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视觉体验 | 意境美学——形与神的艺术性制约

 经典小诗 2017-11-06

在夜色沉沉的树林里你可曾听见
一个歌者在歌唱苦闷和爱情?
清晨的时刻田野里万籁俱静,
芦管的声音单谓而又凄清,
你可曾听见?

在荒凉昏暗的树林里你可曾遇见
一个歌者在歌唱爱情和苦闷?
他有时微笑,有时带着泪痕,
还有那充满烦忧的温顺的眼神,
你可曾遇见?

倾听着那轻轻的歌声,你可曾叹息
一个歌者在歌唱爱情和苦闷?
当你在树林里看见一个年轻人,
接触到他那黯淡无光的眼神,
你可曾叹息?

——《歌者》普希金



Via.Brett Amory


Brett Amory (布雷特·艾莫里)1975年出生于美国维吉尼亚州。Brett Amory 从2001开始制作等待系列,灵感来自从附近的公共交通和他的同胞居民。Brett Amory 等待系列是关于我们很少体验生活在现在,总是等待明年或迷恋什么已经发生了什么。在我们的注意力分散的时代,现在是很难实现的冥想练习,它需要高度的认知意识和清晰的心理空间,通过不断的内部对话经常阻止,为未来的过去或关注记忆的当务之急。Amory的作品试图展示这断流和预期的概念,短暂的时间观念输送在我们日常生活的大多数时刻存在。Amory的作品描绘了城市生活的抽象研究通过分散的城市风光和匿名的,孤立的数据。记录整个城市的不同位置,一些标志性的机构和其他的迅速消失的建筑。还将创建一个特定场地周围安装一个绘画、与建筑组件包含一个杂志摊。

















Via.Ruprecht von Kaufmann


Ruprecht Von Kaufman成长于巴伐利亚州的乡村,当他第一次来到洛杉矶求学时,自己有些迷失于完全不同于欧洲的生活环境。Ruprecht Von Kaufman只用了两年时间便完成在洛杉矶设计学院的学业;Ruprecht Von Kaufman回忆说,当他高中毕业时没有想到自己会涉足艺术领域,因为当时欧洲的美术课本中已经在在广泛宣扬艺术史终结的观念,或者更确切地说,那是具象绘画走向末路的时代。Ruprecht Von Kaufman说,自己不能够接受别人称自己为一个抽象画家或者概念艺术家,因为自己喜欢画周围的世界,作品灵感的源泉也都从现实而来。Ruprecht Von Kaufman对自己的绘画不加以任何限制和束缚,这也是为何我们看到他的作品感到如此自由而又与众不同的原因。






























Via.Edward Brian Seago


Edward Seago出生于1910年3月11日。 他是英国以印象派风格著称的风景画家。七岁时, Edward患了急性心脏病,辍学在家。花了很多时间画的场景是他的卧室窗外的天空。在艺术追求上,他很少得到父母的鼓励。这个几乎完全自修成才的画家,虽然成功的在伦敦,格拉斯哥,纽约,多伦多,蒙特利尔,洛杉矶,奥斯陆和布鲁塞尔展出他的画作,英国皇室成员都是他的忠实收藏者。他却有着很强的自我怀疑心态。他的作品在极力刻画“大气和光”, 英国雾气缭绕,恢弘秀丽的天空在他的画布上不断的延伸, 寄托着他那颗充满幻想,迷思,敏感而略略忧伤的心灵。在近半个世纪的多产和成功之后,Edward于1974年去世。 去世时,自我怀疑的他指示他的助手将他所剩的画作全部付之一炬。






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