声韵概要

声韵概要

伦炳宣

    无论作新诗还是旧体诗，都离不开声和韵。特别是写旧体诗，对声韵要求得更为严格，需要我们认真地把握和推敲。如果对字词的发音和平仄押韵的技巧一窍不通，就很难写出合格的诗词。因此，尽可能多地了解音韵学方面的常识，把握好声律和韵律，是创作格律诗词的最基本的条件之一。

 

第一节 声调与平仄

 

    声调和平仄是音韵学的重要组成部分，是我们在进行诗词创作时应当遵循的一种格律。在漫长的历史发展过程中，声调和平仄也经历了一次次的进化和演变，形成了现代汉语与古汉语在声调和平仄方面的种种差异。因此，我们要尽可能地掌握它们的发展演变规律及其对应关系。

    一、什么是声调

    声调也叫“字调”。主要由一个音节内部的音高变化构成，即音节发音时高、低，升、降的变化。我们知道，每一个字音，都可以念出四个声调，这就是通常所说的四声。现代汉语中，普通话通常分为阴平、阳平、上（读赏，下同）声、去声四个声调，分别用“-” 、“′” 、“ˇ” 、“`”四个调号表示，标在韵母口度大的主元音的上方。例如mB这个音节就可以分别读作m（妈）、m‚（麻）、mƒ（马）、m„（骂）。四种声调有着不同的特点，可以用一种口诀来概括和说明：阴平高而平，阳平往上升，上声先降后上有拐弯，去声高处往下冲。

  普通话中，除通常的四声外，还有轻声。轻声不标调号，如“啊” 、“呀” 、“吗” 、“啦” 、“呢”等。也有一些字单独念时并不是轻声，当它与别的字组成一个词汇并做为词尾或者作为叠词词尾时，应当念轻声，如“呐喊”的“呐” ，读作去声，而“唢呐”的“呐” ，就应当读轻声。又如“嚷”字，单独念时为平声（阴平），若组成叠词“嚷嚷”时，后一个“嚷”字就应当读成轻声。轻声在诗词创作中很少使用。

    古汉语的声调（这里主要指中古时期，因为六朝以前还没有四声的名称，下同）由于受当时语音及各种方言的影响，与现代汉语的声调有很大差异。古汉语的声调也分为四个声调，即平声、上声、去声、入声，同时还有阴阳之分，即阴平、阳平、阴上、阳上、阴去、阳去、阴入、阳入共八个声调。四声的名称，由南齐武帝（萧颐）、永明末沈约、王斌等人首先确定，后世沿用至今。它们在现代汉语中就演变成了阴平、阳平、上声、去声。与现代汉语相比，其最大的区别就在于入声。现代汉语中没有入声，古汉语中的入声字发展到现代，已分别被派入现代汉语普通话中的四个声调。

    这种变化有什么规律呢？音韵学上用三句话来概括：

     1、平分阴阳，清阴浊阳。古汉语中的平声字到了现代汉语普通话中，分为阴平和阳平，其分化的标准是按这个字声母的清或浊，清声母的变为阴平字，浊声母的变为阳平字。

     2、浊上归去。古汉语中的上声字，到现代汉语普通话中一般仍是上声字，只有全浊声母的上声字才变成了去声。

     3、入派四声。古汉语中的入声字，到现代汉语普通话中已经消失，原属于入声的字，已经分别属于阴平、阳平、上声和去声。

    关于声母的清浊，古汉语和现代汉语的拼音方式有很大区别，音韵学上传统的“三十六字母”，又分全清、次清、全浊、次浊，在这里只作一般了解就可以了。

     二、什么是平仄

    平仄是研究字的声调的一个术语。知道了什么是四声，平仄就容易懂了。“仄”就是不平的意思。在诗词的写作上，让这两类声调互相交错，就能使音调多样化，而不至于单调。这样一来就造成诗词的节奏美。平仄的规则非常重要，可以说，没有平仄就没有诗词格律。

