电影导演只要拍出好作品，为他们的工作室赢利，或者实现他们自己的创意想法，那他们的工作在技术层面上就算完成了，所以电影导演没必要非得是个好人。但是，有些导演真的太刻薄了，以至于演员、电影工作人员，甚至大众文化圈都知道他们很难共事。以下列出的导演，都曾在片场“虐待”过他们的演员。
10.威廉·弗莱德金
1971年，威廉·弗莱德金凭电影《法国贩毒网》大获成功，1973年，他又创作出了经典恐怖电影《驱魔人》，《驱魔人》比他以前的作品更成功，入围奥斯卡十项奖项的提名，并获得了其中两个奖项。
如果没有弗莱德金的指导，成片里的大多数表演就不会这么精彩。弗莱德金的导戏风格类似于大卫·格里菲斯，他会采取各种各样的方法影响特定情境下演员的情绪。他会在他们身后开真枪，以此让他们受惊吓的样子更真实，还会在拍摄之前掌掴威廉·欧·马里，以拍下他的真实反应，这个反应最后保留在了影片里。
在做CG特效之前，为了模拟丽根房间的冰冷，布景温度被设置到冰点以下，工作人员的汗水都结成了冰。拍摄期间，丽根的扮演者琳达·布莱尔只穿了一件睡衣，并表示这实在是太冷了。
但是弗莱德金执导过程中最惨的片场事故应该是艾伦·波士汀受伤事件，当时艾伦·波士汀所扮演的角色需要被一股“邪恶力量”扔出去，为了影片效果，这位女演员被套上了绳套，猛烈地往后拉，最终导致她永久性脊柱损伤。
迄今为止，《驱魔人》仍然是最可怕的恐怖电影之一。
9.弗朗西斯·福特·科波拉
这位颇有影响力的导演弗朗西斯·福特·科波拉，因他的杰作——《教父》系列而闻名于世，当然，他1979年的电影作品《现代启示录》也广受称道。但是和这篇文章里提到的许多电影一样，《现代启示录》的成功也来之不易。
电影的创作从一开始就遇到很多问题。经过多方考量之后，马丁·辛被选为主演，科波拉按着自己的想法写剧本，在丛林里拍摄影片，当时的拍摄环境跟地狱一样，很多工作人员感染上了各种疾病。
辛承受了各种各样的困苦，开场的场景里，他扮演的角色要用拳头用力捶打镜子，然后醉醺醺地把血擦到脸上。这个场景就真的被还原了，科波拉对演员的心理进行了操纵，告诉他：“你是个恶魔。我希望你把内心所有的邪恶，暴力，和仇恨都发泄出来。”科波拉还让辛不停喝酒，保持醉酒的状态，还把他在酒店锁了两天。
影片中的角色库尔兹陷入疯狂，电影制作似乎也是这样，演员因为有太多空闲时间开始疯狂地滥用药物。丹尼斯·霍珀可卡因上瘾并酗酒，季风一度让人们陷入危险，道具组把真人的尸体混进了假人里，辛在丛林中突发心脏病，他当时觉得自己快死了。
科波拉自己也承受着这个项目带来的巨大压力。拍摄结束时，他瘦了45公斤，癫痫病发作，多次自杀未遂。该项目本计划6周完成，最后花了16个月，当然，最后这部电影备受好评。1991年发布了一部纪录片，记录了这部电影地狱般的拍摄过程，名为《黑暗之心：一个电影人的启示录》。
8.迈克尔·贝
臭名昭著的动作片导演迈克尔·贝虽然没有像科波拉那样让自己的演员冒着生命危险拍电影，但他也被很多人抱怨过。
