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根据小二画唠语音直播整理收录 我不是艺术的创造者，我只是艺术的搬运工。 小二画唠，我们今天接着聊。 今天我们聊点什么呢，昨天有朋友说： 聊到齐白石的这张画，说聊得云里雾里，大家听的不是特别懂，能不能用再接地气点的话跟大家说。 我就会觉得我昨天这话还挺接底气，那我接着再用更接地气的话跟大家说说这张画儿。 我想怎么聊呢，我们把它就用两个到四个字吧，然后来整体的分析这张画。 平衡 对这就是我们今天要讲的两个字，平衡。 平衡是什么呢？什么是平衡？ 我们生活中有很多很多的平衡，比如说我们的饮食结构，我们的膳食结构，要讲究平衡，吃肉吃菜吃粮吃米，这些东西要讲究足够的饮食的平衡。 我们还要讲究，比如说处人之道的关系，要讲究一个平衡，夫妻之间要讲平衡。包括我看到这个杂技演员，他走钢丝，他表演杂技的时候更是达到一个平衡。 当然了，在我们的艺术上也有平衡，书法中每一个字它的结构有自己的平衡，同样在绘画里面也有平衡。 我们今天呢，就用昨天那张齐白石的作品，我们来讲讲中国画里面的平衡。 还是这张画，我们大家看啊，平衡在哪儿？ 我们先看一看，从这张画的右下角开始一直往左上角，这个莲蓬、荷叶、荷花的枝杆都是往左上，从右下角往左上角冲。这是一个特别大的势，枝干叶子荷花特别往上冲，非常的单一。 这个呢，就形成一个由右下向左上，往上走了一个势，而这个势呢，如果都是这样的一个往上的一个是就特别难看，就像农村捆柴禾一样，都是一个一个并起来，这样就没有任何意思了。 那这个绘画怎么把它破掉呢，要最关键的就是齐白石画的这个卷叶，大家看他这个卷叶的趋势。 这个卷叶的趋势，向哪儿啊？这个卷叶的趋势向左下，向左下方往下走，就等于是把这个从右下往左上的一个很长的一个势。从左下的某一个点出来，然后往右下破掉。 而这个点就是大家我们经常说的，黄金分割0.618这个位置，正好把它破掉了。让这个捆着的柴禾，突然旁边有一个那么两三枝柴禾斜侧过来，这样的话就非常好看了，也很自然了。 然后呢，这个卷曲的荷叶的颜色呢，又稍微得淡一点儿，然后不抢从左上到右上的这个往上冲的这个势。 这就是一种大势的平衡，就是柴禾垛平平的放着不好看，突然旁边儿斜了两根就非常好看了，这就是我们讲的整体大势的一个平衡，一个差异的平衡。 然后呢，刚才讲到这个卷曲的叶子的颜色，那我们再以颜色的平衡来讲。 我们看，整张画，荷叶是为主、是大面积的，但是它是淡色的。这种淡色呢，占地面积大，但是要搭配它要用什么呢？ 就用这个枝干，重墨色的枝干来搭配它，这样呢达到一个大，但是大是淡颜色的，然后枝干重，但是很细，这样的搭配。 这种搭配的好处在哪呢，首先我们先试想一下啊。 如果这张画，叶子是淡的，枝干是淡的，莲蓬头是淡的，荷花是淡的，那这个画是很统一。但是它就平淡的像一杯白开水一样。 那再试想一下，如果都很浓烈，荷叶用墨色很重，然后荷花的枝也用墨色，莲蓬头也用墨色，小卷叶也用墨色，那就就黑乎乎的一片，这样的话就和这个大众化的都差不多了，那也没有什么特点。 所以说他的特点就是用这种大而不抢，然后用这种细的枝干啊，也没有去抢这个荷花，就达到一种，各美其美，美美与共的一个地方。其实也就是我们讲的和谐，和谐的相处。 当然了，大家看，这种之间的反差这种墨的颜色，和荷花之间的这种色彩的一种变化，或者是我们所说的一种反差的平衡里面，它的分量又是我们需要拿捏的，需要注意的一块。 什么叫分量呢，大家看看，如果这个枝干很重，没有问题，然后到了莲蓬头那，莲蓬头里边黑乎乎的也很重，那就麻烦了。 画家把这个莲蓬头里边画成空白，画成圆圈留空，然后这样一个两个颜色呼应，里面也是赭石色，叶子也是赭石色。 第二个反正黑乎乎的这些东西，直接让他画的很透气儿，虽然有分量，但是分量又不是那么重，不抢整张画。 这就是这个莲蓬头的作用，它在画面上在上半部分起到一个，很满很重的作用，但是它又没有抢到画面。 所以这就是以前我们老师告诉我们说，一个好画的布局，包括它整体的布局，包括它设色的布局，包括它用墨的布局，其实这是一种高级的忧郁。 后来我们老师忧郁、忧郁、忧郁到退休还在忧郁，我也不知道他现在忧郁的咋样。 还有一块儿呢，就是那个下边那个小蜻蜓黑乎乎的，它是整张画最重的，大家看看。 它颜色最重，但一看其实就是说，是什么作用呢？ 