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拳不离手，曲不离口。高国良伴着宁静淡雅的晨光，开启每天练字时刻。对于77岁的他来说，早已雷打不动。画案上早已铺好宣纸，他取出一支毛笔，润湿，小心翼翼地在笔头两侧蘸上浓淡不同的两种墨，流畅运笔，一幅栩栩如生的立体作品就此而成。 1956年高国良参加教育工作，退休后仍发挥余热，在居委会书画社无偿为社会青少年辅导书法、绘画。自幼喜欢文学艺术，曾发表小说、散文、论文、诗集等。尤其酷爱书法、绘画，主攻三维书法、国画，数十年临池不辍，自成一派。    老子讲：道生一、一生二、二生三、三生万物。 高国良的“三维”行书，质朴天真，字体或上小下大，或上大下小，或前长后短，或左实右虚，或轻重颠倒，制造矛盾却化解矛盾，达到新平衡。观其书作，能感受满纸云烟，乱石涛浪，有的高古沧桑，有的变幻多端，形成他独树一帜的风格。 笔墨当随时代。在高国良看来，三维立体书法更有视觉冲击力。他将传统书法与浮雕相结合，点线轮廓外浓中间淡，层次鲜明。他同时调两种墨，墨水浓度接近，层次感不明显；墨水浓度差别大，写出来的字又无法浑然一体。调墨对立体书法格外重要。      中国画讲究六法，气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。高国良把气韵作为衡量画作的美学法则。气韵由气与韵组成，它源于古代哲学上的“元气说”和文学上的“文气说”。 “气者，心随笔韵，取象不惑；韵者，隐迹立形，备仪不俗”。   书画同源。他的画作同样重视用笔、行笔。力求每一笔都有“焦、浓、重、湿、淡”五色，让画在宣纸上'活’起来。淡墨迷蒙，浓墨精神，他让墨色互相渗透、掩映，浓破淡、干破湿，各得其特殊韵味，“落墨坚实，凹深凸浅，乃为破墨之功。”色彩的积累由淡到浓，层层推叠，让色彩融入自然的韵律。 在他看来，山水画的气韵比传神重要。如倪云林“聊以写胸中逸气耳”一样，具有一种无法言述的品格——逸格。气韵由笔墨而生，自然天授。读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营，成立郛郭，随手写出，皆为山水传神。国画讲究养气，气脉不断，笔不困，墨不涩，使元气处之安稳，神闲意定。高国良以襟含气度，不在山川林木之内，其精神驾驭山川林木之外，心神高远，笔墨深厚，心境广阔则气韵旷达，笔墨已成为他心胸、禀赋、气度、性格的反映。 高国良书法作品 室内效果图 高国良的作品在中国香港及泰国、日本、韩国、美国、加拿大、俄罗斯、法国等国家及地区展出，收藏。作品曾获《百年风云人物金奖》，1997年参加加拿大艺术展获最佳创作奖，1999年世界华人艺术大展获特别金奖， 2008年世界华人精品大展获国际友谊金奖，2009年获中国艺术年度人物奖，2010年获香港——纽约——北京华人艺术功勋金奖，突出贡献奖，2014年获国际金马奖；中国当代美德格言诗文选征集活动中获一等奖，收入中国中央党校刊物，在申奥献词《中华名人申奥献词签名大典》为申奥作出了突出贡献、中央书画频道展览许多次，被授予第一届和平使者，人民艺术家、跨世纪艺术名人、最有实力的艺术家、华夏精英、有特殊贡献的艺术家、一代宗师、中国当代十大名家、共和国十大杰出艺术家、中华民族文化传承大师、中国国礼艺术家、人民心中的艺术领袖、国家六大艺术泰斗、世界高级硬笔书法艺术家、世界艺术名人等称号。作品和传略载入百余部典籍。 书法作品： 高国良常以空杯心态看待自己的作品，不被看似重要的东西困束自己。他认为：成就、权力、学识等，紧紧抓住这些，不从零开始，就是一种苦恼。对待创作他谦虚坦诚，不骄不躁，踏实努力，正如“越丰满的稻穗，头垂得越低。”人也当如此，越优秀，就更要“倒空”自己，学会弯腰。 |
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