他之所以臭名昭著、充满争议大概是源于梅根·福克斯对他的不满及对他作为导演的评价，福克斯曾和他合作过《变形金刚》系列的前两部。她在《Wonderland》杂志的采访中说，贝在片场就是一个暴君，和他共事简直就是噩梦，他会在给她导戏时说“你得性感一点”之类的话，还让两个主演做危险的特技表演。贝起初不把这些评论当回事，但是当史蒂文·斯皮尔伯格发现福克斯把贝比作拿破仑和希特勒之后，贝就在斯皮尔伯格的授意下不再让福克斯参演《变形金刚》系列。
而这还不是贝第一次歧视女性演员，他2001年的大片《珍珠港》的主演凯特·贝金赛尔就可以证明。贝对他的两个男主角本·阿弗莱克和乔什·哈奈特赞不绝口，却公开说贝金塞尔“并不是很迷人，这样就更容易得到女性观众的青睐”（迈克尔·贝认为女性观众在看到太漂亮的女主演时会觉得很困扰）。
贝在片场对演员希亚·拉博夫的行为都很不合理，而希亚这个人也比较善变，最后两人不欢而散。雨果·维文曾对自己在《变形金刚》中的角色发表评论，他觉得自己的角色“毫无意义”，贝反驳并侮辱他：“你该为自己拥有这份工作而感到高兴，你的工资比美国98%的人都高！”
很明显，这个创造出《变形金刚》和《珍珠港》的男人更关注视觉上的吸引力和金钱，而不是怎么对待演员。
7.沃纳·赫尔佐格
大家都知道德国演员克劳斯·金斯基喜欢在片场长篇大论，且性子急。所以金斯基和导演沃纳·赫尔佐格关系很好还挺让人惊讶的，他们的合作诠释了什么叫湍流之中的巨大成功。
赫尔佐格1999年的纪录片《我最好的朋友》记录了他们的关系，刻画出了两人的各种滑稽举动。他们打过好几次架，有次赫尔佐格用枪指着金斯基，威胁他说，要是他离开片场就开枪打死他然后自杀。金斯基只能妥协。
赫尔佐格作为一个纪录片导演，他不喜欢在工作室有限的空间里拍电影，他喜欢外景拍摄所带来的未知和危险。他会为了达到逼真的效果去到很远的地方，所以1997年《小小迪特想要飞》完美再现了越共地狱般的条件，演员克里斯蒂安·贝尔也因此在2006年《重见天日》拍摄过程中饱受折磨。不过这些对赫尔佐格都是小菜一碟，毕竟他曾经把一艘320吨重的汽轮拖上了一座山，还曾经在火山爆发之前在火山内部拍他的电影。
赫尔佐格与这个名单上的许多导演还是有区别的，他会在要求演员做某些事之前自己先试一试，所以他自己受了很多伤，还感染过疟疾。
6.罗曼·波兰斯基
在这个名单里，罗曼·波兰斯基算是比较讨人喜欢的导演之一。他经历过很多磨难，比如，作为波兰犹太人，他在孩童时期经历过纳粹大屠杀，1969年曼森家族杀害了他的妻子和未出世的孩子。但是这位完美主义且富有远见的导演波兰斯基，却在他1974年的电影《唐人街》拍摄过程中与女演员费·唐纳薇结下梁子。
他们的争执始于唐纳薇的外形设定。化妆师给唐纳薇化妆时，波兰斯基否定了他的设计，并要求把唐纳薇化妆成自己已故母亲的样子。但被问及原因时，波兰斯基回答说：“这他妈有什么好说的，你的薪水就是原因。”唐纳薇当然不喜欢他这种态度，形容他“专横”“粗暴”“独裁”，杰克·尼科尔森也说：“罗曼是个让人讨厌的人，不管他有没有在拍电影。”
有次波兰斯基突然揪住了唐纳薇的头发，他们之间的战争就真的打响了，唐纳薇当时勃然大怒，但这并没有让波兰斯基有所收敛，后来他解释说这是他的导演方式，“她只是一颗棋子”。
