《 宋体抑或楷体的人民 》人民 不论是楷体的 还是宋体的 只要还在纸上 就只是一个词汇 只有在贴紧土地的地方 人民 才栩栩如生 年复一年 院子里的草 绿了 再枯 枯了 再长 而我的习惯了自我压迫的父亲 腰躬了 背驼了 仍日复一日地干着粗活 就像省略号里的一个点儿 没有要求 也从不表达愿望 我 一介远比草还脆弱的书生 站在这泥土之上 君不用我忧 我只能怀着一颗知识分子的心 握紧民间的笔 在纸上 写下楷体的忧 宋体的忧 人民 如果是楷体的 我就忧我楷体的人民 人民 如果是宋体的 我就忧我宋体的人民 现代诗歌与古体诗在艺术形式上是完全不同的两个门类，但一切艺术都有共通的性灵本体，绘画、诗歌、雕塑也概莫如是。所以诗与其他的艺术门类一样，在题材的表达上都应当是开阔的。无论古体诗还是现代诗，都不应当只是小情小调。诗不应当只属于私我、小我，它应当观照到现实人生。 诗的表达，虽然是通过语言的经验与技巧来实现。但诗的本质，却既不在于语言，也不在于经验，更不在于技巧。如果把诗的本质比作是月亮，那语言、语言的经验、语言的技巧，则都是指向月亮的手指。那我们去体会诗的本质在何处，便不可执指而废月。 诗的本质就是诗的性灵本体。什么是性灵？刘勰于《文心雕龙》中道：人之所以是“有心之器”，而不同于自然界的“无识之物”，即在于人乃“性灵所钟”。 又云：“岁月飘忽，性灵不居。” 唐人皎然曰：“但见情性，不睹文字，盖诣道之极也。”又曰：“真于情性，尚于作用，不顾词采，而风流自然。” 袁枚曰：“抄到钟嵘诗品日，该他知道性灵时。” 又曰：“惟我诗人，众妙扶智，但见性情，不著文字。” 可见，性灵一物，实超乎于文字、经验、技巧之外。其性其灵，自然也非诗一艺之独有，一切艺术皆立于性灵之上。 那么我们欣赏现代诗，便如欣赏其他艺术一样。痴缠于文字上的经验与技巧，实在不是聪明的欣赏方法。我们欣赏诗歌怎样知道它的可贵在哪里？ “诗难其真也，有性情而后真”（《随园诗话》）。“诗者，心之声也，性情所流露者也”（《随园尺牍·答何水部》）。从这些艺道大家的见地来看，诗艺一道的可贵之处，实在于至情至真。 今天所介绍的这首《宋体抑或楷体的人民》（潘洗尘作），实乃一首至情至真的现实主义佳作。吾谓：子美门下，香山遗风也。 |
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