    现代汉语普通话中的平仄是：阴平和阳平合称为平声，上声和去声合称为仄声。古汉语中，平声只包括平声一类，仄声则包括上声、去声、入声三类。

    平声音调的字声音较长，没有升降或升降极少，平声字把音调拉长不变音。如“家”字的读音，你可以试着尽量拖长地发“ji”的读音，就可以感觉到在发音的过程中，口腔中发出的声音始终没有高低起伏的变化，通过声带的气流十分平稳地从口腔中流出，这个“家”就是平声字。仄声音调的字声音短暂、急促、升降较大，拖长了就会变音。比如“假”字，你可以试着尽量均匀地拖长发“jŒƒ”的读音，就可以明显地感觉到，声音从口腔中出来的时候，呈一种波形，首先高一点，然后中间低一些，再又升高，这是因为“假”是个上声字，属仄声中的一类。再比如“嫁”字，发音时由高而低，短暂急促，因为它是去声字，属仄声。古入声字，音调短促，有塞音韵尾，或收-g［-k］、-d［-t］、-b［-p］，如“六” 、“八” 、“十”的广州音；或收［？］，如这些字的上海音。也有韵尾消失，音不短促，自成一个调类，如长沙音。总之，由于各地方言不同，发音也不同，我们暂不去考究。

    三、怎样区分平仄

    平仄的区分，作为现代汉语来说比较容易，通过多学多练，养成说普通话的习惯就可以正确区分。而现在要解决的问题是，如果要用旧声韵创作诗词，如何用现代汉语普通话的读音来判断某字在古汉语中是平还是仄。

    通过前面的分析和研究，从中可以总结出两条规律，即：

     1、普通话中读阴平和阳平的字，大都属于古汉语中的平声字，但其中也有一部分是由古汉语的入声字变化而来，可从本书诗词韵表（附录）中分辨。

     2、普通话中读上声和去声的字，古汉语中都是仄声字。

    用现代汉语普通话读音区分古汉语的平仄，难度最大的是区分入声字，这里介绍几个巧识入声字的办法。这个办法是根据《中华新韵（十四韵）》推导出来的。

   （1）韵部排除法。从“十四”韵列表中可以看出，有八个韵部的字不含或极少含有入声字。如果把这些韵部排除在外，入声字的记忆范围就大大缩小。凡是韵部中含有“n”的，如“an、ian、uan、üan，en、in、un、ün，ang、iang、uang，eng、ing、ong、iong”等，在“十四韵”中属“寒、文、唐、庚”韵的，都没有入声字。而在“微”（ei、ui）韵中仅有一个“北”字又读入声，在“开”韵（ai、uai）、“豪”韵（ao、iao）、“尤”韵（ou、iu）中分别只有少数几个入声字，很容易记牢。如此排除以上八个韵部以后，只对其余六个韵部进行重点记忆就可以了。

  （2）拼音确认法。在“十四韵”中，入声字相对集中在“麻（a、ia、ua）、波（o、e、uo）、皆（ie、ue）、齐（i、er、ü）、支（-i）、姑（u）”等六个韵部中。从中可以看出，①凡由卷舌音声母“ch、r、sh、zh”与韵母“uo”相拼而成音节的字都是入声字，如“绰、若、说、茁”等；②凡由“c、d、l、n、s、t、z”七个声母与韵母“e”相拼而成音节的字都是入声字，如“策、德、勒、那、色、特、仄”等；③凡是韵母为“ue（üe）”，除“嗟、靴、瘸”之外的字都是入声字。④声母是“b、d、g、j、z、zh”，现在读作阳平的字都是入声字。如“白、泊、跋；答、敌、叠、读、夺；阁、国；及、颊、结、局、决；杂、凿、泽、贼、族、琢；扎、宅、折、职、筑、桌”等。掌握好这几个规律，不需要死记硬背就可以轻松识别大部分入声字。

  （3）入平单列法。所谓入平单列法，就是把派入平声的入声字，除去拼音确认法所确认的入声字以外，分别从各韵部中单列出来专门记忆，可以帮助我们在研读或用旧韵创作诗词时准确区分平声和仄声。因为中古时期的入声字在现代汉语中已分别派入阴平、阳平、上声和去声，如果记住派入阴平和阳平的入声字，作为仄声字使用，对其它入声字无论记住与否，均可按现代汉语的读音（上声、去声）作为仄声。这样，就可以得心应手地研读和创作。但要注意，填词作韵脚字时，只能和其它入声字通押而不能和非入声字的仄声字通押。