他俩之间最著名的交锋是，波兰斯基不让唐纳薇上厕所，然后唐纳薇就把一杯自己的尿倒在波兰斯基身上。波兰斯基大叫：“卧槽！这是尿！”唐纳薇：“对啊，你个傻逼！”后来的事大家就都知道了。
5.亨利—乔治·克鲁佐
亨利—乔治·克鲁佐是一位具有开创性的法国导演，因希区柯克式惊险片而闻名，代表作有1953年《恐惧的代价》和1955年《恶魔》。他的电影非常严肃，同样，他对待演员的态度也很严肃。和沃纳·赫尔佐格一样，克鲁佐的电影追求现实主义。比如在电影《恶魔》中，学生们需要吃腐烂的鱼，克鲁佐就要求演员真的吃腐烂的鱼。
苏希·德莱尔嫁给克鲁佐约12年，这位女演员主演过他的两部电影。德莱尔在评论克鲁佐对演员的控制时说：“那又怎样？他还扇别人耳光呢……他很严格，但是我不会抱怨他的。”克鲁佐曾反复扇演员耳光，以改变他们的情绪。拍摄《贫贱夫妻百事哀》时，他真的给贝尔纳·布里耶输血，不过被他折磨得最狠的是女演员碧姬·芭铎。
当时在拍1960《真相》，克鲁佐让芭铎喝了很多酒还服用了大量安眠药，只为了给她洗胃，这就引起了两人的冲突。当时克鲁佐非常厌烦，他摇了摇她的肩膀，叫道：“我的电影里不要业余的，我要的是一个演员！”芭铎回敬了一个耳光：“我要的是一个导演，不是一个精神病！”
克鲁佐对演员的态度也源于他的悲观主义，他在电影里揭示人性微妙的邪恶，以体现悲观主义，而这都是他在肺结核疗养院度过的五年里亲身体会到的，之后克鲁佐承受着精神上的折磨，而他的演员们，承受着身体上的折磨。
4.阿尔弗雷德·希区柯克
悬疑大师出名的不仅是他的电影，还有他古怪的性格和标志性的形象。虽然他的大部分电影都很成功，都很扣人心弦，但是他有句名言——“应该像对待牛那样对待演员”，这概括了他对演员所持有的态度。
根据记录，他多次虐待演员的罪行可追溯到他1935年的电影《三十九级台阶》。他会在片场大声侮辱女主角玛德琳·卡罗尔为“伯明翰小妞（tart，另有妓女之意）”，还让她的搭档给她戴上手铐，几个小时之后拍完了，他又说钥匙丢了，造成了卡罗尔手腕的瘀伤。还有几次，他为了获取卡罗尔惊喜或震惊的真实反应，就松开腰带，装作要向她展露自己的某部位。
这可不是特殊事件，希区柯克的许多暴行都源于他对金发女主演的“情有独钟”。他以讲粗俗的黄色笑话骚扰女演员为乐，甚至编故事说他睡过英格丽·褒曼，还在1960《惊魂记》拍摄过程中让珍妮特·利在淋浴间里待了六天。
到目前为止，他执导过程中最惨的女演员是蒂比·海德莉，当时在拍摄1963《群鸟》，海德莉和他之前的女主角一样，金发碧眼，让希区柯克迷恋，但在海德莉拒绝他的求爱之后，他在某个场景里用真鸟去接触海德莉，导致她受伤住院。
唐纳德·斯伯特在著作《迷魂美人》中概述了幕后希区柯克对海德莉的虐待：希区柯克在合同中要求海德莉满足他的性需求，合同中还有一些不合理的条款，他利用这些条款替海德莉拒绝了许多电影角色，几乎毁了她的事业。这本书的出版，及2012年HBO据此改编的电影《那个女孩》最终揭示了海德莉的故事。
3.黑泽明
黑泽明闻名世界主要是因为他的电影，比如《七武士》和《用心棒》，他是全世界最优秀的电影导演之一。他的标志在于独特的意象（如1990《梦》）和极限，这在他电影的每一个方面都有所体现。
