辽宁文化丨鞍山少年励志电影《那颗星星》新闻发布会举行

12月9日上午，青春偶像励志电影《那颗星星》全国新闻发布会在辽宁鞍山激光产业园举行。

这是影片全国宣传的第一站，央视名嘴任明全程主持新闻发布会。新闻发布会现场2018辽宁百姓春节联欢晚会暨商战联盟荣誉盛典同步启动。省、市有关方面领导、行业协会代表、知名企业家、公益人士、新闻媒体、青少年演员代表以及影片主创400余名来宾出席了全国新闻发布会。

鞍山籍青年艺术家祝莹莹作为制片方时代博纳代表作新闻发布，介绍影片创作及宣发情况。电影《那颗星星》讲述了几个少年在追逐梦想的过程中不断劈荆斩棘，最终梦想成真的励志故事。

影片将在鞍山、沈阳、北京、大连取景拍摄。目前已有多家国内外机构向制片方抛来了橄榄枝，这其中不乏国内外电影节、省级卫视，同时制片方还在积极与万达、中影等发行巨头积极接洽，为影片寻求更大空间。

值得一提的是，影片主创均来自钢都鞍山。新闻发布会现场，电影《那颗星星》主创团队为来宾们表演了配乐朗诵《我们的中国梦》。00后新生代演员们精彩的表演博得了在场嘉宾的阵阵掌声，也得到了省市领导以及与会嘉宾的高度评价。

为了向世界展示中国青少年的艺术才华和精神风貌，促进国际青少年艺术交流，“中国新生代艺人培养计划活动”应运而生。该活动是一项集权威性、公益性、持续性于一体的全国性公益活动，旨在通过艺术让更多因家庭困难无法实现艺术梦想的孩子圆梦舞台走出精彩人生，将个人的小梦想与伟大复兴中国梦这个中华民族的大梦想紧密相连。

活动邀请青年艺术家祝莹莹担任梦想导师，同时邀请著名导演、经纪人、音乐人、媒体人、艺术名家倾情加盟，并联合时代博纳、中国新生代童星联盟等国内文化娱乐机构，依托国内外电影节以及北京、上海、浙江、广州等娱乐公司、经纪公司、唱片公司、影视公司以及横店影视城、怀柔影视城等优势资源，同时国内300余家新闻媒体鼎力支持全程关注，力求培养更多中国新生代演员，打造更多中国新生代艺人。

走近祝莹莹，首先出现在我们眼前的是长长的头衔和各式各样的奖项：她多次受邀担任CCTV少儿春晚、CCTV北京航空航天大学国际青少年艺术节、CCTV央视群星暑期中国行等国家 省 市大型晚会、电视栏目艺术指导，常年担任中国新生代艺人培养计划活动、中国艺术特长生、中国国际青少年才艺大赛等声乐类、乐器类（钢琴）等赛事评委。多次荣获“最美教师”、“优秀指导教师”、“年度影响力人物”、“优秀编导奖”等国家 省 市荣誉，其作品多次荣获中宣部、民政部、教育部、中央电视台、文明办等国家部委的嘉奖，并摘得国内外诸多奖项。

连续七年为中央电视台、湖南卫视、浙江卫视等媒体输送了包括主持人、独舞、独唱、组合在内的多种形式的艺术人才；为中央戏剧学院、北京电影学院、上海戏剧学院、中国传媒大学等国家级艺术院校一本专业及附中培养了大批莘莘学子；为国内知名经纪公司、娱乐公司、影视公司定向培训指导了诸多演员及艺人以及中韩练习生。

在观众眼里，青年艺术家祝莹莹和她作品中浓郁的鞍山地域特色，就是北方钢铁之都鞍山的一张名片。谈到如何唱好一首歌曲，祝莹莹说：歌曲的整体把握是非常重要的。很多歌手只注意句与句的细节,把演唱的细节单位放在“句”的上面,而不是在整首歌上。把整首歌画一条起伏的线条,你会知道哪里该低调、哪里该高亢了。眼光放高一点,就像足球场上的位置感一样,盯着局部怎么打出长传进攻的有效配合呢?

