徐生翁的“孩儿体”书法

家有学子 2017-11-26

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谈到徐生翁的“孩儿体”书法，很多认为格调高古，别具一格，是二十世纪最伟大的书法家之一，也有人认为信笔为体，丑书之祖。书法微报平台在发今天推文的的时候（2017年11月26日），正好中央电视台《一锤定音》栏目，有一件徐生翁很小的作品，以8万元成交，栏目比较详细的介绍了徐生翁先生的书法艺术，肯定也有不少书友看过此节目，故此我们临时编辑此文，以使书友们更好的了解徐生翁先生及其书法。

人物简介

徐生翁（1875～1964），早年姓李，名徐，号生翁。中年以李生翁书署，晚年始复姓徐，仍号生翁。浙江绍兴人。曾任浙江省文史馆馆员。一生以鬻书画为生，生活清寒而狷介自适，数十年足不出绍兴，不求闻达，以布衣终天年。书法精楷、隶，由颜真卿入手，上溯晋魏汉秦，尤得力于北朝碑版，并主张用书外功夫充实书艺，所作古朴无华而有奇逸矫纵之气，时人号为“孩儿体”。能篆刻、绘画，风格一如其书。《美术丛刊》《中国书法》有专题介绍。著有《二十世纪书法经典——徐生翁》卷。徐生翁先生是我国近代被人们公认的异军突起、风格独特的艺术家。

艺术成就

他在诗、书、印诸方面成绩卓然，尤以书画名世。他初学颜真卿，后宗北碑。他的的字结体奇崛、生拙古辣，有时看上去好像完全放弃了用笔，但别具情趣。他的字一直不为别人称道，但的确是格调高古。他的画一如其书，极重气韵，亦极讲究布局、章法、非常得势。他画松针、梅枝如作篆、隶，凝重刚健；画荷、菊一如大草，奔腾飞舞，处处渗透着金石、书法的功力。如果把他的绘画和书法对照起来看，就更能看出它们之间内在的联系。他的书和画相融相通，书中有画，画中有书，就是他的特征。先生中、晚期画发一变，以简、质、雅、重取胜，比之画风，有明显不同。中、晚期画作，奋发为雄的气概似呼减弱了，代之以古朴凝练。黄宾虹老人论先生画：“以书法入画，其晚年所作画，萧疏淡远，虽寥寥几笔，而气韵生动，乃八大山人、徐青藤、倪迂一派风格。为我所拜倒。”二十年代出版的《中国现代金石书画家小传》第一集，评述徐生翁先生：“大江南北，佥称先生所作古木、幽花，自成馨逸，金石书画，横极千秋，前无古人，后无来者。徐生翁先生布衣终身，淡泊自甘，对自己热爱的书画艺术却孜孜以求，终其一生，永不停息。他那种攀“高”求“变”的精神是学者不可多得的宝贵遗产。先生在1964年1月临终前数日，竟闭门烧毁不少作品，在老人的心灵中，他唯一的冀求，就是要将最完美的艺术品，献给社会和人民。

书法艺术

就书法而言，徐生翁初学颜真卿，后宗北碑，对秦汉周金和北魏六朝都悉心临摹，广收博取。诚如他自己所说：“余习隶书二十年，以隶意作真者又十余年，继嫌唐为法缚，乃习篆以窥魏、晋，而魏、晋古茂终逊汉人，遂沿两汉吉金，上攀彝鼎。”从他的小幅扇面作品中，似乎还可以看出他学颜真卿的痕迹，而他的大部分作品，则都是字结体奇崛、生拙古辣，由北碑出，又不受北碑的制约，全然一派独往独来的狂放形象。有时看上去好像完全放弃了用笔，不讲究笔法，但别具情趣。有人称道他的小幅作品，这是因为一些小幅作品他还注意通常意义上的审美习惯，而大部分创作，则不受任何约束。他写字，只是为了写字。为了心灵的需要，而没有写字以外的目的：用不着取悦别人，用不着迎合市场，用不着追逐时风。他几乎把自己封闭起来，不和外界接触。这种纯粹的艺术状态，至为难得。他的字长期不为人称道，但的确是格调高古。更为可贵的是，他的书法体现了一种强烈的风格面貌，具有极强的创新精神。特别是其晚年的书法，铅华洗尽，古朴稚拙，天真自然，达到了炉火纯青，随心所欲的高妙境界。