它就是和那荷花头的呼应，就这个很多人其实一看就能看出来，就是为了起到一个呼应作用。 但是它是整张画面最重的，那是为什么呢？ 大家看昨天我讲了上半部分和下半部分的区别，那我们看上半部分两多一少，东西多色彩多，空白少。下面呢，两少一多，东西少颜色少，空白多。 这样双方就形成了一个对比，那这一块儿那就需要有一个很重很重的东西来保持它的平衡，那这一个点就很重要，那这一个点是什么，就是这个小昆虫用整张画面里面最重最重的墨色来提点它。 而且这个小昆虫的位置，又在这个黄金分割点上这样的话，就让这个画上半部分和下半部分不那么脱节，上半部分有一个画眼，在这个荷花上，下半部分有一个画眼，是起到一个关键的分量的作用，就是这个小蜻蜓。 所以很多人看画的时候，它第一眼会觉得，这画草草的有什么好啊，就像我昨天带朋友去，然后他去看的时候，他就说这画好在哪儿呢，有什么好的呀？ 然后我就跟他先简单的稍微聊两句，然后他就说：昂，原来是这个样子。 所以这张画让我想到了很多朋友画的墨荷，那个墨的颜色特别特别的重，然后画一个特别红色，特别艳丽的一个红色的荷花头，然后再画几只小的卷叶，这个真的就是特别的顶，特别的冲。 虽然红和黑的颜色，是这个永恒的这个旋律，永恒的搭配，但是在中国画上，有一些更巧的处理方式，我们可以学习大师，之所以成为大师，他能把这种关系，墨色，整体的处理。 所以一位艺术大师他能把好的东西处理好，其实就是把一张画的各种关系，大的关系，大的势态，小的关系，小的势态，统一和矛盾，矛盾和统一，反差与平衡，平衡与反差，这是一种相互的，他把这种细节处理的非常好。 就包括大家看花头上面折下来的那一道，那个枝干，其实如果没有折下来的那一道，那整个那三道就全都出去了，向左上就冲出去了，他正好一折，又把那个往左上冲的那个势又破掉了。 这是齐白石九十三岁画的《秋荷图》啊，这已经到了炉火纯青的地步，所以这是他绝对的精品。 刚才说了各美其美，美美与共。这个是中国的社会学家费孝通先生说的。 后面还有一句话，这是十二个字的 各美其美，美美与共，天下大同 所以说我一直用这样的话，对绘画不同的解释方式，但是，毕竟这个只是二个字，可以用到我们的中国的绘画书法里，可以讲究的非常非常的到位。 下边那我们就来讲讲线描了 线描呢，我不知道大家有没有练，有没有勾线。是不是勾线的时候特别洇，也出了什么的很多问题啊，我呢，之前跟大家说都用生宣勾，生宣勾的目的就是为了勾匀。 然后呢，我建议大家用生宣勾匀了之后，就要用熟宣勾。 熟宣勾的几个目的，第一个粗细的变化，就是要表现远近的变化，比如说这个花在前头，另一个花在后头，那你前面的花肯定要粗一些，后面的花肯定要细一些，这样能把这个空间感表现出来。 第二个呢，就是勾的线要有弹性。什么叫所谓的弹性，就是既要挺拔，又像那个钢丝一样，还不能像钢丝那么硬，就是它是柔中带刚的东西，特别有韧性。 所以用熟宣勾的时候啊，大家多注意一下，一个是勾的时候注意一下造型，在勾之前最好，好好的把这个线稿看一下。 第二个勾的时候，就跟大家讲一个很好的技巧，我勾的技巧，比如这一根线，我就是画之前会深吸口气，吸住，然后开始落笔，一落笔我的气息就开始出，很匀的往外吐，吐的时候笔和手啊，就跟着你这个吐的时候，就跟着这个线就往前走，这样画出来的就很匀，这是个人的一点技巧的分享。 还有呢就是甭管你在生宣上画，还是在熟宣上画，有一个最要命的一个事情，就是这个墨的多少控制不了。 那还有一个最简单的技巧，碟子旁边放一块卫生纸，或者是一张生宣，蘸完墨之后，吸一下之后再开始勾，然后这样的话墨少点儿，都比墨多点要强，而且熟宣不洇，你即使墨多了，你自己感觉不到的。 这就是我为什么跟大家说，一开始就让大家用生宣练习，就是怕你一下子把这个墨用多了，你自己把握不了，然后一多了还觉得挺好，这就是一个特别麻烦事儿。 还有要注意的一点，就是勾线的时候，这个笔一定要立着，不能歪，不能倒，如果倒了的话，那就不是用中锋勾线了啊。 什么叫中锋，很多人问我，我就得跟大家说，中锋其实很简单。 就是你对笔有一个向下的力的同时，然后这个笔对你有一个向上的力，就戳到纸上的时候，这就是中锋。 你用笔尖戳不行，用笔根戳也不行，那个力太重，这个中锋就是一定会有一个弹性的力量，这就是中锋。 那我们今天的小二画唠就聊到这儿，我们明天见，再见。 |
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