    正确识别入声字，可以帮助我们正确阅读和研究古典诗词，特别是格律诗词。如李商隐的七言律诗《无题》：

来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。

梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓。

蜡照半笼金翡翠，麝熏微度绣芙蓉。

刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重。

诗中“绝”、“别”、“隔”在旧韵中读入声，属于仄声字，符合该诗的格律特征。如果用新韵去对照，这三个字又都是阳平，属于平声字，这三字又正好在节奏点上，就会误认为该诗违犯了律诗的平仄格律，使你心生疑窦。

 

第二节 韵母、韵部和押韵

 

    诗词及其它的韵文作品，区别与其它文学作品的一个显著特点是，必须押韵。它借助诗词句末同韵字有规律的反复，造成回环相押的旋律，使人产生一种和谐的感觉，读之爽口，听之悦耳。要掌握押韵的技巧，就必须熟知韵母、韵部和押韵的基本常识。

    一、韵母的结构和特征

    什么叫韵母呢？韵母就是一个汉字的音节除声母以外的其余音素。我们知道，汉语里的每一个字音，通常是由声母和韵母拼成的。如“河南焦作”四个字，依次拼写成 he nan jiao  zuo ,其中 h 、 n 、 j 、z 是声母， e、Bn、iBo、uo 是韵母。只有极少数字，没有声母，是由韵母读音直接构成的。如B（啊）、Bi（哀）、Bn（安）、Bng（昂）、Bo（熬）、o（喔）、ou（欧）、e（鹅）、=（诶）、ei（欸）、en（恩）、eng（鞥）、er（儿）等，这些字在拼音时，称为零声母字。

    我们在诗词创作中讲究韵和押韵，只和韵母有关系，同声母没有关系。因此，我们必须弄清楚韵和韵母的关系，了解韵母的结构特征。

    《汉语拼音方案》规定，汉字的韵母共有39个。拼音方案韵母表中已标出的有35个即：i（衣）、u（乌）、<（迂）、B（啊）、iB（呀）、uB（蛙）、o（喔）、uo（窝）、e（鹅）、ie（耶）、<e（约）、Bi（哀）、uBi（歪）、ei（欸）、uei（威）、Bo（熬）、iBo（腰）、ou（欧）、iou（忧）、Bn（安）、iBn（烟）、uBn（弯）、<Bn（冤）、en（恩）、in（因）、uen（温）、<n（晕）、Bng（昂）、iBng（央）、uBng（汪）、eng（亨的韵母）、ing（英）、ueng（翁）、ong（轰的韵母）、iong（雍）等。另外，还有er（儿）、=（诶）、-i〔前〕（资z、雌c、思s的韵母）、-i〔后〕（知zh、蚩ch、诗sh、日r的韵母）等四个韵母。其中韵母iou、uei、uen因和其它声母拼读时发生音变，根据拼音方案规定，可以分别省写为iu、ui、un。韵母-i〔前〕、-i〔后〕中的标号“-”，并不是韵母的组成部分，只是为了和韵母i（衣）相区别才附加的。又因这两个韵母发音部位不同，一个跟在舌尖前声母z、c、s的后面，一个跟在舌尖后声母zh、ch、sh、r的后面，才又以〔前〕、〔后〕相分。〔前〕、〔后〕也不是韵母的组成部分。这两个韵母通常都不单独标列，不能自成音节，只能附在z、c、s、zh、ch、sh、r的后面。

    韵母又分单韵母、复韵母和鼻韵母。由一个元音单独作韵母的叫单韵母，有B、o、e、=、i、u、<、-i〔前〕、-i〔后〕、er共十个；由两个或三个元音合成的韵母叫复韵母，有Bi、ei、Bo、ou、iB、ie、iBo、iou（iu）、uB、uo、uBi、uei、<e共十三个；由一个或两个元音再带上一个鼻辅音n或ng合成的韵母叫鼻韵母，有Bn、en、Bng、eng、ong、iBn、ien（in）、iBng、ieng（ing）、iong、uBn、uen（un）、uBng、ueng、<Bn、<en（<n）共十六个。

