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来来来，先给大家放一波毒！ 怎么样？看了这些美味的食物照，有没有觉得顿时就饿了？ 如果你饿了，那我就打算请你吃...哦不...是请你一起来学习一下专业食品广告中那些高端的食物摄影技巧！ 那么，我们就从色彩这一部分开始入手吧！  当我们谈到食品品类影像的色彩特征时，就一定会想到明亮、高饱和度的色彩有利于表现食品的品类属性。那么这些色彩到底是怎样被运用到固态食品的广告中呢？接下来我们将会从视觉表现和心理效应两个方面来谈明亮、高纯度、高饱和度的暖色是如何在食品的广告中发挥作用的。
正确还原食品的色相 色彩的色相能够帮助消费者在第一时间识别食品的类别，西红柿的红色、黄瓜的绿色，小麦的黄色、葡萄的紫色……另外，心理学已经证明，色彩能够唤起消费者的联想，例如黄色会让人联想到“枯萎”、“腐烂”，青绿色会让人联想到“酸”、“未成熟”……这意味着影像中食品的色相如果同现实中食品的颜色发生误差，就会使消费者产生错误的联想，从而对食品的属性产生怀疑，致使他们消除原有的购买动机。因此，在食品的影像中给出正确的食品色相，是实现食品品类影像特征最基本的要求。 这就要求我们在选择被拍摄的食品时，尽量挑选新鲜的食材，以保证被摄体色彩的纯正；在拍摄时使用正确的曝光量，以便能够在感光材料上准确地记录下被摄体色彩的信息；而在后期制作的时候，绝对不能轻易改变画面中食品的色相，即便它只是作为辅助的道具出现在食品广告的画面之中。
调整色彩明度、饱和度的方法 实际上，色彩包含着色相、明度、饱和度三个衡量标准，准确的色彩表现能够帮助消费者辨识食品，错误的色彩信息则会误导消费者对影像的理解。因此在色相准确的基础上，如何获得高饱和度的色彩，使之准确再现食品的特征是我们关注的重点。
在对胶片进行感光特性测试的过程中我们发现，刚好处在曝光点时，色板上的色彩和人的肤色都被最准确地还原；而在曝光点以上的色彩纯度和饱和度随着曝光程度的增加而降低，人的肤色也随之变淡；曝光点以下的色彩纯度随着曝光不足程度的增加而降低，而饱和度则随着程度的增加而逐级提高，人的肤色也逐级变暗。 同时可以看到，在曝光点上下一挡的范围内，色彩和肤色的真实度还是可以接受的，曝光点上一挡的色彩偏淡偏亮，曝光点下一挡的色彩则偏浓偏暗。因此，在实际的拍摄过程中，我们可以利用曝光技术的特性，来调整被摄食品的色彩明度以及饱和度。 假如我们拍摄的巧克力色彩不够浓郁，可以使它处于曝光点至下一挡之间的位置，来提高它色彩的饱和度；而当我们发现画面中处于主体位置的草莓色泽过于厚重时，也可以在曝光控制的时候调整它的照度，使它处于曝光点至上一挡之间的位置，以此降低它的饱和度，营造出平衡的画面色调。 （注：为保持景深，通过改变快门速度来增加曝光量） 除此之外，我们还可以通过后期调色的方式来调整食品色彩的纯度和饱和度，甚至可以从画面中单独抽出被摄食品的色彩对其进行色相的调整，使其更符合现实生活中消费者对食品的色彩感受。 食品广告中色彩的暗示作用 色彩除了能够准确传达出食品外表的信息，还可以暗示出食品的营养属性。最直接的方法就是使用带有这种颜色的画面，例如翠绿色的植物和挂满葡萄的果园象征葡萄汁的新鲜； 另一种方法则是将象征食品营养特征的色彩插入消费者不易发觉的画面细节，例如演员的服装、选择的场景和道具等各种有色的画面构成元素之中，从整体上影响消费者的视觉感受。
色彩的强调作用 除此之外，在广告中某一色彩的重复出现还可能是对品牌的强调。各个不同的食品品牌都有其品牌标准色，随着品牌概念的推广，标准色也成为辨识某一食品品牌的标志。如下图，是《雪碧广告》中，在虚拟的色彩构成空间中演员载歌载舞的场面，但色彩的使用范围已经被规划为单纯的产品识别色彩。
色彩的对比关系 有时食品广告为了突出品牌个性，特意在人们司空见惯的色彩关系里，布置一些跳跃感强烈的、鲜艳明亮的色彩，这种处理方式能激发强烈而另类的感受。在《ZOKOKO 巧克力广告》中，巧克力与牛奶颜色的搭配是常规的色彩构成，而女子嘴唇的粉红色，在其间就显得很跳跃。这样的处理会让受众产生对通常巧克力广告中棕、白两种颜色的破坏，热衷于另类审美的观众会对这种突兀的色彩对比产生好奇心理，萌发一种追随感；而习惯于常态生活的受众虽可能在第一时间对该色彩对比关系产生一定的印象，然而这种如此刻意、生硬的色彩关系，会被他们认为违背了该类食品的属性予以排斥，因此这种方法适用于刻意区隔消费群体，而不是普遍迎合他们的一些品牌。
如果固有的食品色彩和经过处理的色彩在同一只广告中达成妥协，对色彩的处理能够满足消费者对食品基本属性的认知，那么色彩的改变就能够被普遍的受众群体所接受。例如在《德芙雪糕广告》中，开篇故意降低了环境和人物的色彩饱和度，并偏向于某一种另类、小众的色彩对比关系；然而当产品雪糕单独出现时，巧克力、奶油等立即变得质感新鲜入口，画面呈现了明快、高饱和度的色彩倾向。通过让消费者看到食品色彩对比的改善，使他们相信雪糕的固有品质感，而将前面色彩的个性变异，理解为特定人群对常规食品的另类热衷和强烈的忘情贪念。
