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千里江山——历代青绿山水画特展 2017年09/15~12/14 故宫博物院午门展厅  本文根据故宫博物院书画部 副研究员王中旭老师 “故宫讲坛”第115讲讲座内容整理 政和三年闰四月八日赐，希孟年十八岁，昔在画学为生徒，召入禁中文书库，数以画献，未甚工。上知其性可教，遂诲谕之，亲授其法。不逾半岁，乃以此图进。上嘉之，因以赐臣京，谓天下士在作之而已。 一个少年短暂的一生，以其在十八岁时所绘的一幅今天看来依旧气势恢宏画作而流芳，这就是宋代的王希孟与他的《千里江山图》。  1 王希孟和他的《千里江山图》 生于北宋（1096年）的王希孟，史书中并没有关于他的记载，但他却可以称得上中国绘画引史上仅有的以一张画而名垂千古的天才少年。据《千里江山图》卷后蔡京题跋，知其18岁时为徽宗画院生徒，后召入禁中文书库，曾奉事徽宗左右。但宋徽宗独具慧眼，认为：“其性可教”，于是亲授其法，经赵佶亲授指点笔墨技法。徽宗政和三年（1113）四月，王希孟用了半年时间终于绘成名垂千古之鸿篇杰作《千里江山图》卷，时年仅十八岁，此后便无音讯，清人曾推测他完成此画后不久即去世。其实，蔡京对于《千里江山图》的题跋中没有提到作者希孟的姓氏。希孟姓王的第一次记载是在清朝康熙五十年，《平生壮观》中讲到“宣和供奉王希孟，天子亲传笔法精。进得一图身便死，空教肠断太师京”。 相较于王希孟永远成谜的身世，《千里江山图》画卷本身则透露出更多有关王希孟的艺术成就。《千里江山图》在史料记载中又被称为“青绿山水长卷”、“设色山水一卷”等，直到乾隆十年，《石渠宝笈》初编中才称之为“千里江山图”。  千里江山图蔡京题跋  千里江山图溥光题跋 元代的溥光用“自可独步千载、殆众星之孤月耳”来形容它，由此可见它在中国美术史上的地位之高。此次故宫博物院年度大展是围绕《千里江山图》展开的，但它并不是一个仅仅关于《千里江山图》的展览，而是历代青绿山水画的特展。并且展览在开始部分第一次借用了敦煌四幅壁画摹本来说明青绿山水画产生的源头，可谓一大特色。  五百强盗成佛图(局部) 西魏 敦煌莫高窟第285窟主室南壁 2 一窥真容之《千里江山图》 《千里江山图》为大青绿设色绢本，纵51.5厘米，横1191.5厘米。全卷峰峦叠嶂、逶迤连绵，林木村野、舟船桥梁、楼台殿阁、各种人物布局井然有序，气势辽阔超凡，宛若一出跌宕起伏的音乐剧。成组山水之间是否有江水间隔可将全图分为序曲、渐起、发展、高潮、回落、尾声六大部分。 《林泉高致》中提到：“世之笃论，谓山水有可行者、有可望者、有可游者、有可居者”。画凡至此，皆入妙品。《千里江山图》就是这样一副可行、可望、可游、可居的精妙之作。  分段1 序曲 分段2 渐起  分段3 发展  分段4 高潮  分段5 回落  分段6 尾声 所谓可行者，指山脚有道路相连，山腰及山顶有道路可达，隔水处有桥梁、渡船相通。在《千里江山图》上我们可以看到人在竹林间的道路行走，驴队行走的商旅之路、画面中的跨空长桥、画面有不同类型的船只等等。 驴队表示商旅往来 连接分段2、3的跨空长桥 所谓可望者，应是在山中路上视线能有所深入，所见高远、平远、深远之景致，当然也包括游客在游船上所见之景，观者应将自己想象为山中的游历者而非置身于画外。《千里江山图》中的鸥鹭、大雁体现了画面的视线平远层次的变化。 分段1、2之间的大雁 所谓可游者，是指在山水间有美景，吸引闲雅的士人前来游历、欣赏。寺观是江山图中很重要的因素。 所谓可居者，是指山间幽静处有适宜于居住的房屋及村落。 远山寺观 分段3 四叠瀑和溅瀑 分段3 游船 《千里江山图》里面的空间意象都颇有诗意和内涵：图中山石、林木的分布体现了君臣秩序；山势险要连绵不绝，但是没有表现关隘城防，而是强调士人的闲雅以及民众的安居乐业；万里碧波既是季节的体现更是天下太平的象征。整幅画卷除了营造辽阔超凡的气势，更重要的是体现了太平江山的美好画意。 3 不忘初衷 《千里江山图》为何再次展卷 “千里江山——历代青绿山水画特展”系统展示青绿山水的发展脉络，有利于公众更全面地理解山水画的概念以及中国艺术的精神。由于元代及以后文人画迅速发展并占据画坛主流，导致通常我们对中国山水画的印象主要是水墨山水，而忽略了青绿山水在画史上的地位和价值。可以说，此次展览为广大观众提供了一个了解青绿山水的有利契机。 故宫博物院作为中国第一大博物馆，在青绿山水画收藏方面有着突出优势，收藏有展子虔《游春图》、王希孟《千里江山图》、赵伯驹《江山秋色图》、赵伯骕《万松金阙图》等著名作品。借此展览，可以让民众对故宫博物院藏品的重要性有直接、具体的认识。 同时，故宫博物院经过全面的文物清理，向社会公布了全部藏品的目录。青绿山水专题性质的展览恰恰是故宫博物院藏品清理、研究深入化的体现。 隋 展子虔 游春图卷（局部） 故宫博物院藏 南宋 赵伯骕 万松金阙图卷（局部） 故宫博物院藏 责编：李合龙 |
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