    韵母的结构分为韵头、韵腹、韵尾三个部分。韵头又叫介音，韵腹又叫主元音，韵尾又分元音韵尾、辅音韵尾两种。其中韵腹不可缺少，韵腹之外，或有韵头，或有韵尾，还可以同时又有韵头又有韵尾。韵母中只有一个语音单位时，它就作韵腹，如“dB（答）”中的“B” ；有二至三个语音单位时，开口度大的作韵腹，韵腹前边的是韵头，韵腹后边的是韵尾。如“duo（多）”中的“o”是韵腹，“u”是韵头；又如“dBng（当）”中的“B”是韵腹，“ng”是韵尾；再如“huBng（黄）”中的“u”是韵头，“B”是韵腹，“ng”是韵尾。

    韵母在结构和发音上还有其它特点，因和韵的关系不大，就不再讨论。

     二、韵和同韵

    所谓韵，就是一个音节的收音。构成韵的条件主要取决于韵母中的韵腹和韵尾，与韵头（介音）没有关系。如妈（mB）、家（jiB）两字音节中的“B”就是这两个字的韵。同样，山（shBn）、河（he）两字音节中的“Bn” 、“e”分别是这两个字的韵。

    我们在写诗填词时讲韵，实际上是为了追求一种音韵上的和谐之美，而产生这种美感的基础则是音节上的同韵。何为同韵？顾名思义，就是两个或两个以上的字的音节的收音相同。例如，妈（mB）、家（jiB）两个字音节的收音都是“B” ，山（shBn）、川（chuBn）两字音节的收音都是“Bn”，我们就可以说，“妈”和“家”同韵，“山”和“川”同韵。

    哪些韵母在一起才能称为同韵呢？根据韵母的结构特点，可以分为四种情况：

    1、没有韵尾，只要韵腹（即主元音）相同，就是同韵。这类韵母有三组：

  一组是B（啊）、iB（呀）、uB（蛙），主元音都是B（啊）；

    二组是=（诶）、ie（耶）、<e（约），主元音都是=（韵母ie和<e中的e应读作=）；

    三组是，韵母都是“u”的字。这种韵，因主元音相同，收音也相同，可称作同音韵或叫音同韵。

    2、没有韵尾，只要韵腹（即主元音）相近，也是同韵。这类韵母有两组：

    一是e（鹅）、o（喔）、uo（窝），虽有e、o两个主元音，因它们的读音很相近，不仔细分辨，很难分清，且发音部位也接近，所以同韵。凡是这种类型的同韵就叫做大致相近的韵或叫音近韵。

    二是i（衣）、<（淤）、-i〔前〕、-i〔后〕、er（儿），这五个韵母虽都是单韵母，但读音较接近，所以也算同韵。其中韵母er的读音与i、<、-i〔前〕、-i〔后〕有较明显的区别，因读音为er的字极少，总共只有十几个常见字，所以也归并到这一组。

    3、韵腹和韵尾相同，就是同韵。这类韵母共有六组：

   第一组，ai（哀）、uBi（歪），韵腹都是B，韵尾都是i；

   第二组，ei（欸）、uei（威），韵腹都是e，韵尾都是i；

   第三组，Bo（熬）、iBo（腰），韵腹都是B，韵尾都是o；

   第四组，ou（欧）、iou（忧），韵腹都是o，韵尾都是u；

   第五组， （安）、 iBn（烟）、 uBn（弯）、<Bn（冤），韵腹都是B，韵尾都是n；

   第六组Bnng（昂）、iBng（央）、uBng（汪），韵腹都是B，韵尾都是ng。这类韵也可算作同音韵。

    4、韵腹读音相近，韵尾相同，也是同韵。这类韵母有两组：

    一、en（恩）、in（因）、un（温）、<n（晕），韵腹e、i、<读音相近似，韵尾n相同；

    二

eng（亨韵）、ing（英）、ueng（翁）、ong（轰韵）、iong（雍），主元音e、i、o读音相近似，收音ng相同，韵母的整体读音很相近，这两组韵母构成的韵，都是近音韵。

    以上四种情况总共可以列出十三个同韵，“十三辙”就是依此为依据划分的。但随着语音研究的深入，又有人把“-i”不作为韵母。与其相拼而成的“zi（资）、ci（雌）、si（思）”和“zhi（知）、chi（蚩）、shi（诗）”以及“ri（日）”便成了零韵母。《中华新韵（十四韵）》就将其专门列成一个韵部。

