|
中国画是独特东方中华文明的艺术表现，诗书画印构成一幅画作的完整性，是缺一不可的。中国画的最根本特点是写意，用写的深厚功力来表现意境的生动(有生活、有思想、有渴望)。无论大画小品，都必须要有诉求的内容，激情表现形式(个性特点、风格多样、不拘一格)，狂放并非胡乱涂鸦，严谨并非描头画足，制作精微。最重要之点，意到笔墨并非处处维护，似与不似之间。  河南画家朱亚东斗方山水画欣赏，小品斗方山水画是一种小尺寸的绘画作品，一般常见的斗方画都是三尺斗方，小品斗方画需要画家有着更为精细的构图布局，才能完整的体现出更为精妙的国画山水艺术，因为小巧更显其精致。小品斗方山水画将艺术家所要表达的情怀、意趣充分活跃于画幅中，乃趣味十足、画在纸上、意飘画外之感。 朱亚东斗方山水画佳作《无题》  从整体看画幅清新亮丽、精美雅致，主色调以绿蓝黑灰黄为主，附以红色点缀，使整幅画立体丰富，画面感十足。远处看，该画意境情趣盎然，山石树木的刻画，使人感到大自然的巧夺天工。寄情于山水，以此抒情怀，感悟人生，有深深的情结与山川去神遇，相隐不分。朱亚东先生几十年的绘画执着，思想的徘徊，笔墨的探究，皆因对笔墨的探索，是因为这份情结使先生不能终止学习与创作。 朱亚东斗方山水画佳作《无题》作  虚与实的变化，不同于多少、长短、大小的量变，它是相互对应，相互转换的变化。在画面中，虚实变化是传神的要素，使画面产生暗示、隐喻、譬喻而联想达意境。笔精墨妙是画面表现的精髓，笔与墨组合去表述情感和境界，无论是加法还是减法，都必须是生动有活力的。朱亚东艺术风格的形成是性格和认识的结果，这也是在长期实践中自然产生的。艺术之路与时代共存。画家朱亚东认为创作实践的过程应该是最快乐的，能有“时代精神”在作品中体现就有亮点，是一时的成功。追求与突破不是生硬的摆个架式即可，要深化、完善，有耐心用生命去延续。但是要达到炉火纯青的境界，这是一辈子都未必能完成的。然而，艺术的接力棒总有所传承，不必担心。 朱亚东斗方山水画佳作《无题》  朱亚东先生创作的小品山水画作品，画面活泼玲珑，严谨中见优美，用笔沉着稳健，润枯相间，行笔力度适中，不烈不温，为画面营造了阳刚之气充盈的意象。其色彩处理于浑厚中透出典雅，体现了其富有现代绘画色彩审美理念与效果。 朱亚东斗方山水画佳作《无题》  朱亚东在继承传统绘画技法的基础上，用自己独特的方式把山水表现出来，终于在探索自己画风方面取得了可喜的成绩，实现了他笔墨当随时代的创作追求。他以自己的创作实践，将传统与现代、南派与北派、东方与西方相结合，开创了新南派山水画风，格调清新典雅，造境雄浑博大，让人耳目一新，感受到一种纯净、一种真诚、一种怡然、一种宁静、一种身心娱悦、一种超凡脱俗…… 朱亚东斗方山水画佳作《无题》  朱亚东先生在中国山水画领域拓宽与创新方面取得了突出成就，这在河南画坛尚不多见。从他的斗方山水画系列作品里，笔者觉得中国传统山水画不仅不像有些人说的那样迟暮垂危，相反它既古老又年轻，充满着新生的活力和激情，都说文如其人，字如其人，那么画如其人，对朱亚东先生来说是最贴切不过了。人静、画静，其实是心静。人静是性格，画静是风格。人静是修养，画静是涵养。唯静，才远，才深，才纯，才美，才有作者的体验由心内而外发，才有作者由外的感受至内的领悟。他的山水画系列作品即是最好的证明。真可谓：“诗意山水静观自得”。 画家朱亚东简介：  朱亚东，男，河南省郑州市人，职业画家。进修于中国美术学院国画系，现为河南美术协会会员，河南分会巩义美协会员，摹古吸今、笔耕不辍。擅长山水、画鸟画创作。作品多次参加国内外画展并获奖，深受社会各届人士的好评和收藏！ |
|
|
