趣读丨一大堆囧字冲你卖萌,中国古代印章原来这么好玩

2017-11-10  茂林之家
来源: 意外艺术(ID: yiwai11)

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  这两天有一位真爱去看展

  给我们发了一个这样的图形:


  像一个萌萌的「囧」字

  这是她在一幅山水画上拍到的

  是一枚印章

  她问我们

  为什么在古画里会有个「囧」字印章?

  难道古人真会用囧字来做印章???

  其实,这个字不是囧

  外面的「口」是印章的四边

  里面的是篆书「公」字:

  ▽

  「公」是清代初期一个著名收藏家的号

  他叫耿昭忠(1604—1686)

  字在良,号信公(就是这个「公」)

  东北银,汉军正黄旗

  1673年(康熙十二年)

  吴三桂、耿精忠以朝廷撤藩之议为由

  结合海内外反清势力起兵反叛

  史称「三藩之乱」

  康熙二十一年(1682年)正月

  三藩之乱彻底平息

  康熙帝即诏将耿精忠等人凌迟处死

  而耿昭忠虽是耿精忠的弟弟

  但因为认罪态度好,逃过一劫


  康熙帝(1654—1722)

  虽然耿昭忠有个不省心的哥

  但他本人倒是个有才情的人

  鉴赏才能出众

  《清史稿》记载他:擅文章,工艺事,善鉴别。

  后世流传的宋、元书画真迹

  很多都有他的收藏印章

  也就是那个「囧」字章

  耿昭忠自己收藏的画上印「公」的时候

  下面都会附带「信公珍赏」

  这幅钱选的《王羲之观鹅图》

  就是他曾经收藏过的

  上面印有「公」和「信公珍赏」:


  《王羲之观鹅图》,钱选(1239—1299)元代画家

  传说王羲之酷爱大鹅

  曾经抄写道德经和道士换鹅

  不知道他喜不喜欢铁锅炖大鹅

  ▽

  印章是中国画里非常重要的一个环节

  中国画讲究「诗书画印」

  是一门很综合的艺术形式

  唐代的张彦远首先提出

  书法和绘画就是一锅的

  二者有相通之处

  因为中国文字的源头

  甲骨文,是象形文字

  象形文字就是看太阳是圆的

  那就画个圆形符号,象征太阳


  甲骨文「日」字

  早期汉字的结构取之于自然

  画画一开始也是模仿自然

  所以当诗句出现在画面的时候

  不突兀,且和谐

  就像最近比较火的那句诗

  「不要人夸颜色好,只留清气满乾坤。」

  就是从一幅画中摘取的:


  《墨梅图》王冕(1287—1359),元朝著名诗人、画家

  虽然老张早在唐朝就提出了「书画一家」的畅想

  但是真正实践起来,却是在宋朝

  历史课本都学过,宋太祖建立宋朝之后

  杯酒释兵权,把手下大将的兵权都没收了

  改变唐代以来「重武轻文」的社会局势

  开始以文治天下

  从此宋代的知识分子地位坐着火箭往上升

  升到什么地步?

  大臣揪着皇帝衣服骂街

  皇帝也只能擦擦脸上的唾沫星子

  文人地位提升了

  但是文人的画功没法跟着地位一起升上来

  他们到底和画院的职业画家不是一个重量级的

  那么唯一的办法就是

  再发明一个新玩法~

  北宋末年,苏东坡

  联合李公麟、文同、米芾等人,发表大字报

  提出「书画一家」

  列出一套完整的文人画理论


  图左:《云起楼图》米芾(1051—1107),宋徽宗好基友。大米的画风简直就是「印象派水墨」。

  图右:莫奈(1840—1926)的《雾霾中的伦敦国会大厦》,大米比他早了700多年。

  从此文人画登上历史舞台

  与那些宫廷的写实画家分庭抗礼


  《重屏会棋图》周文矩(生卒不详)

  五代十国之一的南唐国宫廷画家

  这幅画有一个很好玩的地方

  屏风外在下棋,屏风里也在下棋

  究竟哪是现实,哪是图像?