这也是黑泽明对男主角三船敏郎的态度，在1961年《蜘蛛巢城》最后某个镜头的拍摄中，黑泽明不满意敏郎对险中箭所表现的恐惧，就决定真的对演员放箭。
虽然箭是由专业射手射出的，但如果敏郎稍微动一下，就可能受伤，这对他来说真是段难忘的经历，当然最后也达到了黑泽明所要的恐惧。
2.斯坦利·库布里克
这位导演是一个绝对的完美主义者，为先于他的艺术形式作出了巨大贡献。斯坦利·库布里克常常会为某个特定的场景拍50多条，以达到最好的效果，他让演员不要有意识地思考自己的表演，可以想象这种方法让那些与他共事的人感到有多费力。
1980年《闪灵》的拍摄就非常混乱，库布里克用大量井然的拍摄把他的演员逼到极限。舍利·杜瓦尔不断与库布里克产生分歧，12小时无间断的拍摄再加上整整一年没回家，杜瓦尔筋疲力尽，几近崩溃。斯卡曼·克罗瑟斯也遭受过库布里克的折磨，据说他崩溃到在导演面前大哭，并发誓再也不跟他合作。库布里克19岁的女儿记录了这些幕后花絮，记录下了演员工作所达到的程度，比如，杰克·尼科尔森的狂躁性格，每天修改的剧本，还有杜瓦尔因压力太大而严重脱发每天不停抽烟的样子。
但是对演员来说，库布里克的方法有时候并不是那么残忍，并且会创造出很好的效果。许多人都看到了他完美主义的重要性，这帮助他们得到改变，成为真正的演员。库布里克在片场的大多数休息时间都是在和演员讨论他们的角色。
1.大卫·欧·拉塞尔
大卫·欧·拉塞尔的电影多次获得奥斯卡奖提名比如2010年的《斗士》和2013年的《美国骗局》，但是他的脾气真的很臭。
大家都知道演员乔治·克鲁尼和拉塞尔不和，他们曾合作过《急诊室的故事》和1999年的《夺金三王》，后来他们还动手打了一架，当时克鲁尼觉得拉塞尔不应该对工作人员大喊大叫，跟他说：“大卫，今天是个大日子，你不可以推搡或羞辱他们。”然后拉塞尔故意用头撞了克鲁尼几下，克鲁尼就掐住了他的喉咙，然后两人就打了起来，后来克鲁尼说那是他一生中最糟糕的经历。
拉塞尔与女演员莉莉·汤普琳之间的故事可能更出名，当时他们在拍2004《我爱哈克比》，有人把他俩吵架的视频发到了YouTube上，视频里他俩用各种污言秽语辱骂对方，引起了轩然大波。
虽然后来汤普琳说他们很快就和好了，但是拉塞尔又被爆出在拍摄《奋斗的乔伊》时与詹妮弗·劳伦斯吵架，吃瓜群众自然屡见不鲜了。
+.畑正宪
有时候遭到导演虐待的不只人类，在电影史上好几位动物演员都遭受过虐待。在1986年儿童电影《子猫物语》中，大多数演员都是动物，他们遭受了很多虐待。
尽管这部电影的受众是年轻观众，整体的基调是欢快的，但有传闻，电影拍摄过程中害死了二十多只猫，这无疑是这部电影的一个污点。虽然传闻从未得到证实，但影片中许多场景都可以看到虐待动物的证据，包括小猫从几百英尺的高空掉进海里，或是要跟狗熊大打出手。
因为这部影片是在日本拍摄，所以导演们不用负太多责任，美国的导演必须在片尾加上美国人道协会的免责声明。《子猫物语》的片尾没有免责声明，仅仅是模棱两可的一句话，这更加深了人们的怀疑。
翻译：魏宁源