祝莹莹从专业角度进行了阐述：除非有了一定的实力,否则别谈风格。歌手前期我赞成模仿开始,但不要单一,多唱各种风格歌手的歌,耳濡目染的就掌握了一些共鸣、唱腔以及气息的初步体验,这是好事,到了成熟以后,加上自己的练声和感悟,再挖掘自己的风格是水到渠成的事。演唱要投入,但投入是要有一个度的,不是要你“使劲”投入,过分伤感或喜悦,在理解词义的基础上,有分寸的投入即可。

祝莹莹的教学得到了业内同行的肯定，她曾先后多次参加学术研讨及交流，为声乐教育的发展不断探索、创新。她音乐学本科毕业后赴中央音乐学院进修声乐、钢琴两大专业，学习期间，有幸得到了李谷一、戴玉强、阎维文、廖昌永等艺术名家的言传身教，加之多年丰富舞台经验的积累，为祝莹莹在儿童声乐教育、流行音乐等领域的传承奠定了坚实的基础。

祝莹莹在日常教学工作当中，不断的创新、发掘、整合，她的教学将音乐素养、歌曲演唱、发声练习、舞台表演融为一体，着重培养语言表达能力、逻辑思维能力、综合应变能力，通过三大能力的提升，让学生在基础和技巧方面有一个大幅度的提升。注重学生对音乐作品风格的准确把握;注重不同唱法的相互借鉴和融合;注重技巧与修养的结合;注重学生的演唱实践。

祝莹莹在成功借鉴了先进的音乐系统教学模式的基础上，打破了国内传统声乐教学模式，在歌唱领域里，突破音乐演唱教学的瓶颈，真正做到彻底解决真假声无痕迹连接的难题，达到每一个学唱歌的人，都能掌握拓展三个八度音域空间的实际目的，同时能够让学生在快乐和游戏中，学到声乐技巧，学习音乐、节奏、律动等国外先进演唱方法与理念。

祝莹莹十分强调基础的重要性，并认为在学习的初始阶段就应该有规有矩，一开始就教给学生对的声音、对的唱法。

在教学实践方面，她格外重视“呼吸”“起音”和“说话”三个领域的研究。祝莹莹认为：一要做好“呼吸”，需要在训练呼吸时，更多的采取选择适合的练声曲来锻炼学生的呼吸，而不简单是通过单纯的气息练习；二要重视“起音”。提倡“心理上要重视起音，技巧上要强化起音，好的演唱，第一步要做的就是学会正确而舒服的起音”；三是学会“说话”。对于节奏复杂而旋律感不强的乐句，比较有效的办法就是按照节奏像说话一样准确的说出歌词，反复无数次，直到说出了语感，说出了作品的意境，这样做既在作品上保持了音准、节奏和音乐情绪的准确性，也使声音保持充分的松弛和密度感。

由于有着深厚的中国音乐素养和多年系统声乐学习的双重积淀，祝莹莹在教学上彰显出重视欧美音乐与把握民族性之间做到了完美融合、相得益彰。他一直强调在学生初级阶段的时候加强学生对作品演唱的规范性，在老师的启发和引导下养成良好的声音审美观念，同时达到学生在“技术”和“艺术”上同时进步的目的。

祝莹莹对艺术的严谨是出了名的。在演唱和教学上对声音的要求、语言的准确、作品风格的把握都能够做到细致而深入，对学生高标准，严要求，学生在课堂上的一个微小的不准确、不完善也不放过，往往通过自己耐心的示范和微妙的提示引导学生，直到学生不再有相同的错误出现为止。

祝莹莹能够用最精炼的语言一针见血的指出学生存在的问题，直击问题并加以解决。因此，祝老师“化繁为简”的深厚功力也是学生们极为佩服的。想必为师之人只有常年累月的专注于教学，细心揣摩每个学生的特点和问题所在，才能够有这番点石成金的非凡本领吧。

我想在这里告诉所有正在或是即将开始接触艺术的同学们两句话：第一句是“你们是上山的人，记住，上山的人永远不要瞧不起下山的人，因为他曾经风光过，你还在山下”；第二句是“山上的人千万不要瞧不起山下的人，因为不一定什么时候，山下的人会爬上来。你一定要先做好自己，不要管东西南北风。”

中国新生代培养计划活动第一季推出大型长篇古装穿越舞台剧《少年说》+电影《那颗星星》；第二季推出电影《加油！美少年》+舞台剧《魔法城堡》；第三季即将推出青春偶像剧+电影+舞台剧；第四季即将推出古装神话电视剧……还将陆续推出小戏骨致敬经典系列，电影《红楼遗梦》、电影《花开三国》、电影《降妖记》等一批经典之作将重现荧屏。