这又如亡羊歧路，羊不见了，它一定在另一条路上吃草…… 关键是我理顺了一套学习过程，博大精深各取其道，知识不等于智慧，启蒙思辨后为之。我学会了从谬误中建立新的美学理念。在艺术实践中，周正取舍，在自信后又可把自己推到挣扎后重新建立自信。这是心路的另一种行走方式，这已经使我将这些不自觉的将心放上，进入自由王国，随心所欲。把哲学和美学浸在灵中，艺术生活沉淀后的几千篇杂文式日记，美学评论，也将会在今后亮出来。与美术界一起商榷。我非常敬佩“德洛克罗”美学上的前瞻，日记里的真诚，把所想、所做都写上，好事坏事清澈极了。他一直在为撕碎“伪善”活着，一直真挚於艺术人生，又一直在解剖自己。一个世纪过去了，现在读起来犹如尖刀，直指艺术现象与市俗。我更加怀念他是在活着时，就清理自己，清理世界，告白天下的哲人。 我没有成功，也没有失败，我是一个实践着的拓荒者，尽管一生好累，但很快活。在反省的自我过程中，坚持先清理自己。我记起白石老人一幅作品题的是：“你骂我，我也骂你。”这才是大师的风范。他说的“骂架”是一种艺术争鸣。在日前的现象和变革的十字路口上，假如都不“骂”了，文艺批评成了天下太平。其实在“骂架”中是双向的清醒。我提倡文艺批评，多些大爱与真诚，动物性、植物性、人性、野性都在美学判断里思辨。撕去那些伪装、作秀、炒作的面纱，让艺术与艺术评论恢复尊严。 在海外跨民族文化的飞散漂泊二十年后，在实践中努力耕耘。春夏秋冬，受益颇多。当葡萄熟了的时候，酸也，甜也，孰知孰知。但过程中的辛酸悲凉，不说，不说…… 入书者求智，入山者求德，入水者求仁，入沙漠者死里求生，入人生者宽恕里求大爱。通过作品让世人并举共勉，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”！ 在艺术里生命很长，冷水泡茶慢慢熬。我活着，明天还会活着，以后亦然活着。“道可道，非常道”“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”……我会一直走下去，还依然是“担水、劈柴、烧火”。 活着必感恩。 为社会，为恩师，为朋友，为家人，献上我的真诚大爱。
|
|
|