    三、韵部、韵目和韵书

    我们了解了韵和同韵，就不难理解韵部和韵目的划分。什么是韵部和韵目呢？韵部就是韵书中把同韵的字归在一起为一部，韵部的标目及其次序叫韵目。“平水韵”分为一百零六个韵部，其中平声上卷又分一东、二冬、三江、四支等。

    最早的韵书是魏人李登的《声类》、晋人吕静的《韵集》，久已不传。隋朝陆法言的《切韵》，不仅是实用的书，也是审音的书，原书亦不传。近代发现唐写本《切韵》残卷，有人认为其中的一种，最接近陆氏原本，因而考定《切韵》分一百九十三韵。此书以当时洛阳语音为主，酌收古音及其它方音，为唐宋韵书的始祖，音韵学上推为重要著作。唐朝王仁昫的《刊谬补缺切韵》，为增订《切韵》而作，分一百九十五韵，今尚完整。北宋初年陈彭年、邱雍等奉命编写的《广韵》，稍晚由丁度、刘淑等增补《广韵》而成的《集韵》，都是以《切韵》为根据进行修订的，分二百零六韵。《广韵》分韵太繁，不便于应试作诗文之用，金人将其合并为一百零六韵，即后来所谓“平水韵”。这以后的《韵府群玉》、《佩文诗韵》等韵书，都是“平水韵”的翻版，都属于《切韵》一系的韵书，无论如何改编，都不符合实际语音。元朝周德清的《中原音韵》为北曲而作，根据北方语音编制，分十九韵，每韵再分阴平、阳平、上声、去声，不用反切注音，这是韵书上的一大改革。

    随着社会的发展，自明清以后，就已经形成了以北方话为基础的“官话”，一九五五年，中央有关部门着手进行文字改革，并逐步形成了《汉语拼音方案》，从而诞生了以现代汉语为基础的各种各样的韵书。二○○四年，《中华诗词》编辑部集中全国著名语言学家和音韵学家，博采众长，编写了《中华新韵（十四韵）》。

    在当前诗词创作的两大主流中，一是依据旧声韵，一是依据新声韵。用旧声韵创作诗词所依据的多数是“平水韵”，用新声韵创作诗词所依据的多数是《中华新韵（十四韵）》。下面，我们就将这两本韵书作一简单介绍。

    1、“平水韵” 。“平水韵”原为金代韵书，供科举考试之用。平水是原平阳府城（今山西临汾市）的别称，因刊行于此，故名。有两种：一种将宋代《礼部韵略》注明同用之韵悉数合并，又将原不同用的上声“迥” 、“拯”及去声“径” 、“证”，分别合并为一部，成为一百零六部。其中，上平声、下平声各十五部，上声二十九部，去声三十部，入声十七部。每一个韵部中，又包含着多少不一的字，为元、明、清以来作“近体诗”者押韵的依据，沿用至今。又一种分一百零七韵，上声“迥” 、“拯”不合并，为宋末刘渊《壬子新刊礼部韵略》所本，现已失传。（“平水韵”韵部、韵目及字例，可参看本书附录：诗词韵表）。    

    了解“平水韵”相关知识，不但可以帮助我们用旧韵创作诗词，还有助于我们阅读古典诗词。如杜甫的《登高》：

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

这是一首七言律诗，诗中韵脚字“哀、回、来、台、杯”在“平水韵”中属于平声“灰韵” ，是“灰韵”相押。但“哀、来、台”与“回、杯”其韵腹不同，在实际语音中又不属于同韵，如果不了解“平水韵” ，就会认为这首诗不合韵；再看其中的“急、白、百、独、浊”都是入声字，“急、白”又在节奏点上，若无“平水韵”知识，就会错误理解诗律；“独”字的位置也很关键，如按现代汉语拼音，是个平声字，若不了解“平水韵” ，就会把这一句看成“三平调” ，犯了律诗的大忌。

