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作品：《雨季》 摄影师：飞小正 EXIF 相机：尼康D750 镜头：尼康35mmf/1.4G 快门：1/400秒 光圈：F1.8 焦距：35mm ISO：100 在设置拍摄参数时主要遵循4个原则。第一个原则在光线够的时候不要用太高的感光度，不然画面的噪点会比较大，画质不好，所以这次选择的感光度是100。 第二个原则，快门速度最好要高于镜头焦段的数值，比如我用的是35镜头，最慢的快门速度不能低于1 秒，一般相机没有1 秒，而是10秒，或者1秒，这是安全快门速度，一般我们手持拍摄，要保证快门速度不能因为手抖而把画面拍糊。我这次选择的是1 0秒，远高于安全快门速度。 第三个原则，焦段一般选择35~60。35被称为小广角，我们拍摄生活静物摄影，拍摄的照片要贴近生活，所以尽量不要跟眼睛差别太大。 第四个原则，光圈的选择。我们既然花了那么多钱买了大光圈的定焦镜头，那我们要尽量把镜头的优势用到极致，尽量选择大的光圈拍摄。但镜头在最大光圈下，画质会下降，锐度不够，所以一般情况下，会将光圈缩小1~2级拍摄。我的镜头最大光圈是1.4，虽然这个镜头在最大光圈下，速度也不错，但我还是缩小了2级进行拍摄，光圈开到了1.8。 前期准备 首先是确定拍摄主题，这组拍摄主题选择的是春天的雨，是天气类的主题，所以整组照片都是拍摄和雨有关的。拍摄下雨天首先能想到的就是雨滴，拍摄雨滴的方法有很多种，比如拍摄树叶上的雨滴，雨伞上的雨滴，在水面溅起的水花等。以这张作品为例，我拍摄的就是树叶上的雨滴。 其次是器材的选择，因为这次是在户外拍摄，我没有选择我经常用的手动镜头，因为下雨天户外拍摄一定要带雨具，所以一般就是一只手撑伞，一只手拍摄，这种情况下用手动镜头拍摄是非常不方便的，所以我选择了自动镜头。 为什么选择用35焦段呢？因为尼康35 1.4镜头，最近对焦距离在0.4m左右，可以更贴近被摄主体，那为什么要更靠近主体呢，等一下拍摄过程中会详细说。 有了想法和拍摄工具，接下来就要考虑构图和色彩了。在构图上，我考虑到后期要对画面裁剪成正方形，所以在前期拍摄时，要考虑给后期的裁剪留有余地，不要把画面拍的太满。这里为什么要考虑拍摄方形的构图呢？一个是个人的审美，受之前很多摄影师用中画幅拍的作品影响，也看了很多方形构图作品，自己比较喜欢，也觉得方形构图比较简单，所以就选择方形。 在色彩上，因为主体是树叶，所以颜色以绿色为主，纳入镜头的颜色也没有超过3种。 拍摄过程 因为是雨天拍摄，那么雨具一定要准备，以免淋湿器材。出门选择雨刚停的时候，这样可以降低器材被淋湿的可能， 因为是雨刚停时拍摄，所以要找到停留在树叶上的雨滴比较容易，拍摄时因为是在树下，为了防止树叶上的雨滴淋湿器材还是撑着伞。拍摄时要选择比较大片的树叶，因为树叶的表面积大的话，雨滴停留的面积、数量也大，比较利于我们的拍摄。 在树叶的颜色上也是有选择的，尽量选嫩绿一点的树叶，这样能让你的画面更加清新。拍摄的时候也不是一次拍摄就成功的，我尝试了很多角度很多构图，最后选择了这张。 回头说说为什么选择35，因为尼康35 1.4镜头可以更贴近被摄主体，我在拍摄雨滴的时候，也尝试过多角度，因为在阴雨天气拍摄，光线不是很好，所以我在拍摄的时候尽量想拍出雨滴特写的画面，让画面更加清新，绿色更多的出现在画面里，减少暗色调过多，影响画面清新的感觉。 后期处理 大家可以看看这张图，这个图就是对画面颜色的选择，颜色尽量不要超过3种。 这2张是照片前后期的对比照。还是那句话，一张前期准备充分的照片，后期的成分肯定很少，差别不大。这张照片主要是在Lightroom中调色，调色方向还是清新为主，大家不要死记参数，要根据自己画面存在的问题和调色的方向来反复进行调整。 总结下我的调色思路，第一点，确定你要表达的主题，后期的调整都围绕着这个主题来进行，我的照片都是小清新类的，所以后期的调整都要往清新的方向来进行。 第二点，调整照片的影调，所谓的影调就是调整画面黑白灰的关系，说的通俗点就是调整照片的各个部分，各个部分包括照片的高光、阴影、还有中间部分，调整画面各个部分的曝光。小清新的作品通常都会稍稍过曝一些，这样可以使画面更加清新。然后降低一些高光，增加一些阴影，让画面过曝及过暗的部分能拉回一些细节，调整之后如果画面偏灰的话可以适当增加一些对比度。 第三点，就是在影调调整好之后，开始调整色调，小清新的照片，色温都是偏青蓝，所以将色温往蓝色方向适当的调整。 接下来第四点就是调整色调曲线，将红绿蓝通道分别拉出S型，然后在RGB通道中降低高光拉高阴影，做这步是为了给画面增加一些厚重感，模拟胶片的感觉，做完色调曲线这步，要适当降低饱和度和鲜艳度。 第六步是对HSL颜色的调整，主要说说对绿色的调整，绿色是我们生活中最常见的颜色，如果你想把它调出清新一些的感觉，一般就是在HSL中将控制绿色的黄色绿色浅绿色的色相往青色方向调整，同时降低饱和度提高明度，至于调整多少是根据你的画面决定。调整到你觉得舒服就可以。 第7步要调整的是分离色调，因为我们的主题是小清新，所以一般情况下都是在高光里加青蓝，暗部里加黄红，经过这步，就把我们的画面清新度强化。 第8步就是锐化，画面如果噪点比较多的话也可以进行一些降噪处理。 最后一步第9步就是相机校准的调整，提高蓝元素的饱和度可以让照片暗部亮起来，让绿元素的色相往青色方向略微调整一些，可以让画面更清新，以上调整都没有固定参数，要根据你的画面来决定。 在Lightroom中调整之后把照片导入Photoshop中，在Photoshop中主要是增加雨滴的效果，为了保护器材，是在雨停的时候拍摄，所以要拍摄雨滴下落的过程，基本上是不可能的。所以在PS中用笔刷的工具添加了下落的雨滴，和叶片右下端垂落的雨滴。增加雨滴的效果就是增加画面的可看性。 增加雨滴要注意垂落的雨滴不要太大，太大会失真，也不能太小，太小看不清楚，加了也没意义。还有就是下落的雨滴锐度不能太过，太清晰就会失真，增加完了后要适当高斯模糊。 增加这些雨滴数量也不能太多，太多也失真了。这张照片中我只增加了一颗垂落的雨滴，其它下落的雨滴也只加了3、4滴而已。 总结： 雨天拍摄，首先要保护好你的器材，器材如果损坏有再好的想法也白搭，想好拍摄的主题后选择拍摄的主体很关键。主体的颜色要清新，颜色种类不能过多，选择拍摄的主体不够抓人眼球怎么办？前期拍不到后期来帮忙。 |
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