|
有人说赵孟頫是位政治家，其实，我更愿意他是一名艺术家，在艺术上，后人称呼他为“元代冠冕”！这个地位好像还没有哪个艺术家获得过。 先说赵孟頫的书法吧：一是他创造了赵体，并且跟唐朝的欧阳询、颜真卿、柳公权并列。这是欧阳询、颜真卿、柳公权想不到的，这个想不到，主要是因为他倡导直接从魏晋书法中汲取营养，从二王的法度中寻找用笔的精髓，后世的书家很多借鉴了赵孟頫的经验；顺带说明一下，因为他的楷书不像唐代的三位书法家的筋骨和棱角，因此，有人就借此嘲讽他的书法“媚俗、绵软”。赵体没有凸显的转折，却并不代表笔画中没有力量。他每一次转折，都把笔锋藏在了里面，然后让这股力量，顺畅而下，自然而然地写出一竖、一撇、一捺。这不是力量吗？这不是骨气吗？ 二是赵体虽是楷书，他也擅长篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世。史料记载，赵孟頫可以日写万字，我不知道，一天用毛笔写出一万字会消耗多少时间?中国的书画作品珍贵那是因为，任何一幅作品都不可能一样的，因为同一个书法家写同一个字难以保证一样，这个规矩到赵孟頫身上就不适用了，因为他写出来的一千张纸据说都可以是一样的。这种说法有点夸张，但是，能将字写得一模一样，这绝对是真功夫和硬功夫。 三是赵孟頫的书法看起来很容易，临习起来很难，但是有一定功底后，临习者会发现，赵体字是最容易从楷体向行书演变的一种书体，这解决了很多临习多年楷书也不会写行书的人的烦恼。换句话说，他为书法的普及和提高创造了便利条件。 再说赵孟頫的绘画。比起书法，在书画方面的贡献，赵孟頫似乎更大一些：一是他开创了文人画时代。文人画好像是从苏轼开始的，但是苏轼没有将文人画变成一种风格。在赵孟頫之前，书画是分离的，画是画家做的事，画家也是通过打框框、勾线条，然后开始填色作画，赵孟頫将书法的技法用到绘画中，证明了书画本同源。——本次展出的《秀石疏林图》的跋上，赵孟頫就写了一首诗: 石如飞白木如籀，写竹还需八法通， 若也有人能会此，方知书画本来同。 二是他带领一批人为中国的绘画事业做出了不可磨灭的贡献。赵孟頫的夫人管道升，也是著名的书法家，她与赵孟頫的水平不相上下。明董其昌就说过：“管夫人书牘行楷与鸥波公（赵孟頫）殆不可辨同异，卫夫人后无儔！”他把管夫人与王羲之的老师卫夫人相提并论。最不喜欢赵孟頫的傅山，他的《秉烛》诗里：“秉烛起长叹，奇人想断殤。赵廝真足异，管婢亦非常。醉岂酒犹酒，老来狂更狂。斫轮余一笔，何处发文章。”尽管尽是污蔑之词，但是对赵氏夫妇的成就还是由衷的赞叹！。 赵孟頫的儿子赵雍、孙子赵麟，他的外甥王蒙都是有名的书画家，他的弟子黄公望是元朝最著名的画家，此外还有许多其他友人，他们在一起创造了一个书画的盛世。 除了书画之外，赵孟頫也是印章学的鼻祖，他是第一个刻印的文人，以前印章都是官方用途，私人是不刻印的，刻印也是专业人员的事，赵孟頫做了第一；他是“圆朱文”印的创始人，他是站在美学角度开始治印的。不知道当时赵孟頫在书画上盖印的目的，他不知道，印章已经成为后来书法绘画作品的一个部分，没有印章的书画是不能称为作品的。 内涵看门道，外行看热闹。关于赵孟頫，还是推荐大家慢慢地从他存世的书法和绘画中去感知他。我们每个人的一生中，或多或少都有一些难堪、甚至屈辱的时刻。选择宁为玉碎不为瓦全，这是儒家教育我们的立身策略，但是，我们不能拿一把尺子去要求所有的人，那些骂赵孟頫的人，其实他们没有想到，蒙古大汗用铁骑征服了中原，而赵孟頫却用中原文化征服了大汗的子孙。让中华文化在那样一个时代里，还能继续源远流长。赵孟頫对时代的贡献是那些标榜自己有节气的人永远也难望项背的。 至尊宝拿着照妖镜一直是为了照妖怪的，殊不知，最大的妖怪还是他自己。这也像那些妖魔化赵孟頫的正人君子，他们敢拿着照妖镜照照自己吗？哪怕在没人的时候？ （行书《千字文》） （黄公望题跋。） （还原《快雪时晴帖》上的图画。） （典型的文人画。） （《秀石疏林图》——用的是书法的笔法作画。） （题跋证明。） （赵孟頫原作。） （明代画家文征明临摹。） （乾隆临摹《红衣僧人图》）
（赵孟頫、管道升、赵雍三人的墨竹图——赵孟頫）
（赵孟頫、管道升、赵雍三人的墨竹图——管道升）
（赵孟頫、管道升、赵雍三人的墨竹图——赵雍）
（一门画家，千古佳话。）
（完整版的效果。）
（赵孟頫友人邓文原的章草《急就章》）
（友人钱选的《八花图》之兰草）
（友人钱选的《八花图》之梅花）
朱晔（古磨盘州人），安徽望江人，经济学硕士，高级经济师，中国注册会计师，人力资源管理师，中国金融作家协会会员。2008年开始文学创作，已经出版了三部历史专著：《理说明朝》、《理说宋朝（北宋篇）》、《理说宋朝（南宋篇）》，旅行散文随笔《一车一世界》，创作出版长篇小说《最后一个磨盘州人》、《银圈子》，并在《金融时报》等期刊上发表作品。累计出版文字200万字。 |
|
|