    2、《中华新韵（十四韵）》。《中华新韵（十四韵）》 是在传统诗词蓬勃发展和诗韵改革的新形势下应运而生的。它以普通话为读音的依据，又以《新华字典》的注音为读音的依据，将汉语拼音的韵母划分为十四个韵部，即：“麻波皆开微豪尤，寒文唐庚齐支姑” ，较之“平水韵”的一百零六部，减少了九十多个韵目，为诗词创作者提供了一个广阔的用武之地。 《中华新韵（十四韵）》以“同身同韵”为韵部划分的标准，将韵身（韵腹、韵尾之合称）相同的字，归于同一个韵部，使音韵划分有了明确的可操作的标准和尺度，从而使其建立在科学基础之上。 《中华新韵（十四韵）》按照“只分平仄，不辨入声”的原则。把每个韵部中发音为阴平、阳平的字，定为平声字；把发音为上声、去声的字，定为仄声字，不再区分入声字。这样，每个韵部实际上自然分成了平声、仄声两个部分。需要用入声韵的词牌曲牌，用新韵时改用仄声。每个韵部的后面还标出该韵部中所含的原入声字，便于使用时查找。同时还根据“音随意定，韵依音归”的原则，对多音字按不同的读音，分别归于不同的韵部，使用时。可根据该字在诗句中的具体含义确定其读音，从而确定其所属韵部及其平仄划分。

  《中华新韵（十四韵）》与旧韵相比，要简单、宽泛得多，且容量大，又不妨碍继续使用旧韵，也不妨碍使用更为严格、更为详细的韵目。对于繁荣诗词创作是有促进作用的。

  四、诗韵改革

  诗词发展至今已有几千年的历史，沿用旧韵创作已形成了共同遵守的规范。在现代诗人中，仍有一大部分习惯于用旧韵写作诗词，这无可厚非。但是，随着社会的发展，特别是现代语音的形成和完善，旧韵的发音方式和现代语音越来越显得不协调、不融洽，如果一成不变地仍旧沿用旧韵创作诗词，就会影响诗词的健康发展。所以诗韵改革势在必行。中华诗词学会提出的“倡今知古，双轨并行；今不妨古，宽不碍严”是符合历史潮流的正确主张，也是进行诗韵改革的指导方针。这个方针摆正了与旧韵书的关系，提倡使用新韵创作旧体诗，但不反对使用旧韵（如平水韵）。同时又要求，在同一首诗中，对于新旧韵的不同部分不得混用。

    用新韵写旧体诗，至少有两大好处。一是音韵范围宽泛，便于诗人在创作诗词时更加灵活地选择韵字，减少“出韵”的发生。我们知道，“平水韵”是从《切韵》演变而来，并不都符合当时的实际语音，和现在的普通话差别就更大。例如，“空”和“龙” ，在实际语音中韵腹韵尾是完全相同的，但在平水韵中，却分别属于“东韵”和“冬韵” ，用旧韵写格律诗不能互相押韵；但在填词的时候，“东韵”和“冬韵”又同属第一部，又可以互相押韵。再如，“门”和“轩”在实际语音中并不同韵，其韵腹完全不同，但在平水韵中又同属于“元韵”，若用旧韵写格律诗，可以互相押韵，但在填词的时候，“门”属于第六部，而“轩”则属于第七部，又不能互相押韵。 这种错综复杂的韵目划分，很容易妨碍诗人在创作时的思路。如果用新韵就可以避免或者减少许多不必要的麻烦。如本人曾用新韵习作一首七律《山韭菜》：

根红苗正在寒门，多见石头少见人。

夹缝求生生性强，壁岩立脚脚根深。

风摧枝萎群芳悴，霜打叶肥独自馨。

过往游仙皆见爱，攀崖走峭漫山寻。

   该诗首句入韵用“门” ，这在“平水韵”中属于“险韵”或者“窄韵” ，但用《中华新韵（十四韵）》就宽泛得多了。诗中“门、人、深、馨、寻”在新韵中，同属“文韵” ，可以通押。而在平水韵中，则分属“元韵”（门）、“真韵”（人）、“侵韵”（深、寻）、“青韵”（馨）四个韵部，不能通押。由于采用新韵的方式，就使思路更加开阔，而且方便快捷。

    二是符合现代语音，可以使诗词韵律更加优美，和谐上口，便于吟诵。前面说过，由于旧韵并不都符合实际语音，所以用旧韵写出来的诗词，有些读起来并不能让人感到押韵。如刚才所谈到的平水韵中的“元韵” ，假如把“门”、“轩”分别用在同一首诗的韵脚字上，这首诗读起来就会感到不顺口。再例如前面所举杜甫的《登高》，其韵脚字“哀、回、来、台、杯”按平水韵是“灰韵”相押。但“哀、来、台”与“回、杯”其韵腹不同，读起来总觉得有些拗口。像这类情况，在古诗中是非常普遍的。如果依照新韵（尤其是《中华新韵》）进行创作，此类现象就不会发生。即使用旧韵写诗，若能避开使用这种韵部收音不同的字，其韵律效果会更好。由此可见，诗韵改革势在必行。