  据说第一个真正在画里掺字的是南宋大画家马远:


  《山径春行图》马远(1140—1225)

  爱画残山剩水,人送外号「马一角」

  这幅画的字倒不是马远题的

  是皇后题的「触袖野花多自舞

  避人幽鸟不成啼。」

  ▽

  宋朝时候字掺的还不厉害

  只是辅助画面意境

  元朝以后就越来越邪乎

  元朝是蒙古人统治

  汉人被弹压的紧

  一家人连菜刀都不准有

  必须和十户共用

  知识分子憋屈,靠画画发泄

  全是画里有话

  第一个把「书画」结合的是赵孟頫

  他书法和画都很强大

  二者被他很好的捏到一起

  赵孟頫有一幅著名的《秀石疏林图》

  在图中,他明确提出

  「若也有人能会此,须知书画本来同」


  《秀石疏林图》赵孟頫(1254—1322),元代著名书画家

  这幅画尾,他作七绝诗倡导「书画同源」:

  石如飞白木如箍,写竹还应八法通

  若也有人能会此,须知书画本来同

  而元四家之一的吴镇已经可以

  很好的设计「诗」和「画」之间的布局了:


  《洞庭湖渔隐图》吴镇(1280—1354)

  元四家之一(另三个:黄公望、倪瓒、王蒙)

  整幅画吴镇用到了「二段式」构图

  他很自信的把诗题

  写在了整幅画最上面的正中间

  让诗与画相呼应:


  诗句:「洞庭湖上晚风生,风搅湖心一叶横

  兰棹稳,草花新,只钓鲈鱼不钓名」

  ▽

  当然了,这些人画完画、题完诗

  还不能忘记在后面盖一个自己的印章

  表示「这是我整的」


  八大山人印

  出自八大山人(1626—1705)的《安晚册》

  安晚,意思安度晚年

  古人的阅读顺序从右至左

  所以不是读晚安哦

  一般情况下,书画上的印章不仅有作者的姓名印章

  还有收藏印章和闲章

  耿昭忠的「囧」字章就是收藏印章

  历史上宋徽宗赵佶的「双龙小印」当属稀世珍宝

  据说拍卖一幅书画

  如果印着「双龙小印」,价钱翻倍

  相反如果是乾隆的印,可能会贬值:


  《平复帖》,章草体

  陆机(261—303)西晋书法家

  上面印着双龙小印

  要说最好玩得说是闲章了

  闲章一般刻吉祥话、诗句格言啥的

  充满文人的幽默与智慧:


  「不可居无竹」、「不贪为宝」、「接木移花手段」

  出自齐白石(1864—1957)的闲章

  白石老人真有意思

  ▽

  是不是所有的书画家

  都可以「诗书画印」呢?

  其实不是的

  有的画家画很好

  但是书法一般

  很多诗句都是靠朋友代笔

  但是也有少数艺术家

  可以把「诗书画印」融会贯通,运用自如

  集大成者当属近代书画大师吴昌硕


  吴昌硕(1844—1927),清末著名书画家

  吴昌硕集「诗、书、画、印」于一身

  他画画很有一套

  用写书法的套路画画

  如果把书法放大和画对比

  可以直观感受:


  笔法苍劲有力,行云流水

  书法和画的路数一致

  他的篆刻也被后人津津乐道

  很像一位德国的女版画家,珂勒惠支:


  吴昌硕的印(左)与珂勒惠支的木刻版画(右)

  二者同样看着有一种粗糙感

  但是充满着力量,下刀果断、毫不拖泥带水

  他的篆刻被评价为有「金石气」

  ▽

  在古代人看来

  「诗书画印」就是一个整体

  他让观者在看画的时候

  不能单看其中之一,一起欣赏

  才能体会其中奥妙

  这是古人独特的审美方式

  但是对我们现在人来说

  这些艺术品离我们太远了

  当代艺术讲究解构

  把经典拆解,重新建立

  所以这些印章

  我们就把它当作一个「囧」字来看

  也未尝不可

  这也算现代人对经典艺术的二次诠释

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  因此,大家再看艺术品的时候

  不要怕看不懂,按自己的感受

  捕捉自己的理解

  这样你眼中的艺术就会越来越自由

  越来越有活力的~



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