色彩的搭配 为使其散发诱人的香味，广告中的食品很少以单一的色彩出现：红色的番茄酱会和翠绿色的黄瓜搭配，番茄汤会将绿色的香菜叶作为点缀。在画面中使用多种鲜艳、明亮的色彩不仅会引起消费者的注意，更会大大刺激他们的食欲，使其产生丰富的联想。因此在众多的披萨广告中，我们看到的大多数是金黄的面饼搭配红红绿绿的蔬菜，而棕黄色的麦片里也会配上红色的草莓和绿色的猕猴桃……然而，当我们在搭配多种色彩时，一定要通过控制不同色块的面积和冷暖的对比关系，来维持画面中主体食品的色彩倾向，从而使每一个广告画面中的色彩都是在为实现食品的品类影像特征服务。
在食品广告中搭配色彩很见功夫，这与制作者的色彩修养有关，更与商业化的产品识别色彩有关，还与人们对食品颜色约定俗成的好恶有关。首先要突出的是其与产品包装统一的色彩取向，或者用非产品色彩作为产品色彩的陪衬；其次还要尊重目标消费群的色彩审美及其接受能力。找到既符合产品要求又符合受众的共鸣，又能彰显品味的色彩，是最理想的一种选择，但这似乎过于理想，其实是一种不可及的境界。因此，我们必须掌握一些食品广告中能够让人们普遍接受的安全且常见的配色。
比如上图中日本的冰淇淋广告中的这种蓝白搭配给人一种干净的感受，这种色彩组合在日韩的广告中比较常见，它粉饰了杂乱的生活原态，带给人一种和谐安静的感觉，在一些和奶类制品有关的食品广告中用度较大。如果在这样的蓝白搭配中要加入另一种颜色而不破坏整体效果，用的最多的是淡黄色，比如图中的小面积的勺子柄。这在组图中加大了比重，代言人常盘贵子的肤色大面积地进入画面，不过这种黄种人的肤色一般是被做过衰色处理的，也就是让饱和度降低，才能使其与蓝白搭配和谐。
如图，我们看到白色和蓝色的搭配，如果要突出画面上的字幕信息，也可以处理成黄颜色，这样会比较显眼，并且和谐不突兀。
蓝、白、黄的搭配可以理解为黄色和蓝色作为一对补色相对比，之后用奶白色作为消色来陪衬。消色是指黑、白、灰的色彩成分，它们可以和任何的颜色搭配而突出对方，比如最难搭配的紫色可以用消色来搭配，从而在不被干扰的前提下得以突出。
上面这组图是《陈世家醋广告：侠客与蝴蝶篇》中的色彩搭配，低沉调子布景中的蝴蝶和空中飞舞的蝴蝶色彩统一，人物的着装以及其他的配饰都压成黑色，地面上的积水产生倒影，它反映的除了景片以外尽量遮黑，水面之上低角度给光，使得人物奔跑时激起的水花受光而浮现一片高亮，从而以黑、白、灰不同亮度的消色来陪衬单一的紫色，神秘的侠客精神和古今传奇的味道便彰显出来。
作为醋的广告可以在色彩上明度较低，而上图中的《牵手果蔬汁广告SHE篇》就需要一种明快的色调来诠释年轻人的快乐感受。按说这种小饮料很容易把颜色弄得花哨，搭配不好就会混乱，因为紫色是介乎冷暖之间的一种颜色，和冷暖的各级色相搭配都会有退后感而得不到凸显。但紫色又是产品的主体颜色，为了突出它，制作者很好地利用了消色的陪衬功能，用了明度上不高、以灰为主的消色，不过在质感上强化了灰色的反光材质，再辅以小面积的紫色和品色来呼应，使得产品的识别色成为最主要的色彩，并且总体光鲜靓丽，不失年轻受众的色彩取向。 因此安全的配色在食品广告中很重要，也是大多数制作人小心使用和维护的准则。在其间明度的使用也很关键，它可从另一角度加强或减弱色相之间的对比。如组图2-59 中棕色和紫色的搭配，由于色饱和度过高，明度随之降低，致使这两种颜色看起来很燥热。虽然这是一则巧克力广告，巧克力色必不可少，紫色又是产品的包装颜色，但两者却被很不舒服地搭在了一起，同时也伤害了产品的识别色带给受众的美好印象。
有时无论明度色饱和度强弱与否，两种色相在一起就会形成很强烈的对比。而这种情况一般存在于互补色之间。色彩学中对补色的解释大致为：假如两种色光以适当的比例混合而能产生白色光感觉，或颜料色混合呈消色的成对色就“互为补色”。补色表现出一种色觉现象，当人眼看到某一种色相后，同时会产生导向其补色的趋向性。将补色并列使用，就能彼此增强对方的表现力量，形成鲜明强烈的色彩对比效果。 “红、绿”两种色彩即是互补色。有一种说法：在色彩画中，互补色的应用需要注意不能用过纯的颜色去作画，否则画面会出现“火”的现象，即人们所说的“大红大绿”——特别俗气。这就是因为互补色增强了色彩对比、反差。虽然在广告运用中对某一个特定的主题和特殊的创意，有时会起到一个增强吸引力和视觉刺激的效果，但寻求一种能够使画面平稳又吸引观众的运用补色的方法，就更加理想了。此处我们引入一个十字型对比补色的概念。
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