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郑寒水彩画新作 《大地的热度》 《大地的热度》 45 ×74cm 纸本水彩 水彩于我乃纸本和透明之色足矣，衷于内心的写照，取材于自然景观和人文历史的想象，取世间万象的精神实质而不拘泥于形、于色、于物，用水与色的流动表达我之江南心意。
我不习惯甜美如行画般的景象，不习惯无生命的标本，不愿堕落为“术”的死抠，以及依赖于光影和照搬自然的照相式描摹。 水彩生命的迹象应是纠缠不清的头绪和自由的竞生。 《故乡的色调》之一 76 ×107cm 纸本水彩
每个艺术家都有着自己心中的江南，江南于我而言，在诗意中交织着金属碰撞般的声音，在温婉中蕴含着力量和生机。 我心目中的江南也许是查济、瑶里山坳中一堆竞相绽放的乱草，一座陈年旧宅，一桥一水自由的穿梭，移步换景的苏州园林，以至空山无人但闻鸟语般的诗意。 我借一山一水、一草一木构筑江南意象，它四季清晰的气候和色调变换，灵秀建筑和自然景观的天然融合，都为书写我心中的江南提供了取之不竭的素材。 我记录江南无谓水彩、水粉、油画或是国画，也无谓中西你我。
《秋林醉》 74 ×54cm 纸本水彩 我常拎着油画箱，行走在乡间旷野，拿着大刷子、油画笔、水彩笔和毛笔画着大幅的水彩画，这样的“混搭”和尺度在水彩画家中并不多见。 我一般不起稿，左顾右盼先酝酿，意先笔到一气呵成。 我从田园山水和生活体验乃至蚊虫的叮咬中体会水彩画的质感，用心感受着大地的热度，并将多种技法、多种工具、多种颜料与多种观念融于一炉，是天地和鸣万物生，物我两相忘的过程。 《时间的肌理》 54×74cm 纸本水彩
水的流动是水彩画的灵魂，是贯连全局的纽带；水的流动形成千变万化的偶然，生发韵律和节奏；水的流动使得水色透叠形成奇葩，是心迹随境自由的呼吸；水的流动，可以说是江南最鲜明的地标符号。
《月亮湖》 76×107cm 纸本水彩
由“术”及“道”，大象无形。 水彩画的创新，关键是循其道，不裹足、不自封，在与其他画种的融合中求突破。 
本期画家 郑寒 1992年毕业于东华大学艺术学院。 曾任上海应用技术大学艺术学院副院长，现任基础部主任、副教授，中国工艺美术学会会员、上海工艺美术学会理事兼艺术设计专业委员会副主任、上海市美术家协会会员、上海市美术家协会水彩画工作委员会会员、上海黄浦画院理事、上海民盟书画院常务理事。 作品曾入选上海青年美术大展、上海美术大展、上海水彩粉画展、上海小幅油画展、庆祝建国65周年上海美术作品展暨第十二届全国美展选拔展、庆祝建党95周年纪念长征胜利80周年上海美术作品展、首届全国水粉画大展、上海——仁川水彩画展、从洛桑到北京国际纤维艺术双年展、左西右东——中美优秀艺术作品大展等国内外美展。 多幅作品被上海市美术家协会、石家庄美术馆等专业机构收藏；在《中国油画》、《装饰》、《上海美术》、《教育发展研究》、《同济大学学报》、《解放日报》等刊物中发表一系列艺术作品和研究论文。出版著作有《中国当代艺术家系列画集﹒郑寒》、《素描——从写生、理解到艺术表现》。曾获上海市教学成果一等奖、上海市艺术人才奖——优秀教师奖等多个奖项。
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