——崔 昊
宋元艺术的重要程度
中国书画的精神源头就在宋元，直至今日，宋元书画仍是中国画家学习、临摹的样本；宋代艺术更是代表着中国古代美学的顶峰，今时崇尚的极简美学，早在千年前的宋代已经蔚然成风。
宋元书画其实是相当多元的，它们却不约而同地浸润着某种相通的文化特质：宁静、淡雅、含蓄、纯朴。
宋代艺术更是代表着中国古代美学的顶峰，今时崇尚的极简美学，早在千余年前的宋代已经蔚然成风——用单纯的墨来画画、烧制单色釉瓷器。
雅致背后，这一时期的艺术更令人动容的是，一种不矫揉造作的温度，于草木山石、花鸟虫鱼中轻叩生命存在的价值。
宋代山水画名家郭熙在一篇山水画论中曾提到，山水画的价值在于能使观者深如其境，山水画家一定要和山水建立起亲和的关系，观察山水在阴阳四时、昼夜晨昏间的变化，敏感而有技巧地捕捉到所有现象。而面对一截枯木、一片残雪，或是本已烧坏的冰裂纹，这一时期的艺术似乎也总能将遗憾变成美。
在美学大家蒋勋看来，“可以小”正是宋代文艺的可爱之处，不讲究恢弘、绚烂，很愉快地去书写生命里小小的事件，小小的经验。看到生命来来去去，不去做比较和分辨，这样的美学观有着静观万物的包容与淡然，它所散发的魅力其实是超越时空的。
对宋元传统艺术的积淀
著名山水画家崔昊教授近年来在艺术收藏市场十分显眼，受到海内外书画藏家关注，青绿山水画风格突出，其画风直追宋元山水大家王希孟、范宽、李唐、马远、王蒙、黄公望、倪赞、吴镇 ，近追唐寅、仇英、张大千、金陵四家等。
他以苍茫繁密的自然物象为载体来描绘高山流水、幽幽深林等，并营造出了深远幽邃、可居可游的意境。画中的山水蕴含了无限的生机和活力，更体现了画家对人生的深入思考。
翻阅崔昊先生的画册，每一幅都是一个世界。他笔下的崇山峻岭，溪水山石完美地呈现出一个静谧、如诗一般的世界，又如江南雨后的清新舒畅，令人身心愉悦。
对舶来艺术的吸收和运用
崔昊教授在刚参加工作的几年，带队在西递宏村进行过数次水彩风景写生课程，对水彩艺术语言有过实践和探索，现在将其运用在山水画的画面处理，并不是刻意嫁接以求新求怪，而是出于艺术语言自然而然的笔下流露。
对新时代艺术创作的探索
崔昊先生虽然生活在黑龙江，但对江南尤其是镇江山水情有独钟，擅长对景创作的他，描绘镇江风貌的作品，既有北方的深沉，又有南方的清新、秀雅。
崔昊先生以对烟雨江南的执着，对万物流淌于笔墨的热情创造了一幅幅优秀的作品，从画作中能感受到山水蕴含的生机与活力，是崔昊教授长期坚持对景写生和传统艺术基础上的创新探索，体现画家对人生的深层次的思考。
崔昊教授山水画包前孕后，必能树一代楷模，开启一代新风。为什么呢？崔昊教授的山水作品不但有古法，有创新，更有其思想境界，其作品功力深厚、清新脱俗、吐故纳新三者结合，既楷宋元气象，又彪时代风骨，其人品才华可誉人中之士，德艺双馨，能得之珍品乃天缘之和，应保之。
崔昊 1978年生于黑龙江省齐齐哈尔市，祖籍山东济南，
2001年毕业于齐齐哈尔大学获学士学位并留校任教，
2011年进修于清华大学美术学院，
2014-2015年访问学者于中国艺术研究院，
2015年毕业于齐齐哈尔大学获美术学硕士学位，
2015年进修于中国文联第九届青年文艺评论家高研班。
现为：副教授，齐齐哈尔大学美术与艺术设计学院美术学系书记，美术与艺术设计学院美术学系绘画教研室主任，中国文艺评论家协会会员，中国工业设计家协会会员，黑龙江美术家协会会员，黑龙江省摄影家协会会员，黑龙江省高等教育学会会员，齐齐哈尔市美术家协会理事，香港文学艺术界联合会美术家协会会员