    还有一种情况，有些字旧时的读音和现在的读音明显不同，如“斜” ，旧时读作“xia（霞）” ，在平水韵中属“六麻” ，依此为韵的诗为数不少，读起来音韵和谐优美，如韩翃的《寒食》：

春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。

日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。

    假如还用这三个字作韵脚字，写现代诗词，“斜”字就要读现代音，其韵律美就会大打折扣。再如刘长卿的《长沙过贾谊宅》：

三年谪宦此栖迟，万古惟留楚客悲。

秋草独寻人去后，寒林空见日斜时。

汉文有道恩忧薄，湘水无情吊岂知。

寂寂江山摇落处，怜君何事到天涯。

  该诗首句入韵，韵脚字迟、悲、时、知、涯，属平水韵“四支”，其中“涯”又分属支、佳、麻三韵。若与佳、麻两韵中的字相押，读起来较顺，在此处与支韵的字相押，读起来就显得拗口。而且该诗中还有一个“悲”作为韵脚字，使该诗的五个韵脚字就有三种韵身，使人读起来韵味大减。

    五、几种特殊的押韵方式

    何为押韵？按字典的解释，作韵文时于句末或联末用韵之称。诗词押韵，不仅便于吟诵和记忆，更能使作品有节奏、声调之美。押韵的历史可以追溯到远古时代，我国最早的诗——《诗经》中的作品就已经开始用韵，这种用韵的方式，一直流传下来。在没有韵书以前，诗人都是根据语音来押韵的。魏晋以后，开始有了韵书，人们在创作诗词时，须按韵书规定的韵部、韵目相互押韵，但也有少数变格。新诗押韵则不受韵书的限制。纵观古往今来诗坛的押韵方式，可谓百花争艳。因以下各章在介绍诗词格律时要分别阐述各自的押韵要求，下边仅就几个特殊的押韵方式作以简单说明。

    1、邻韵。在旧韵书中，如果某几个韵部的韵尾相同，韵腹也比较接近，就称为邻韵。在“平水韵”中，其邻韵情况是，平声韵：东冬、江阳、支微齐、鱼虞、佳灰、真文元寒删先、萧肴豪、庚青、覃盐咸。此外，歌、麻、蒸、尤、侵五个韵部的字不能和其它平声韵的字通押；上声韵：董舯、讲养、纸尾荠、语麌、蟹贿、轸吻阮旱潸铣、筱巧皓、梗迥、感俭豏。此外，哿、马、有、寝四个韵部不能和其它上声韵的字通押；去声韵：送宋、绛漾、寘未霁、御遇、泰卦队、震问願翰谏霰、啸效号、敬径、勘艳陷。此外，个、祃、宥、沁四个韵部的字不能和其它去声韵的字通押；入声韵：屋沃、觉药、质物月曷黠屑、陌锡、合叶洽。此外，职、缉两个韵部的字不能和其它入声韵的字通押。在新韵（中华新韵）中，因为实行的是同身同韵，凡是韵腹韵尾相同的字都归并在一个韵部，因此，也就没有邻韵。

    2、、通押。指两个或两个以上或其中一部分相通的韵部，作诗时可以互押。如上述“平水韵”中的邻韵。

   3、叶韵。也叫“谐韵” 、“协韵” 、“协句”。指有些韵字如读本音，便与同诗其它韵脚不和，须改读某音，以协调声韵。南北朝有些学者按当时读音读《诗经》，感到好多诗句韵不和谐，便将作品中某些字临时改读某音。明朝陈第根据语音演变的原理，认为所谓叶韵的音是古代本音，读古音就能谐音，不应随意改读。这种“谐韵”的方法流传下来，成为一些人读古诗的习惯，即便今人也有受此影响的，如把“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”（李白《将进酒》）中的“回（h’i）”字读作“h’Bi（怀）” 。再如现代京剧《沙家浜》中李奶奶的唱词：“……伤痊愈也不准离开我家，叫你们一日三餐九碗饭，一觉睡到日西斜” ，其中的“斜”按现代读音应读作“xŠe” ，但此处为了协韵而用古音读成“xŠB” 。

