 那个时代太吵，但一切都是那么美好。 离经叛道的摇滚是那个时代的背景音乐，性别模糊的华丽衣装包裹的是反叛与自由。 那个时代源于1个人。 他是那个时代的华丽化身，来自外星的Ziggy王子，异色瞳让他妖娆神秘，有着高高在上的疏离感。他腼腆害羞，但在舞台上他就是你们的上帝，他是： 「David Bowie - 大卫?鲍伊」 当电影大师斯坦利?库布里克的惊世之作「2001太空漫游」在1968年上映，人类开始对外太空的未知充满好奇。 前卫的David Bowie也不例外，他开始与宇宙连结，从1969的「Major Tom - 汤姆上校」开始，慢慢的，外星人的基因在他体内爆发。 直到1972年，一艘飞船停留在伦敦彩虹剧院的上空，来自太空的雌雄同体王子「Ziggy Stardust」降临人间。 他用华丽摇滚控制了人类，吸食了你的灵魂，成为了你们的上帝。 「天鹅绒金矿」就是这位上帝带给世人的圣经。 这是部由英国同性恋导演托德·海因斯以David Bowie为原型创作的类传记型电影。片中对那个时代的真实刻画带我梦回Ziggy时代。 这在当时是一句多么酷的话。Ziggy时代的年轻人开始宣称：「我喜欢男人和女人，他们都很好，没有区别」。 双性恋在当时是一件能让人引以为傲的事。 曾经的禁忌话题在那个激进华丽的时代中显得那么合情合理甚至变为炫耀的资本。 片中，这一切始于那场震惊世人的演出。 以David Bowie为原型的影片男主角Brain Slade在1969年时对自己定位模糊，甚至有些失意。 但当看见舞台上来自美国的摇滚明星Curt Wild毫无顾忌地脱个精光，竖起中指要爆操世界，甚至能在舞台上近乎癫狂的全裸，Brian Slade就知道，自己沦陷了。 Ziggy时代最伟大的连结就此开始。 Curt Wild的出现让Brian Slade把当时长发剪掉，短发染蓝，脱下那件紫色长裙，穿上窄窄西装，高腰裤与红丝绒，那个经典的形象使他成为继披头士之后最红的摇滚明星，这个世界都为他改变。 这两个美到极致的男人站在人群中央旁若无人地接吻，他们以双性恋为荣。在他们眼里，不再有所谓的道德约束与取向规定，那个Ziggy时代属于他们。 这一切都是历史的选择。 60年代末期，女权运动与同性恋平权运动在西方国家兴起，所有人都在为自己的个性发声。 David Bowie也不例外受到当时时代的影响。Ziggy这个跨性别的舞台角色，就是David对当时性别运动的诠释。 他陷入到这个角色中，将这场性别运动带到顶峰，影响了那一代的年轻人。 1972年，David向Melody Maker的Michael Watts宣布他是「双性恋，一直都是」。 在影片中，导演托德海因斯将David Bowie生命中最重要、也最说不清的两个男人：美国摇滚人Iggy Pop和地下丝绒乐队的吉他手Lou Reed杂糅到了影片中的Curt Wild的身上。 这个标榜双性恋的时代，不仅使性解放运动达到巅峰，还催生了性别模糊的「Glam Rock - 华丽摇滚」文化。 Glam Rock-华丽摇滚，名字已经告诉了你，华丽是它的代名词。当时的服装与妆容都是史上最为野性闪耀的时代。 T.REX乐队的主唱Marc Bolan在1970年开始把自己打扮成妖艳华丽的形象出现在舞台上，华丽摇滚诞生。 当时的David Bowie也深受震撼，两年后，他化身成外星人Ziggy，第一次降临在伦敦的彩虹剧场。
电影中，以David Bowie为原型主角Brain Slade已成为巨星 ，舞台上的他，画着更为妖娆的腮红，穿着鲜艳廉价合成布料的紧身衣，脚踩厚底高跟鞋，亮片是必备元素。
当时不解的记者问他：「Brain，你为什么化妆成这样？」 男主角Brain回道： 「为什么？因为摇滚是个妓女，应该化妆喷香水。」
这句话，也是David Bowie的原话，让所有人都记住了化作Ziggy的他。 片中Brain Slade的妖艳蓝发形象也是来自大卫鲍伊最经典的红发形象。
