工艺美术运动(The Arts & Crafts Movement),又称艺术与手工艺运动,是19世纪末到20世纪初产生在欧洲的一场艺术设计运动。发源于英国,随后扩展到欧洲大陆以及美国,成为一场影响深刻的国际设计运动。 “工艺美术运动”代表作:红屋 从第一届世博会说起
1851年,英国的维多利亚女王在伦敦海德公园举办了水晶宫博览会,也就是世界上第一个“世博会”。这场博览会的初衷在于向世界展示工业革命的成就,但来自社会各方面的评论却多有贬责之声。不少人认为正是这次展览,暴露出当时工业产品的粗制滥造,亦或华而不实。 伦敦“水晶宫”博览会 运动的萌发 事实上,工业革命以后,大批量工业化生产和维多利亚时期的繁琐装饰同时造成了设计水准的急剧下降。美术家不屑于产品设计,而工厂只重视生产和销量,设计与技术相互对立。于是一部分有识之士站了出来,尝试以一场革命重建手工艺的价值,塑造出“艺术家中的工匠”或者“工匠中的艺术家”。而这,最终发展成为席卷英国的工艺美术运动。 运动革了谁的命?
工艺美术运动主要针对建筑、家具、室内产品等受工业批量生产影响严重的设计水准下降重灾区,开始从偏向自然的形态(比如日本浮世绘)中参考借鉴,重新提高设计的品味。其特点总结为: 1、强调手工艺生产,反对机械化生产 2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格 3、提倡哥特风格和其他中世纪风格,讲究 简单、朴实、风格良好 4、主张设计诚实,反对风格上华而不实 5、提倡自然主义风格和东方风格 “工艺美术运动”理念的椅子 “工艺美术运动”三巨头
约翰·拉斯金
约翰·拉斯金是“工艺美术运动”的理论指导,他的主要理论有:艺术要与技术相结合、与生活结合;强调实用主义,反对维多利亚风格的矫揉装饰;设计思想具有民主和社会主义色彩,强调为大众设计;提出向自然学习,强调将观察融入到设计中去。 威廉·莫里斯
威廉·莫里斯是19世纪英国设计师、诗人、早期社会主义活动家及自学成才的工匠,他设计、监制或亲手制造的家具、纺织品、花窗玻璃、壁纸以及其他各类装饰品引发了工艺美术运动,一改维多利亚时代以来的流行品味。 威廉·莫里斯早期的纹样设计 莫里斯商行于1866年生产的“苏塞克斯”椅 沃赛
沃赛是工艺美术运动的中心人物,他受过建筑师的训练,喜爱墙纸及染织设计,沃赛的平面设计偏爱卷草线条的自然图案,家具设计多选用典型的工艺美术运动材料——英国橡木。 沃赛于1898年设计的橡木椅 |
|