西方艺术史第 2 期丨欧洲艺术之源—古希腊艺术

 

西方艺术史第 2 期

欧洲艺术之源—古希腊艺术

【艺舍艺术汇】的西方艺术史

是按照艺术流派的时间顺序整理

每个流派选取几个左右代表人来讲述

希望能对大家有所裨益

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古希腊艺术，是指盛行于公元前12世纪至公元前1世纪，古希腊以及附近地区的艺术，是欧洲艺术的源头。一般分为四个阶段：

荷马时期（也称为黑暗时期 公元前12世纪-公元前8世纪）

古风时期（公元前7世纪-公元前6世纪）

古典时期（公元前5世纪-公元前4世纪）

希腊化时期（公元前4世纪末-公元前1世纪）

公元前31世纪至前13世纪的爱琴海文化是希腊艺术的前源。荷马时期的末期，希腊艺术受到了东方世界艺术的影响，这一时期又被称为东方时期。而古典时代被视为古希腊艺术的发展高峰。

古希腊地区温和而阳光充足的气候，早就了希腊人对户外活动的热爱，四年一度的古奥林匹克运动会，运动员的裸体竞技，使人们不以裸体为耻，反以健美为荣。所以古希腊艺术都十分热衷于表现人体美。

希腊城邦内部的民主政体，也赋予了希腊人自由不羁的个性，他们天性活泼开放，自由自在，他们的艺术也流露出健康、乐天和完美的特征。

他们对神的态度也没有像日后西方人对待神那样顶礼膜拜，而是在崇拜神的同时，把他们看做和人一样的有血有肉的形象。他们与神同乐，为神而装点城邦、创作艺术和诗歌，所以希腊艺术主要成就表现在神与人合一的雕刻和神庙建筑。

希腊美术的主要特点是无所不包的和谐与规律性，还有庄严与静穆。它主要标志是人体美，希腊人为人类贡献了高不可及的艺术典范之作。

建 筑

▲雅典卫城

一般来说，古希腊建筑风格分为多力克式（Doric）、爱奥尼亚式（Ionic）、和科林斯式（Corinthian)主要特征集中呈现在支撑屋顶的石柱上。

▲多立克柱

产生于公元前7世纪的多立克柱又被称为男性柱，柱身有20条凹槽最早的高度与直径之比为6：1，后来改至7：1。柱头是简单而刚挺的倒立圆锥台，柱身凹槽相交成锋利的棱角，没有柱础，雄壮的柱身从台面上拔地而起，柱子的收分和卷杀十分明显，力透着男性体态的刚劲雄健之美。以多立克柱式为构图原则的有巴特农神庙和阿菲亚神庙。

▲爱奥尼亚柱

产生于公元前6世纪中叶爱奥尼亚柱式柱身有24条凹槽，高度与直径之比为8：1或9：1。其外在形体修长、端丽，柱头则带婀娜潇洒的两个涡卷，尽展女性体态的清秀柔和之美。以爱奥尼亚柱式为构图原则的有伊端克先神庙和帕加蒙的宙斯神坛。

▲科林斯柱

产生于公元前7世纪的科林斯柱式是装饰性最强的一种柱式，但其应用不及前两者广泛。柱身与爱奥尼亚相似，而柱头则更为华丽，形如倒钟，四周饰以锯齿状叶片，宛如满盛卷草的花篮。以科林斯柱式为构图原则的典型作品有列雪格拉德纪念亭等。在希腊化时代柱式开始更多的转向装饰功能，原先的承重功能开始减少。在古希腊的柱式的影响下产生了古罗马五柱式。

雕 刻

▲米隆《掷铁饼者》

古希腊的雕塑一般采用神话题材，也有采用历史题材。雕刻材质上多采用大理石或者青铜。原始的青铜雕像保存下来的很少，古希腊的雕刻作品被罗马人大量仿制这以成为研究古希腊雕刻艺术的一种重要途径，虽然在仿制过程中会存在改变。不断出土的文物也帮助人们进一步认识古希腊的雕刻艺术。

▲《米罗岛的维纳斯》

古希腊雕刻分为：古风时期、古典时期和希腊化时期。古风时代的雕像的一个重要特点是在人物造型上常采用“古风的微笑”。随着艺术家们的不断追求与探索，雕刻作品不断向写实方面发展。产生了理想化的脸型（椭圆形脸，直鼻梁，平额，扁桃型眼睛，面部表情严肃），这种脸型是后来古希腊艺术中的典范。古典时代是古希腊雕刻的繁荣时代，米隆是古典时代早期的著名雕刻家。菲狄亚斯是雅典巴特农神庙的设计者，他为该神庙创作了高达12米雅典娜神像。波利克里托斯是阿尔戈斯·昔克翁雕塑学派的代表人物。他也是一个著名的艺术理论家。雅典的巴特农神庙和帕加马的宙斯祭坛浮雕作品被视为古希腊雕刻艺术的精品。古希腊著名的雕刻家还有普拉克西特列斯、克列休拉斯、菲拉太蒙和留西波斯。希腊化时代肖像雕塑有了极大的发展，这和人们对肖像雕塑的需求是分不开的。

绘 画

▲埃克塞基亚斯《埃阿斯与阿喀琉斯下棋》

古希腊绘画，无一幸存，除了极个别出土的壁画，后人只能靠当时的器皿上的彩绘来领略它的风采。就瓶画而言，古希腊绘画大致可以分为5个时期：

第一，是几何风格时期（约公元前1100年—前700年），这是希腊本土构成性装饰的体现。

第二，是东方风格时期（约公元前750年—前600年），这个时期受埃及、两河流域地区影响的兽首人身像、植物纹样等。

第三，是黑绘风格时期（约公元前700年—前500），是把主体人物涂成黑色，北京味套图的赭色，宛如剪影。埃克塞基亚斯的《埃阿斯与阿喀琉斯下棋》即是其代表作。

第四，是红绘风格时期（约公元前500年），与黑绘风格相反，黑色背景，赭色主体。《诱拐欧罗巴》可为其代表。

第五，是到公元前5世纪后期出现的一种白底瓶画。

古希腊绘画代表艺术家有埃克塞基亚斯（Exekias)、波里格诺托斯（Polygnotos）、阿哥塔科斯（Agatharcgos）、阿佩莱斯（Apelles）等。

古希腊艺术不仅在希腊世界盛行，还通过贸易活动、文化交流等方式在影响了了古希腊周边地域，如伊特鲁利亚地区，当地发达的墓室壁画就受到了古希腊艺术的影响。在亚历山大帝国建立后古希腊艺术更是向东方世界传播，在希腊化的东方世界中，古希腊艺术与当地原有艺术相结合，相互影响。在印度的犍陀罗等地，古希腊艺术影响了当地的佛教艺术，随后，健驮逻艺术又向东方传播，影响东亚美术，在敦煌地区即出现了阿波罗式样的佛像，中国佛像的衣褶造型也可以看出古希腊艺术的影子。在罗马征服希腊前后，古希腊艺术被罗马人效仿和吸收，并加以发展。