|
魏晋之风的当下式回归 ——顾平的艺术解读与市场评析 （三） 杨志伟 顾平的写意山水画离不开人物，是文人观山悟道、物我交融心胸的外在物态化，是根据描写人物特定的情景表达的不同意境，是“自然的人化”和“人化的自然”的统一体，体现了人与自然和谐的共生状态。即使纯粹的山水，也明显感到文人写意境界的存在。有的高秋气爽山有色，有的烟轻雨妙嫩春黛，有的天清晓露山远去。他的水墨淋漓山水写意作品，追求凝重，浑厚与磅礴，山势转承起合，贯通一气，参差错落，虚空中有生气，实体中见空灵，体现了画家善于从整体上把握山川真趣，塑造新景之能力。笔意或放荡随意，或收敛含蓄，或干湿浓淡，或轻重徐疾的形简意深的精神境界，形成了凝重沉郁、古拙冲淡的艺术风格。他在笔墨的氤氲中求形外之意，会弦外之音，得空外之响，得意而忘形，无言而会心。在绘画中寻求一种古意，意非复古，而是寻求一种气息，细究之，这种气息清雅脱俗，格高韵清。这气息不仅来自于题材与笔墨的典雅，魏晋文人心胸的解读，更来自于画家的心境，得力于对生活的熟悉、体验与创造性描述。只有人之志趣高洁，画才不会流于浮泛，意蕴丰满，笔墨才有所归依。顾平可谓深谙此道。  《惠风和畅》 68x69cm 顾平作品 笔者认为顾平的绘画具有收藏和投资价值，在于其作品的独特性、稳定性和广泛性。独特性指他的作品在与当代以传统为题材的画家比较，具有鲜明的个性，可以说绝对是独到的，他的主题、题材、造像、构图、线条、色彩，都是那样的与众不同，其人物造型、山水韵味具有鲜明的个人风格，他的学生与绘画爱好者习他的画风很多，但无人能及一二；稳定性，指他的创作近30年来是一贯的，画风大致已定型，有人说已程式化，不会忽上忽落，左顾右盼。这对收藏家来说十分重要，他们一般喜欢投资成熟稳定的画家，最怕作者多变化，不定型；广泛性，是说他的作品适应性比较强，作品的审美趣味就是当下都市文人心中的写照，因而中外收藏家都能接受，尤其是受过现代教育的一代白领和实业家更能与之沟通。同时他的作品也很适应居家以及各种场合悬挂。  《峭石壁下镜泉流》 68x68cm 顾平作品 他除艺术上独特以外，在美术界还有比较高的知名度和社会地位，现在他是中国国家画院画家、研究员，民盟中央美术院常务院长。可见他已经得到社会广泛的认可。此外，目前他的年龄也具有相当优势，年富力强而又处于国家的艺术中心，时势造英雄，顾平定会有一番施展。 在艺术品市场，20世纪90年代以来顾平已确定了自身的价位，近年国内画廊的标价也逐渐上升，受到许多收藏家的追捧。随着社会地位的上升与作品精进完善，近年顾平的作品市场润格呈持续上升的趋势：2010年他的作品润格在每平尺15000元，2012年他的作品润格在每平尺18000元，2014年他的作品润格在每平尺在22000元，2015年到2016年，他的作品市场润格在20000元到30000元之间。2017年他的逍遥山水作品润格在每平尺25000元到35000元之间，人物作品润格在每平尺30000元到40000元之间。综合艺术品市场的大走势，总的判断是顾平的作品润格随着大势的持续走好，将会稳中有升，具有投资、收藏潜力。  《书香天真》 136x68cm 顾平作品 顾平作品欣赏  《琴泉和声》 42x200cm 顾平作品  《仰望云松》 68x138cm 顾平作品  《极目云水》 68x136cm 2015 顾平作品  《琴棋书画》 138x34cm 顾平作品  《蕉萌悠哉》 68x68cm 顾平作品  《青山小溪不尽流》 68x68cm 顾平作品  顾平 顾平，现为中国国家画院研究员、硕士生导师、民盟中央美术院副院长、《中国画院史》执行副主编、中国美术家协会会员，曾任南京信息工程大学传媒与艺术学院院长、教授。逾四十年孜孜不倦地追求艺术的真谛，为当下喧闹都市环境下的人们提供了一份清新自然、返璞归真的审美情趣，在当下的主流艺术世界里走出了一条自身之路，成绩斐然，将传统与现代相结合，为逍遥山水画派创始人。 逍遥山水——顾平中国画展 将持续至5月7日， 欢迎广大市民前来参观品鉴！  展馆地址： 武进区淹城中路85号 环太湖文化艺术中心一层南入口A展厅 逍遥山水 ——顾平中国画展 顿 发 送 ○ |
|
|