   4、险韵。作诗时，选用艰涩生僻的字押韵，让人读起来觉得惊警险峻而又化艰僻为平妥，无凑韵之弊。唐宋诗人中曾有故意押险韵以炫奇的，唐韩愈就喜欢用险韵。宋苏轼有《雪后书北台壁二首》，

  其一:

黄昏犹作雨纤纤，夜静无风势转严。

但觉衾裯如泼水，不知庭院已堆盐。

五更晓色来书幌，半夜寒声落画檐。

试扫北台看马耳，未随埋没有双尖。

  其二：

城头初日始翻鸦，陌上晴泥已没车。

冻合玉楼寒起粟，光摇银海眩生花。

遗蝗入地应千尺，宿麦连云有几家。

  老病自嗟诗力退，寒吟《冰柱》忆刘叉。

    两首诗的末两句分别用“尖” 、“叉”二字押韵，虽属险韵而造语自然，被推为险韵中的名作。后因以“尖叉”为善用险韵之代称。

    5、唱和。亦作“唱酬”、“酬唱”。其用韵大致有以下几种情况：

  （1）不依韵，只作诗酬和，不用被和诗原韵；

  （2）依韵，亦称同韵，和诗与被和诗同属一韵，但不必用其原字；

  （3）用韵，即用原诗韵的字而不必顺其次序；

  （4）次韵，亦称步韵，即用其原韵原字，且先后次序相同。如刘禹锡的《和乐天〈春词〉》就是一首次韵（步韵）的诗：

新妆宜面下朱楼，深锁春光一院愁。

行到中庭数花朵，蜻蜓飞上玉挠头。

再看一看乐天（白居易）的《春词》：

低花树映小妆楼，春入眉新两点愁。

斜倚栏杆背鹦鹉，思量何事不回头。

两首诗中的韵脚字，都是同一个字，而且位置相同。

    6、分韵。作诗时先规定若干字为韵，各人分拈韵字，依韵作诗，叫作“分韵” ，一称“赋韵” 。古代诗人联句时多用之，后来并不限于联句。白居易《花楼望雪命宴赋诗》：“素壁联题分韵句，红炉巡饮暖寒杯。”

    7、进退韵。“进退韵”又叫“进退格”，邻韵通押格式的一种。两韵间押，即第二、第六句用甲韵，第四、第八句则用与甲韵可通的乙韵。例如，第二、第六句用“寒”韵，第四、第八句则用“删”韵。若第二、第六句用“鱼”韵，第四、第八句则用“虞”韵。一进一退，别具一格。其例式如下图：

   ① □□□□□□□，

   ② □□□□□□□。（“寒”韵）

   ③ □□□□□□□，

   ④ □□□□□□□。（“删”韵）

   ⑤ □□□□□□□，

   ⑥ □□□□□□□。（“寒”韵）

   ⑦ □□□□□□□，

   ⑧ □□□□□□□。（“删”韵）

    8、辘轳韵。“辘轳韵”又称“辘轳格”，与进退格同为用韵的一格。辘轳韵者，双出双入，即第二、第四句用甲韵，第六、第八句用与甲韵可通的乙韵。如先用“七虞” ，后用“六鱼”等，双出双入，此起彼落，有似辘轳。其例式如下图：

   ① □□□□□□□，

   ② □□□□□□□。（“寒”韵）

   ③ □□□□□□□，

   ④ □□□□□□□。（“寒”韵）

   ⑤ □□□□□□□，

   ⑥ □□□□□□□。（“删”韵）

   ⑦ □□□□□□□，

   ⑧ □□□□□□□。（“删”韵）

    9、葫芦韵。“葫芦韵”又称“葫芦格”，与进退格同为用韵的一格。葫芦韵者，先二后四。如“东”、“冬”通押，先二韵“东”，后四韵“冬”。先小后大，有似葫芦。其例式如下图：

   ① □□□□□□□，

   ② □□□□□□□。（ “一东” ）

   ③ □□□□□□□，

   ④ □□□□□□□。（ “二冬” ）

（摘自伦炳宣编著的《诗词格律简明手册》）