这些华丽的摇滚乐手形象，成了当时年轻人的楷模： 「街头的打架斗殴，在那时的伦敦，更像是在跳舞。」 电影中，那些伦敦街头的男男女女都画着Brain Slade式的高调眼妆，染着五颜六色的头发，穿着颜色艳丽的紧身西装和喇叭裤，踩着厚底高跟鞋，在街上大胆肆意的奔跑。
他们厌倦了60年代末嬉皮士们的颓废，选择毫无保留地绽放自己的青春，并开始思考如何才能更好地表达自我。 「我为此感到耻辱，到处都是无所事事的年轻人，就像一群可怜虫，天哪，他们下一步想干什么？」 这句话出自影片中的一位中年路人。面对Ziggy时代里那些「不男不女」的异类，当时的社会普通人不会理解，那些艳丽衣裳和妖艳妆容包裹下的，是年轻人做自己的态度，追求自我是他们的本能。
「爸，那个人就是我！」 「天鹅绒金矿」中，克里斯蒂安贝尔饰演的报社记者也经历着这场Ziggy带来的革命。
当看到电视上的Brain Slade对记者说：「因为摇滚乐就是婊子」，这个报社记者激动得浑身颤抖，对一脸茫然的父亲说： 「那就是我！他说的一切都与我想的一样！」
一个羸弱不自信的平凡年轻人，生活中的欺凌与父母的不理解，让他处于社会的边缘。而Brain Slade的出现，让他有了信仰，不顾嘲讽借钱也要买他的唱片。 当他在伦敦的街头奔跑，脱掉外套露出艳丽的紧身T恤，加入那些被Glam Rock席卷的年轻人中间，何其骄傲的抬着头，对所有人说：「这是我！」。
60年代末象征着爱与和平的嬉皮士并没有拯救世界，以雄性荷尔蒙为内核的摇滚也同样淹没在华丽、性别模糊、反叛的Ziggy时代中，每个人都是Ziggy时代的信徒。 伦敦一夜之间，拥进了那么多颜色，一切都那么突然。
但所有快乐过的人都知道，如此灿烂美好的东西，注定只有烟花般的一瞬。
1974年，Brian Slade向媒体喊话，预感自己会在马克思维尔?迪曼演唱会中被暗杀。 这是一场精心策划的自杀。 与妻子的离婚，与同性恋人Curt Wild的决裂，导致他沉迷毒品与滥交，他意识到这只是一场烟火，烟火过后，他必须终结自己缔造的这个时代，退到阴影中。
这一枪，象征着Ziggy时代的终结。 在现实中，1974年David Bowie在自己的Ziggy Stardust演唱会上宣布：来自外星的Ziggy Stardust「死了」。 也许是David Bowie看腻了所有向其模仿的摇滚乐手，也许是急于开启下一个时代，也许是这个外星人该回归宇宙。 多年后，他甚至对自己双性恋的身份矢口否认，拒绝为「天鹅绒金矿」提供自己歌曲的使用权。
David Bowie终结了Ziggy时代的华丽摇滚，而80年代爆发的艾滋病则终结了因Ziggy而起、过于奔放的性自由。 不论怎样，Ziggy时代结束了。 但它对世人的影响并没有结束。
在影片开始，100年前奥斯卡?王尔德像Ziggy Stardust一样，从外太空降临人间，立志当一个Pop Idol。 一百年后，那颗他胸前象征着美与真爱叛逆精神的祖母绿纽扣在这群属于Ziggy时代的人手中辗转。
短暂的Ziggy时代虽然消亡，但追求美与真爱的执着却能永远传承。 而之所以是奥斯卡?王尔德，我看到了导演托德海因斯的悲怆之心。 有人说，那个维多利亚时期的同性恋文学巨匠，在那个充满假道学和伪君子的社会里，他选择面对内心的自我，为保持唯美的尊严，不惜忍受牢狱的侮辱。 他坚信至高无上的爱情终有一日会挣脱一切传统观念的束缚。 那些曾经竭力追寻而得的爱，留给他的是一道永不磨灭的伤痕，尽受世人戳指的心灵压抑，留下最美丽的诗情话语，而人生悲剧的凄美，为他写下童话故事的最后篇章。 这就是Ziggy时代的精神，短暂却告诉后人：唯有真爱与自我，才值得追求。 |
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